摄影的艺术特性.pptVIP

什么是艺术 艺术就是信息传递——不是真实的传递，而是夸张的带有强烈主观色彩的传递 艺术最基本的特性——感染力 摄影是一种视觉艺术 作为视觉艺术，要有最基本的特性就是要利用图形的类似，象征以及别的特点，唤起人的视觉感官的认同。 同时，要利用好视觉艺术的特点并且认识到其局限性，通过形象、影调、气氛、色彩来让观众通过联想获得整体感受。 摄影是一种平面艺术 利用两维空间（相片）做三维表达，有一定的困难，同时这种局限性又是摄影艺术特性的重要性质和手法。 可以遮蔽不想要的东西，也可以控制透视进行特别的处理，更可以拥有了欺骗眼睛的能力。 一定要注意：摄影是平面艺术，时刻想到这个带来的局限性和可以利用的工具。 摄影是一种减法艺术 主要是和跟摄影非常类似的绘画艺术相比较得到的结论。 绘画的艺术特点来自于添加，而摄影的艺术特性来自于选择，也就是说，画家的本事是在一张白纸上添加出一个又一个形象的图画，而摄影师的本事基本上就是让他所不想要的东西从取景器里面消失。 所以，关于摄影，能不要的东西尽量不要，这样才能够真正突出主题和获得艺术魅力。 摄影是一种瞬间艺术 这是跟摄像想比较得到的结论。 由于摄影就是看一眼，心理习惯大概就是1/30秒左右，因此，我们只能固定一点，也就是一瞬。怎么能够选择最能表达主题，最能感染观众的一瞬，是一个很重要的问题。 摄影还有一个重要的任务就是如何在这一瞬之间，表达出时光的流失和运行。这样的作品才能留的住观众的眼睛，才真正耐看。  相机的诞生 第一日 上帝说： 我要截取画面。。。。 于是就有了取景框。。。。。 利用一个或者是长方形或者是正方形的框来将我们要选择的景物和要舍弃的东西隔离开 第二天 景深跟谁有关系？ 1． 光圈越大，景深越小，光圈越小，景深越大。记住！小光圈可以获得大景深 2． 焦距越长，景深越小，焦距越短，景深越大。记住广角镜可以获得大景深。 3． 拍摄距离越近，景深越小，拍摄距离越远景深越大。 超焦距的概念 总是要对焦，来不及而且烦人，怎么办？ 将镜头上无限远的标志对着所选光圈的远端景深刻线，近距离这边的刻线所指示的就是最近清晰距离。这时候景深最大。 景深预测 其实景深预测就是所见即所得，镜头光圈收缩到实际拍摄的时候所处的的位置，让你看看成像效果怎样。当然，肯定比最大光圈的时候暗，成像也一定比最大光圈的时候要好，清楚的范围比最大光圈的时候要扩展了。这就可以仔细看到实际拍摄的时候的景深状态，以便拍摄者选用合适效果的光圈（合适的景深），当然如果没有满足自己的效果可以继续调整。 第三日 上帝拿着一个只有取景器，光圈的相机玩的没有意思了，于是…… 上帝说：我要有截断时间的东西——于是快门就诞生了。 第四日 上帝决定要去买胶卷了。。。。哦不，错，上帝决定要。。。 上帝说：要有胶卷。。。所以有了胶卷 什么是感光度？ 感光度就是表示这种胶卷，达到正常的效果，所需要的照射光量。 第五日 上帝说：我想要有很多的镜头。。。于是有了很多的镜头。。。。 镜头焦距对最后我们获得的结果影响是巨大的。 第六日 上帝为了刺激市场购买力，给照相机加装了各种各样的测光表，外壳眼控，闪光灯，3D矩阵，眼启动，35分区，自动对焦，自动曝光，高速同步，卷片马达，多衍射镜片，镁铝合金机身，非球面镜，萤石镜片，超声波马达，液晶显示板，发明了光圈优先速度优先程序偏移超级模式，最后上帝对胶卷一怒发明了数码相机。。。。。。 第七天 上帝给自己放假休息。。。。 135，180，200，210，300，500，1000--〉长焦镜头：望远镜头，压缩透视。 变焦镜头 就是移动透镜租，达到改变透镜f的镜头，使用方便。焦距能决定透视关系和景深大小，是非常有表现能力的工具。 1.普遍认为：定焦镜头比变焦镜头成像好，价格低，光圈大；  变焦镜头比定焦镜头使用方便，有利于构图和抓拍。  昂贵的镜头成像比一般的镜头要好。  每个镜头都有自己的最佳光圈，为中间值，一般是8或者11  初学者应该以50毫米定焦镜头为练习镜头 2. 50mm焦距的