无可复制的杨乃文.docVIP

无可复制的杨乃文 　　在这个普遍追求高速的年代，杨乃文发唱片的速度显然有点太“慢”了。从《应该》到《女爵》，她用了4年时间；而从《女爵》到《Zero》，她则让大家翘首以待了7年。 　　如今，在女歌手甜腻当道的台湾乐坛，杨乃文算得上一位典型的“另类”，不光风格上选择走相对小众的摇滚路线，在做音乐的态度上更是鲜明的独立与不妥协。出道17年，虽然只发行了5张正式专辑，但这位“女汉纸”每次发布新专辑都会给歌坛与乐迷带来不小的惊喜。 　　这张《Zero》是杨乃文加盟亚神音乐后发行的第2张正式专辑。由老牌音乐人王治平操刀担任制作人，在风格上延续了杨乃文一贯的摇滚曲风。整个制作团队也云集了像乱弹阿翔、原糯米团吉他手兼主唱马念先、张震岳等众多当前活跃在台湾乐坛的摇滚系好手。 　　蛰伏7年，最终选出十首歌曲，可以说每首都是杨乃文精挑细选，绝无充数之嫌。首支主打歌《鹦鹉》由新晋制作人葛大为负责填词。副歌段“我拒绝太空洞的爱，别像只鹦鹉，等待称赞”，寥寥几句就让我们又看到了那个熟悉的杨乃文：依然是一副不羁的眼神，少有微笑的脸上甚至带有几分冷漠，不在乎他人的态度，在自己的世界一意独行。 　　第三首《日落西沉》因为有MV曝光在先，可以看出这是本张专辑中杨乃文自己最为中意的作品之一。和当年《女爵》的MV一样，此次MV的拍摄也依然是大气磅礴的风格：在黄沙和落日星球的衬托下，杨乃文身着一袭白裙，脚穿黑色马丁靴，酷劲十足，尽显冷冽与高贵。虽然没有声嘶力竭的呐喊，但她一开口，具有极强辨识度的嗓音和冷静淡然的演唱却仍然迸发出一种巨大的力量。 　　紧接着，在经过前面节奏强烈的曲目之后，杨乃文开始放慢节奏，带来了由张震岳作曲的抒情摇滚作品《未接来电》。尽管阿岳总是一副痞味十足的台客摇滚范儿示人，但给女歌手写起慢板情歌来倒显得深情款款。在1999年的《Silence》专辑中，阿岳就曾为杨乃文写过一首《我给的爱》；如今再次合作，更是驾轻就熟――空心吉他扫弦进场，然后是电吉他分解和弦的穿插与贝斯的层层铺垫，营造出温暖动容犹如老电影一般的怀旧感觉。 　　和此前几张专辑相比，《Zero》在编曲上明显加强了电子音色的使用。这种特点在《异像》和《小心我撒野》两首歌中体现得最为明显。在《异像》中，一声清脆的打击乐之后，马上就是若隐若现的鼓声与电子音色模拟出的水面冒出气泡的声音。这般前奏，仿佛让人走进了魔法世界中的森林深处，神秘而又新奇；而由小魔女范晓萱创作的《小心我撒野》更是典型的迷幻电音。在演唱上杨乃文使用了叠加的唱法，像是一种唱和，虚虚实实，前后相互交衬。而效果器制造的迷幻效果和电音的相互穿插，又让歌曲带上几分鲜明的实验色彩，成为整张专辑中最“好玩”的一首歌。 　　听完整张唱片，第一感觉是10首作品水平旗鼓相当，很难挑选出像《星星堆满天》、《应该》、《女爵》那样旋律抓人的主打歌。不过细细听过几遍之后，还是能体会到杨乃文细心严谨的态度与匠心所在。毕竟历时7年不只是为了讨好听者的耳朵，对杨乃文这样从不用数量取胜的歌手来说，她更在意在自己的音乐诉求与市场口味中取得一种平衡。 　　虽然杨乃文从出道伊始就被定位成一位摇滚女唱将，但若从纯正摇滚乐的角度来看，她的作品和演唱在本质上仍是流行音乐。聪明的杨乃文正是靠着自己独特的气质在摇滚和流行之间找到了这种平衡。不可否认，这当中有昔日唱片公司的策划之功，但杨乃文自身的气质也显然是她今日成为“另类”摇滚女王的重要原因。 　　这正是杨乃文独特的地方，喜欢流行的人不会觉得她过于另类不接地气儿，而钟情摇滚的人也不会觉得她讨巧没态度。 　　这种杨乃文式的气质，可以模仿但永远无法复制。就像《Zero》专辑的文案中写的：“……一样的马丁靴，一样的二手衣，像是上帝原创出杨乃文这样一个不受影响也无法复制的独特”。 　　杨乃文的摇滚时刻 　　被贴上“摇滚”标签，当然不能只是唱歌这么简单。事实上，有着海外留学经历的杨乃文从少年时代开始就一直是欧美摇滚乐的忠实粉丝。在她成为歌手后，也多次在自己的专辑中演绎过自己喜爱的摇滚乐作品。 　　1.《静止》（收录于1999年《Silence》专辑） 　　杨乃文首张专辑《One》在未经大肆宣传的情况下，在台湾地区取得了不错的销量，但对许多大陆的歌迷来说，他们知道杨乃文却大多是因为她翻唱了“花儿”乐队的这首经典作品。经过重新编曲的《静止》在细节上得到了很好的丰富，成为很多去K歌的朋友必选的杨乃文经典曲目之一。 　　2.《不要告别》（收录于1999年《Silence》专辑） 　　演绎中、慢版的抒情摇滚，对杨乃文来说是驾轻就熟，既符合她的气质，又可以很好地体现出她声线的优势。所以她选择高旗和超载乐队的这首作品作为《Silence》专辑里的第2首翻唱歌曲也就不足为奇。在同一张专辑中出现两首大陆乐队的