计算机和美术专业相结合的教学.docVIP

计算机和美术专业相结合的教学 　　一、社会发展需要复合型人才 　　随着科技的发展，社会对计算机人才和美术人才的需求越来越大。虽然大多数高校的计算机学院里面设置了计算机专业和美术专业，但是由于计算机专业的学生没有美术基础，导致他们设计制作出来的作品缺乏美感，最终效果也大打折扣。同时，在就业方面，虽然目前各大网络公司，游戏公司有分别做编程的技术人才和做美术的设计人才，但是现实中往往由于专业的区别导致在衔接上出现一些问题。更重要的是，不管是网站还是程序设计，在功能和界面设计上需要整体的考虑，这样才能最大限度地发挥产品的作用，实现人性化的设计，这也要求从业人员成为既懂编程又懂美术的复合型人才，这也是未来的发展方向。 　　怎样在教学中进行合理的课程设置及内容安排才能够培养出既能够编程又能够进行美术设计的复合型人才就是我们今天要讨论的问题。 　　二、重视教学上PPT 的作用 　　为了更好地影响学生，教师的教学PPT 就要设计制作得生动形象。具体的设计制作要遵循以下原则。在确定好内容和形式之后这里主要讲PPT 的板式设计，配色，配图等问题。1. 在排版时要遵循设计四原则：对齐，对比，聚拢，统一。对齐是指段落要对齐，使得整体版面美观，大方。对比是用于突出重点。聚拢是对内容进行分类，便于识别和美观。统一是指统一的风格，统一的排版，统一的字体，统一的配色。2. 要注重细节，在制作背景时要用纯色别用黑底，别乱用图片做背景，过于花哨的图片会影响内容的展示。配色时尽量用单色，颜色越少越好驾驭，最好不要超过五种颜色。字体方面用12 号--32 号的标准字体，字体不要太小，也不要和背景颜色相近。图片方面用实拍相片比较好。3. 构图和色彩。构图是对PPT 所有元素进行整体的编排和布局，涉及到字体、字间距、行距、图片的大小和摆放位置等。色彩较之图文对人的心理影响更为直接，具有更感性的识别功能。色彩一般具有色相，明度，纯度这三个基本特性，又分为冷色调，暖色调，中性色三种色调，不同的颜色还有相应的对比色，合理及巧妙地利用不同的色彩关系能够给画面带来强烈的视觉冲击力，为PPT 页面增光添彩。 　　三、让美术渗透到课堂教学中 　　手机是现代大学生常用的通讯工具，加入手机图标设计制作练习，通过典型图标设计制作，让学生亲身感受到美术在现实运用中的重要作用。在创作过程中，首先从手稿绘制开始，通过不断的调整和完善，最终形成电子文档。手稿是一项基本步骤，因为它让你仔细思考各个创意，使大脑快速进行头脑风暴并产生新想法。当你画了一些简单的手稿，并将它们都罗列在眼前，正确的方向立刻就显现出来。手绘草稿最关键的一点，不求数量多，而是要多样化。你画了上百个相同的东西一点用也没有，如果你有三个不同概念，那就有用和深刻得多。只要保持手绘稿千变万化，就会有好结果。广泛收集灵感有助于找到合适类型的图标，并确定应该朝哪个方向前进。 　　四、加入影视相关课程 　　加入影视课程，课程本身能够通过生动形象的视听语言，最大限度地激发学生的兴趣，并在课程中穿插美术和设计的元素。在摄影课程第一章中讲到摄影家的眼力，这是最重要的一个环节，要想拥有良好的眼力必须遵循三个基本原则： 1. 要有一个鲜明的主题 。2. 吸引人 。3. 画面简洁。以上这三个基本原则其实也是美术的基本原则。鲜明的主题就是我们到底要表现什么，而且要将这个主旨贯穿始终。怎样才能吸引人，这也是美术中的手法，比如利用构图、光影变化、虚实变化、肌理效果、色彩变化等等来达到突出重点，吸引人的目的。画面简洁也就是强调主次关系，画面主体要浓墨重彩，细致刻画，次要的物体就一笔带过，起个陪衬效果就行了。在影视语言中有一个章节是讲固定镜头的拍摄，固定镜头也是运用得非常多的一种镜头，它是指摄像机机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距不变的情况下所拍摄的画面。固定镜头的表现形式就很接近于美术作品和摄影作品的形式感。这就主要强调美术中的构图的能力，良好的观察和构图能力能够有利于表现主体，同时能够使你在平凡的生活中发现不平凡的东西，让镜头变得有意思，有情趣。虽然良好的构图对于一个学美术的学生来说很容易，但对于一个编程的理工科学生来说就有些困难，这就需要多加练习。 　　五、设置实践课程进行系统的设计 　　设置具有实践性的课程，在课程中安排一些竞赛的题目或者具体的某个应用性的项目作为设计制作题目。有了具体的项目作为支撑，能够更好地激发学生的积极性，同时要求学生在实践操作中强调功能性的同时注重界面的设计，尽量使作品整体效果更好。教学上配置计算机专业教师和艺术设计教师共同授课，分别解决学生的技术问题和界面方面的问题。 　　六、美术生应该具备一定的编程能力 　　不管在3dsmax,