表演艺术第一单元Q版漫画.ppt

藝術與人文 70528林伯倫 目 次 視覺 Visual Arts 第一課 ：造型與創意 第二課：空間與構圖 第三課：版畫的藝術 音樂 music 第四課：多管弦事 第五課：傳統新韻 第六課：音樂調色盤 表演 Performing Arts 第七課：奇裝異服為哪樁 第八課：巧妝新藝象 第九課：尋找詩的舞臺呈現 第一課造型與創意 日常生活裡，視覺藝術藉由各種 型、色彩的造成，呈現出多彩多姿，令人驚豔的巧思創作。探究造型的奧秘、構成與空間的組織 並進而構思創意的表現，以認識視覺藝術豐富多元的樣貌。 第二課空間與構圖 運動場式的籃球、商店裡的飲料、都市中的建築、自然界的一草一木等，皆是生活中立體的物象匯入平面的作品中，需先確立視點，仔細觀察外觀形象，以及物象間的空間關係，再會至於紙上。將立體物項轉變成平面繪化過程中，可麗用透明的塑膠版，直接描繪所見物象，此方法對視線觀察有許多的幫助。 第四課多管弦事 銅管樂器是一種不使用簧片，將氣流吹進號嘴後藉著嘴唇震動來發音的金屬樂器。演奏時，透過改變雙脣的壓力、氣流速度，包括小號、法國號、長號、低音號等。銅管樂器家族都有強大的音量與明亮圓潤的音色，經常拿來表欠樂曲的雄壯氣勢，或是光明燦爛的感覺。 第三課版畫的藝術 「版畫」是指利用「版」來製作的畫，也就是活用印刷季法治的圖畫。進一步說，版畫作品是將可複製的印刷術和表現人類心靈創創造的藝術相結合；利用多種板材，如木板、金屬板、或石板等作為印刷製版的材料，將心中的形象刻繪在「板」上，再以版轉印於畫板上，統稱「版畫」 第五課傳統新韻 中國傳統音樂，大多使用五聲音階，這五個音各有特定的名稱：宮、商、角、徵、羽。 中國傳統樂器依材質歸納出「八音」分類法：金、石、絲、竹、匏、土、革、木。 以樂器發聲部位分類：體鳴樂器、膜鳴樂器、氣鳴樂器、弦鳴樂器、電子樂器。 以演奏方式分類：擦弦樂器、吹管樂器、擊樂器、彈撥樂器 金：編鐘(上圖) 絲：古箏(左圖) 膜鳴樂器：堂鼓(左圖) 氣鳴樂器：排蕭(右圖) 擦弦樂器：南胡(左圖) 擊樂器：揚琴(右圖) 第六課音樂調色盤 在我們人生的旅途中，有歡樂也有憂愁，有光彩也有灰暗；在音樂中也有這樣的對比，作曲家運用大調與小調的轉換，使我們聽起來有不同的感受，也使樂曲有著多樣的色彩與面貌。 第七課奇裝異服為哪樁 服裝是舞台上視覺效果最強烈的一個部分。 百變的服裝與配飾都需要經過縝密的設計與製作。 設計師除了需要具備構圖概念，還要有實際的執行經驗，並且找到合宜的配飾，和依照劇本的內容來掌握預算、時間和技術上的可行性和道具之間的關聯性的因素，才能達到完美的戲據效果。 第八課巧妝新藝象 濃厚誇張的舞台妝，是為了在燈光的強烈照射下，仍能讓觀眾清楚辨識劇中人物，讓人物形象深印在觀眾的腦海中，達到美化人物、凸顯人物的初衷。 舞臺化妝和戲劇服裝一樣，是根據劇本中人物的身分、年齡、性格、民族、職業、時代特徵等特點，利用化妝材料 ，來塑造人物形象。 舞臺化妝不但和表演、服裝的關係密切，也與燈光、布景產生互動。 第九課尋找詩的舞臺呈現 表演的取材對象非常廣泛，在各種的文學形式中，「詩」最為為精練。 進入詩的世界 表演的前提，重在理解。仔細閱讀，並挖掘詩人所要傳達的訊息。 詩的朗誦，聲音的表現必須細加揣摩音調，跟著朗誦者的詮釋會有不同的感覺。 粽子 粽子們都爭吵： 「我最大！」 「我才是最大！」 鍋裡的開水來裁判； 粽子們拚命鼓起自己， 把竹葉踢開。 媽媽搖搖頭， 今年的粽子， 不聽話！ 臺灣心 藝術情 人親．土親．鄉土情 受地理環的影響，人文、政經的演變，以及外來文化的衝擊，從早期移民墾荒過度到農村生活，然後邁入工商社會，朝向高科技經濟發展，生活型態的轉變一日千里。 從前輩藝術家的作品，我們可以了解早年臺灣人生活的軌跡，體會「藝術反映生活，生活創造藝術」的真諦。 李石樵作品(上圖) 廖繼春作品(左圖) 戲棚下的人生 藝術是多少前輩藝術家心血的結晶，不同領域的藝術家各有專擅，不論是表演藝術中的舞蹈、歌仔戲，甚或最為本土化的掌戲中，從歷史的長河角度來看，正是他們的努力，造就台灣的表演藝術史源遠流長，波掏狀爛，以及如此豐富多元的面貌。 End結束