文艺复兴时期中外建筑特点文复兴时期中外建筑特点文艺复兴时期中外建筑特点文艺复兴时期中外建筑特点.doc

文艺复兴时期中外建筑特点 班级：园林五班 姓名：付思桦 学号文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置盛期文艺复兴是意大利文艺复兴的全盛时期,这时艺术走向成熟,新的古典艺术规范确立。 这个时期在美术理论方面也有不少建树。达?芬奇的绘画美学思想在他的笔记和言论中充分体现出来。瓦萨里的第一部传记美术史问世。这些理论著述反映了人们对文艺与现实关系的看法,认为艺术是现实的镜子,主张艺术模仿自然,强调艺术处理手法上难能可贵的技巧。盛期艺术家追求的美多是一种“绝对美”的概念,他们把“最完美的比例”、“最美的线条”、“最温柔典雅的形象”视为普遍永恒的公式,创造了一种古典理想美的艺术典型。完美、准确、概括的写实绘画体系建立起来,盛期文艺复兴在美术史上写下了光辉的篇章。 达.芬奇是盛期大师中的第一位巨人,著名的人文主义者天才的多面手。他不仅是画家,而且是集工程、机械、数学、建筑于一身的巨匠。他的成就使今天的人简直难以置信,一个人怎么 会有那样旺盛的经历,对所有这些不同的领域作出如此精深的研究,而且在所研究的领域中几乎全都做出了重要的贡献。 美术方面,达.芬奇总结了15世纪艺术家的研究成果,在绘画构图、明暗、透视、色彩等方面都有所建树。科学性和理想化都是他创作的最高境界。达.芬奇出生在离佛罗伦萨不远的一个小镇,他的父亲在他十四岁的时候发现了他的绘画才能把他送到著名的画家那里学习绘画后来他结束了六年的学徒生活开始在佛罗伦萨生活工作。其中《岩间圣母》是他绘画艺术走向成熟的标志。作品内容取之圣经故事,描绘圣母子在约旦河边遇到施洗约翰的场面。在昏暗的岩石背景中,人物似乎被一层雾样的潮湿空气包围着,他们从深色背景中浮现出来。整个画面洋溢着一种幽静而温馨的诗意。1498年他完成了壁画《最后的晚餐》。这幅壁画在构图,戏剧性情节的处理,人物性格和心理的刻画,明暗和透视的运用都达到了当时的顶峰,被大家公认为第一幅理想的古典绘画作品,从此被誉为不朽的世界名作。达.芬奇的另一幅杰作《蒙娜丽萨》完成于佛罗伦萨。他通过仔细的观察和精心的制作,刻画出一位普通意大利妇女的真实形象。既表达了作者对人的歌颂和赞美,又集中体现了盛期文艺复兴人们审美理想和艺术成就,所以它成为名扬世界的艺术杰作。 盛期文艺复兴的第二位大师米开朗基罗,他不但是一位伟大的雕刻家、画家和建筑家,也是一位诗人。他把艺术视为同上帝的创造一样的神圣,使他成为西方艺术史上第一位具有浪漫气质的艺术大师。“创造亚当”是米开朗基罗天顶画中最富想象力的一幅作品。在这幅画中他第一次把上帝描绘成一个身体健硕、精神焕发的白须老人,从此这个形象就成为人们心目中的上帝。 拉斐尔是意大利文艺复兴三杰中最年轻的一位。拉斐尔是一位头脑聪明、性格温和、最善于吸取别人长处的一位杰出大师。他创造出文艺复兴典雅、优美、具有高度技巧的艺术典型,这是现实美和理想美的统一被后世称为古典艺术的楷模。“西斯廷圣母”是他所有圣母像中最杰出的作品在这里他将基督教的神与古典的美相结合,创造出了既庄严又富于人性的圣母形象。这幅画同时也反映拉斐尔的人道主义精神,思想文化素养和精湛的绘画技巧。在美术史上,“晚期文艺复兴”又被称为“样式主义”时期,这是盛期文艺复兴到17世纪巴洛克风格产生之前的一个过度时期。这时产生了一种不同于以往的新的艺术风格。20世纪40年代以前,人们从古典主义立场出发,在这个时期的艺术持否定态度,认为它是一种专门对盛朋大师艺术进行仿照的矫柔造作的风格,是艺术的倒退和衰落。当代美术理论家则提出了重新评价样式主义的问题.认为这个时期的艺术家不满足于古典艺术追求绝对完美的唯理主义,企图突破前辈大师的艺术规范。开始探索新的艺术风格和表现手法,是值得肯定的。但有的艺术家一味追求虚饰浮华,怪诞离奇,则是不可取的。对此问题,至今仍无一致定论。不过总的来看,完全站在古典主义立场上对它持否定态度已不为当代多数人所接受。今天很多人对它持较积极的看法。 意大利艺术家并不只对自然的观察和模仿,他们还通过对古代艺术的研究和学习,力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结,终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容,成为西方古