芬兰家具设计大师及其作品分析课件.ppt

芬兰家具设计 在20世纪的世界现代设计史上，芬兰的设计如异军突起，在现代设计的每个领域都取得了骄人的成绩，以至于芬兰设计几乎成了现代设计的代名词。因为环境因素的影响，芬兰的文化也有一定的边缘性。无论建筑还是家具设计，芬兰设计都没有受巴罗克、罗可可设计思潮的影响，始终保持了朴素自然的设计风格。 芬兰的家具设计起步较晚，20世纪初才进入所谓的“现代时期”。当时出现了一批具有全球性影响的建筑师、工艺家，如建筑大师阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto ） 、Louis Sparre等。他们制作了具有“民族浪漫主义”色彩的建筑、家具作品。从此，芬兰的现代家具设计进入了具有历史意义的大师时代。 Alvar Aalto开辟了家具设计的新道路，在30年代创立了可弯曲木材技术，将桦树巧妙地模压成流畅的曲线。阿尔托将多层单板胶合起来，然后模压成胶合板，这些实验创造了当时最具创新的椅子。 以弯曲胶合板取代钢管来制作家具，从而使其作品更亲近人类，并含有深远的生态学意义。 家具设计的领先人物------建筑师阿尔瓦·阿尔托 北欧浪漫主义设计大师------艾洛·阿尼奥 家具设计界的浪漫骑士 -----约里奥·库卡波罗 阿尔托的第一件重要的家具设计“帕米奥椅”是为他早期的成名建筑作品“帕米奥疗养院”设计的。 这件简洁、轻便又充满雕塑美的家具，使用的材料全部是阿尔托三年多来研制的层压胶合板，是由一整块薄板和塑造好的夹板共同拼合而成，在充分考虑功能、方便使用的前提下其整体造型非常优美。 它最明显特征的圆弧形转折并非出于装饰，而完全是结构和使用功能的需要；靠背上部的三条开口也不是装饰，而是为使用者提供通气口，因此处是人体与家具最直接接触的部位。 阿尔托为维堡(Viipuri)图书馆设计的一种叠落式圆凳，其最惊人的特点就是后来被称作“阿尔托凳腿”的面板与承足的连接，这种以层压板条在顶部弯曲后用螺钉固定于坐面板上的结合方法非常干净利落。这件圆凳只有四个极为简单的构件，而叠落所形成的三重螺旋轨迹本身又构成了一件有趣的雕塑艺术品。这件家具设计其尺度，比例均可依具体场合的使用需要进行调整，同时亦可加上或高或低的靠背形成普通椅或酒吧椅。 阿尔托家具设计在强调工业化生产的同时又非常重视人情味，从而适于各种使用场合。更重要的是，阿尔托经多年科学试验，创造了弯曲木悬挑结构椅，对木料的使用几乎开发到了极致。 l954年设计的“扇足凳”是阿尔托又一件令人叹为观止的家具杰作，它以微妙而精巧的技术有机地创造出非常漂亮的扇形足，并直接与坐面相连。种扇形足最大程度地宣告了结构的可能性和木料的自然美，无论阿尔托本人还是公众都认为这是他对现代家具结点的探索中最美的一个成果。 这是一个为阿太克公司设计的手推车式茶几，它采用光滑弯曲的胶合板制造，没有使用任何外国的标准组件像螺钉和可拆装的连接件。整个制品很简单，即使是扶手也只是使用一根硬木圆杆制作而成。上面这款桦木茶拖几是1936-1937的设计，早期的产品现在的收藏价格约3000美元。 艾洛·阿尼奥(Eer0AarnIo)的设计为20世纪60年代以来芬兰在国际设计领域的领导地位奠定了重要的基础。带着浓厚的浪漫主义色彩和强烈的个人风格，这位充满想象力的家具设计师用梦幻构筑起了那个时代最轰动的设计 。他的许多作品享誉全球，并获得许多工业设计奖项。 Aarnio 用新闻纸和浆糊作原材料，设计出一种适于塑料制作的面貌全新的坐具造型， 其后用合成材料反复试制，终于推出名为ldquo看似航天舱的坐椅，并一夜成名。从圆形的球状体中挖出一部分或使它变平，可以形成一个独立的单元座椅，甚至形成一个围合空间。这是 Aarnio 的基本创意手法。 玻璃纤维的外壳隔离吵杂的声音，可以说是空间中的空间，椅子内壁设计了置放电话空位，同时体验了移动与固定的结果。Aarnio 完全抓住了那个时代最动人心弦的精神，从而使他的ldquo;球椅rdquo;成为一种时代的象征。 一、告别了由支腿、靠背和节点的构成的传统家具设计形式，造型是以仿生为基础的实验。 二、与自然纹理木材相反，用鲜明的、化学染色的人造材料，鲜活并令人兴奋。 三、设计最大特点：拥有童心。带着浓厚的浪漫主义色彩和强烈的个人风格 以及创造性。 四、艾洛·阿尼奥是将“以艺术为本”作为家具设计出发点。 芬兰的家具设计如同北欧其他家具设计一样： 具有人情味 、家庭气氛 、传统风格、 天然材料 、手工艺 、简约造型 、独创性、生态性、科学性 、工业化。丹麦设计在家具王国里堪称经典；瑞典人善于制造摩登；芬兰人翔动着自然灵感；挪威人崇尚厚重与质朴。他们在风格上有其共性的一面，但也体现着不同的