世界经典音乐和不同时期资料.docVIP

巴洛克音乐的一些特点（Baroque），它的节奏强烈、跳跃，采用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，所以很看重力度、速度的变化。巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。那个时期的器乐曲发展也很迅速，尤其是弦乐方面的发展，弦乐的音色更能体现出巴洛克的特色，也比较适合我们的吉他翻弹！那个时期的代表人物有：巴赫、维瓦尔蒂和亨德尔。巴赫是音乐之父，由此可见他的威望之高。维瓦尔蒂凭着他的《四季》一举成名天下知。亨德尔是旋律大师，他的作品有一种优雅！他们所留下来的东西是巴洛克时期的一大笔财富！ 巴洛克时期音乐的旋律特点: 乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。 巴洛克时期音乐的节奏:主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等，后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲（或托卡塔）与赋格。音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。1750年，对位法大师约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的与世长辞，标志着巴洛克颠峰的对位法音乐的终结，也标志着巴洛克时代的终结。之所以以这一时期为巴洛克，是由于一时期音乐表达的技术及方式基本上有它一定程度的共同点，所以用此名词来标志，并无特殊的意义。巴洛克（Baroque）一词来自法语，追本溯源是葡萄牙语barroco，意为形如不圆的珍珠。是巴洛克末期评论家们在评论此一时期的音乐时所首先使用的，而且一般含有贬义，指粗陋曲、奇异的、夸张的音乐。巴洛克之后古典主义时期的音乐家们对于将音乐语言简化和规范化，在他们看來，巴洛克音乐过于夸饰而不够规范。因此巴洛克一词被评论家用来指十七世纪及十八世纪前期的艺术及音乐作品。现在，随着时间的推移，我们可以用更为深入和细致的历史眼光来看待这一时期的音乐，巴洛克不具有粗陋和毛糙的含意，但是比之巴洛克前后的音乐作品，它确实存在这夸饰和有些不太规律化的特征。?? 巴洛克音乐的一些特点; ? 1旋律特点:乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性. ? 2节奏特点:主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等.和声特点:后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲 ? 3和声特点:已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系，利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系。 ? 4作曲手段:在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音，并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）。演奏者根据这种提示奏出低音与和声，而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。 ? 5曲式特点:?以相互间形成节奏、速度、风格对比的多乐章结构为主，如组曲、变奏曲、协奏曲、康塔塔、清唱剧等，常用前奏曲与赋格、宣叙调与咏叹调的搭配关系。复调乐曲的内部结构是以模仿手段写作的连续体（不分段），但可看出明确的呈示、发展和再现因素。同时也有分段结构、变奏曲、在固定低音旋律之上进行变奏的帕萨卡利亚、夏空形式。 ? 6音乐的情绪特点:在一个乐章之内保持一种基本情绪,在乐章与乐章之间才形成对比.? ? 7力度特点: 不追求渐强和渐弱的细微变化，而是采用较为清晰的“阶梯式” ? 《弥撒亚》是亨德尔的宗教清唱剧，按照圣经内容撰写。和大多数的弥撒或者歌剧等声乐作品不同，这部清唱剧使用英语来演唱的。（不过别以为可以轻易听懂，好象是古英语）如果说巴赫是用音乐的理性来接近上帝，那么亨德尔就是用音乐的感性来接近上帝。不似巴赫以精巧见长，他的大型声乐作品更加的抒情。直接用相对简单的旋律抒发宗教的神性。通过具有饱满宗教情感的演绎可以使很多人热泪盈眶。这些神曲在当时是为了更广泛的传播宗教而产生，通俗简单的旋律使平民更易于接受。反过来说，这可能这也是在当时亨德尔比巴赫更加普及的原因。我还有他的另外一部清唱剧《Belsazar》（伯沙萨），首演非常失败，所以亨德尔在世的时候只演出过三次。不过这部作品仍然非常雄伟抒情崇高，其艺术水准绝对不在《弥撒亚》之下。 ???? 巴赫在音乐艺术上的最大成就是将复调音乐推上一个空