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音乐 论坛 论音乐的四大要素与高师学生乐感的培养 文\侍威 摘 要：目前我国教育体制中，大多数中小学音乐教师来自高师，这些来自高师 并从事于音乐基础教育者却普遍存在乐感问题，并影响甚至制约中小学生音乐素质。 可见高师音乐教育中学生乐感培养的必要性与重要性。乐感作为人类七大智能之一， 是指对音乐的敏感性及表达音乐的能力。它包括音高感、节拍感、节奏感、力速感、 和声感、旋律感、结构感、想象感、音色感等等。在诸多具体的乐感要素中，作为音 乐四大基本要素 （旋律、节奏、和声、音色）显得格外重要。可以说节奏感、旋律感、 和声感和音色感也是构成乐感的最基础的四个要素。 关键词：高师 乐感 旋律 节奏 和声 音色 伟大的政治家、哲学家、经济学家、革命理论家马克 一、节奏感的培养——音乐的骨骼 思曾说过 “欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨 节奏被喻为音乐的骨骼，由此可见节奏在音乐中的作 音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”拥有一双 “辨 用。脱离了节奏的音符宛如断了线的珍珠，杂乱无章。普 别音律的耳朵”成为每一位习乐者的不懈追求。古希腊最 列汉诺夫对节奏感更是给予了高度评价。“对节奏的敏感， 具影响力的哲学家、思想家柏拉图在教育史上第一次提出 正如一般的音乐能力一样，是人类的心理和重量本性的基 了 “四科”（算术、几何、天文、音乐），并对音乐的教育 本特质之一。” 作出这样的阐述，“音乐教育除了非常注重道德和社会目 当然节奏与我们的生活以及自然界都是紧密相连的。 的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育 教师在教学过程中可以充分的利用我们身边的例子，运用 成美和善的。”这与将美育观念引入中国近代教育制度的 生动有趣的教学方式，让学生在开心活跃的课堂气氛中感 先驱者蔡元培倡导的音乐教育是为 “育人而非学艺”的思 受节奏带给我们的快乐，学习各种不同的节奏型，并在潜 想具有异曲同工之处。 移默化中牢牢掌握节奏感。例如笔者曾在教学过程运用节 然而面对着当今高师音乐教学中单方面的注重专业技 奏绘制了一幅有声有色的 “牧场音乐会”。将牧场中不同 能，而这种技能往往是机器似的的技能，例如钢琴赛速 的动物鸣叫特点用节奏表现出来，构成不同的节奏型由浅 度，歌唱飙高音等。常常让学生走进了 “弹得快，唱的高 到深加以展开。运用Photoshop、Flash软件将其制作成动 就是好”的误区，导致高师培养出的学生存在着种种不良 漫，采用多媒体教学效果更佳。这种训练对于初学者来说 现象。这恰恰违背了音乐的本质，同时又与音乐教育理念 极富趣味性、创造性、开放性，提高了教学效果。 背道而驰。正如舒曼所说 “永远别醉心于卖弄技巧，醉心 然而仅仅学会这些节奏型是远远不够的，我们知道不 于所谓壮丽的效果，应当专心致志产生作曲者希望产生的 同的节奏，在音乐中的表现意义是不同的。这就要求教师 印象，此外均非所需，凡是超过这一点的，都是歪曲。” 不仅要教会学生节奏型，更要清楚节奏在不同的音乐中表 更有甚者为逃避责任提出 “乐感是天生的，后天无能 达的不同意思。这方面的训练就要通过大量的欣赏和分析 为力”论。笔者认同前句的说法，的确乐感因人而异，有 乐曲来培养。 的人乐感强些，有的人乐感相对差些。对于乐感强的学生 一般来讲，悠长的节奏通常显得抒情、悠扬、舒畅、 而言，无论是教师教授的过程还是学生学习的过程都要相 豪放，如歌曲 《草原上升起不落的太阳》。节奏密集、短 对轻松。而 “后天无用论”，笔者不敢苟同，