面部表情对声乐演唱的影响[5000].doc完成.docVIP

　　面部表情对声乐演唱的影响 摘 要：音乐表现形式是多种多样的，声乐艺术也是其中一种。不管我们有着怎样丰富的情感，怎样美妙的声音，都是要借助具体的作品来体现的。而一部好的演唱作品不仅要有一定的声乐技巧，也要有具体的辅助方式才能够完美的表达出来。声乐艺术是一门技巧性和实践性相结合的学科，它是靠着人声来表达感情的。在众多的演唱歌曲中，歌手充满深情的演唱是最能打动人心的。但是作为观众不仅仅只是关注着他的声音，还有演唱者的面目表情和适当的肢体语言，只有这三者完美的结合，才能更好的展现展现出歌曲的情绪。一部好的舞台效果，对着三者的要求是极高的，因此必须在演唱过程中使面部表情、形体动作与歌唱贴切自然的结合在一起。这样留给观众印象深刻的就不仅只是听觉上，还有视觉上的美妙享受。 关键词：声乐艺术;面部表情;形体动作;舞台表演 做为音乐表现形式的一种，声乐艺术是音乐与诗、词的综合体，是诗、乐凝聚在一起而所产生的音乐表现形式。我们在声乐的学习中，不仅演唱歌，还得唱情。就是说我们在唱歌的时候，不仅得唱出歌曲的内容，还要把歌舞所蕴含的情感通过美妙的歌声来展现给观众。在演唱过程中，再加以丰富的面目表情以及生动的肢体语言，来展现歌曲的情感以及作品的内容。对于声乐艺术来说，它就是用人的声音来传达感情的，情感蕴藏在声乐演唱之中，在声音与情感之间，作品是一座艺术的桥梁。在我们平时的声乐学习中，一定得注意我们自己的舞台形象，给人的感觉一定要是落落大方的，精神十足以及活灵活现的。在舞台上，一定不能存在生活当中的陋习。一个声乐演员在举手投足之间都得注意自己的面目表情，让自己的形体动作表演和感情的表达与塑造出的人物形象紧密结合。在舞台的展现上，尽自己的最大努力使得自己的舞台艺术表演达到“神形兼备”的高超境界。 1 认识声乐学习中，面部表情与形体动作的含义及作用 　　1.1 面部表情的含义 面目表情其实就是人们内心世界的外在表现，方便满足人与人交流时视觉上的需求。因而，面目表情在生活中是一种自然流露，根本就不存在进行培养和训练。但是在声乐演唱的时候，面目表情的表达意义就不一样了。在进行演唱时，人们主要是用面目表情的变化来传达情绪的。由于在声乐演唱中，演员所处的环境是“虚境”，因而对于我们的艺术想象力和艺术感受能力就是要必然格外注意培训的。声乐表演的想象不是单纯的幻想，是具体的，不仅得用声音唱出来，还得用自己的身体去展现。因此我们必须把面部表情、形体动作要与所演唱的声乐作品的感情表达一致，才会完美的展现声乐演唱作品的内容。 　　1.2 面部表情在声乐学习中的作用 在声乐学习中，要学习演唱的技巧，注意自己的面目表情与形体动作的结合。这样可以帮助我们更好的表达声乐作品的主题与情感，可以辅助于我们的歌唱。大家都知道，在学习演唱技巧的过程中，正确的站立姿势是对唱歌极为重要的。可是这仅仅是不够的，唱歌时面目器官的位置以及动作也同等重要。如果面部器官位置和动作不对，同样会影响到歌唱。也就是说，面部表情同我们的歌唱是息息相关的。一般的情况下面部表情保持一种微笑状态时，声音会处在比较理想的位置，喉咙在这种情况下也会自然的打开。主要的原因就是在嗓音发生时，部分的肌肉和器官需要保持在松弛的状态。如果该紧张的器官和肌肉不紧张，而该放松的器官又紧张了，就会无法很完美的进程发声。因此人们在微笑的情况之下，是最有利于声波的传送的。与声乐作品一致的形体动作也同样可以帮助我们传达作品表达的情感。要想更好的融入角色练习，在唱歌的同时加入丰富的面目表情，就可以足够把作品的思想和情感完美的表达给观众。 　　1.3 形体动作在歌唱中的作用 形体动作主要包括姿态、肢体动作，当然了在舞台的表演中也包含了面目表情等等的方面。姿态是指人体的造型，歌唱时要求我们重心平稳，挺拔自然，给人以健康活力、积极向上的感觉。无论你是站在谁的面前，拥有良好的姿态总能给人留下完美的第一印象。肢体动作是一种无声的语言，它是歌唱中的一种辅助行为，用的好则赏心悦目，反之则画蛇添足，因此就更加要注意与面部表情的表达一致。演员在舞台上不仅要唱歌，同时又要把自己的舞台艺术表演进行的“神形兼备”。如果一个歌唱者的站在舞台之上只是唱歌，没有其他的动作，那么这样的演唱就是失败之作——呆板、缺乏动感。如果你能将美妙的歌声和“神形兼备”的舞台艺术表演相结合，那么这样展现的舞台就会更加的传神、生动。声乐学习的过程中，我们不仅仅是用歌声在唱作品，也要通过适当的面目表情以及形体动作来传达歌唱的情感。从而把作品传达的情感和主题，真真切切的向观众展示，把作品的原形或者经过二度的创作展现于观众的眼前。 2 面部表情与形体动作的相结合能够更好的表达声乐作品 　　2.1 面部表情的表达 在声乐的表演艺术中，我们必须深刻认识到，艺术是源于生活的。因而声乐艺术的创作主题其实就是