动画绘制与实训演示文稿2合编.ppt

第二章 动画绘制入门 ■本章学习重点 ●头部画法 ●对位法的使用 ●人物表情 ●人物身体结构 ●透视角度 ●人物透视 ●手部、足部画法 ●动画中的眨眼与口型画法 ★参考文献：动画技法、动画的时间掌握 绘制人物头部 关键点： ①“三庭五眼”法、 ②中轴线、 ③中弧线。 一、“三庭五眼”法 要画好人物头部形象，首先要了解人物头部构造关系以及五官的比例关系。最常见的说法是“三庭五眼”，也就是说以人物的正面为例，根据五官大小确定的比例关系。这里所说的“三庭”是指发际到眉毛处为上庭、眉毛至鼻底为中庭、鼻底线至下颌骨底为下庭。三庭长短比例均匀；“五眼”是指正面的脸部，从颧骨两侧最宽处开始，平均分成五份，恰好为一个眼睛的宽度，这样就确定了五官的大小和比例有助于我们把握头部特征，见图2-1。 二、中轴线 角色头部转面时，鼻子并不在纯中间的等分位置，由于透视的原因，接近正面的一半距离大，接近侧面的一半距离小。眉、眼、鼻、嘴、耳的变化也不是平行的直线运动，而是立体的弧线运动。如果用一条线来概括这种运动，这条线叫中轴线，见图2-2。 三、中弧线 在动画片中，经常会出现角色的头部转面。角色形象转面时，脸的外形和脸上的五官也随着发透视的变化。在画中间画时，可以将鼻子作为脸部的中心点，由于转面过程中的透视变化脸上的五官形成了一个弧形的运动。如果用一条线来概括这种运动，这条线叫中弧线，见图2-2左图。 用中轴线、中弧线绘制头部 步骤1 先画出头部圆型。 步骤2 再画出人物脸部大致形状。 步骤3 画出中轴线、中弧线。 步骤4 安排五官比例。 步骤5 再刻画细节完成头部造型绘制 人物转面画法（对位法应用） 关键点： ①人物转面的中间画绘制方法（先找到动画的中间的位置、然后画出不变的体积圆、标上脸部的中轴线、中弧线）、 ②人物转面用对位法绘制中间画步骤。 一、人物转面的中间画绘制方法 人物立体转面的中间画不是简单的纯中间线的画法。因为原画正面、侧面和背面的变化很大，简直无法找到相对应的线来中割。所以，图2-4提供了在人物转面的动画过程中中间画绘制方法。 人物转面的动画中间画画法 步骤1 先找到动画的中间的位置。 步骤2 然后画出不变的体积圆。 步骤3 标上脸部的中轴线、中弧线。让体积的圆和中轴线、中弧线相交的十字线先转起来，再刻画人物表情特点，见图2-4。 形体比例掌握方法:不管是转头还是转身，道理是一样的。转头以五官比例来衡量，而转身则以头部作为标准来衡量的，也就是说身体的长度相当于几个头的长度，又比如身体的宽度，是大于头宽，还是小于头宽，腰部在第几个头的位置，手应该放在大腿的什么位置等。这样一步一步对照，全身的比例就基本上看得很清楚了。衡量结束以后，再借助几个几何图形就可以勾画出角色形体的结构框架，人物的比例就比较容易把握了。只有把握了全身结构框架，转身就不会走形。 二、人物转面用对位法绘制中间画步骤 对位中间画画法是利用动画纸上的三个定位孔进行对位的。把两张动画纸上的形象叠在一起时，定位孔洞眼的位置会产生差异，以这个差异为依据找到中间画正确的位置。对位中间画画法在动画绘制中能够经常用到，这种方法既准确又方便。 对位中间画的绘制步骤 步骤1 把两张原画①和③套在定位尺上，覆盖上一张干净的动画纸。用目测的方法找出两张原画的中间位置，并在关键的位置上作出记号。这是以头部转面为例，首先找出动画2人物脸部的中弧线,见图2-5。 步骤2 把两张原画取下来，将两张原画①和③的形象按照最接近的地方叠在一起。这时两张原画上的定位孔位置产生了差距；粉红色和蓝色的定位孔已经错开，见图2-6。 步骤3 把做好记号的动画纸按照定位孔的中间位置覆盖上去（做记号的动画纸的三个孔刚好在另两张纸的六个孔中间），这时之前所做的记号应该正好同两张原画上相应的位置符合，如果不符稍微做一下调整。调整后复描出完全重叠的位置，有差异的地方用中间线完成，注意人物结构特点，不要走形，见图2-7。 步骤4 根据对位法完成的中间动画2，最终效果见图2-7A。 表情与语言 关键点： ①表情语言、 ②肢体语言。 一、表情语言 角色在场景中所要叙述的故事情节，都需要以清楚的表演来完成。场景或高潮的气氛与强度，需要带进画面中角色的位置与行动里去。动画中的表演要比真实人物表演夸张得多，无论是形体动作还是面部表情，都要求具有动画特征。动画创作者必须充分发挥想象力来进行创作，对现实生活进行提炼和夸张，大胆地设计。动画片中主要运用面部表情和肢体语言来表现角色的心理活动，它们是角色表演的两个重要支柱。我们先从面部表情讲起，如因口型及心情的变化，脸部肌肉便会发生明显的改变。同样一个人物，惊讶时完全可以让脸部形象处于变形状态，当然这些都是限制在可以拉伸的部位，见图2-8。 图中人物的眉毛