大红灯笼高高挂材料.doc

《大红灯笼高高挂》影片分析 1.色彩的运用： “大红”、“深黑”、“灰色”、“白色”为象征色 红色贯穿整部影片。 道具：灯笼、管家中的红伞、大少爷的红马甲、三太太的戏服、四太太的头巾、门饰等 1红色与黑、白、灰冷色调形成了一种对比关系。红色一般喜气洋洋，温馨。但是通过冷色调的对比，表现出了一种凄凉、阴森、恐惧。 2夏天没有来，秋天没有硕果累累的金，冬天纯白的雪也渗透着蓝、灰，产生一种让人非常凄凉的感觉。通过这些冷色调的衬托，一排排过分温暖的红灯笼，可以表现出一种伪装。 3雁儿跪在雪地中，红灯笼燃烧释放的火焰前，炽热与冰冷的交替。“太太梦”随着红灯笼的灰烬，埋藏于冻地，死了对她才是解脱。 4大部分镜头灰黑色的天空、灰白色的地面, 灰黑色的牢不可破的院墙, 青灰色的枯死的瓦非, 充塞观众的视觉空间。灰色的视觉形象在心底的投影往往是一种沉重压抑缺乏生机的感觉。这一片弥漫着的灰色雾障就象坚固的院墙一样牢不可破, 它是一种象征, 象征着封建礼教和婚姻制度对人性的压抑与束缚, 观众在审美的共鸣中也无端觉得有一种受压抑的烦燥感。大太太的服装为紫色，自古以来紫色就是宗教的颜色。而大太太在陈家的荣誉地位也确实是不可动摇的。二太太的服装色彩为土黄，她也正是靠着政治的手段稳固自己的地位的。三太太梅珊是一个唱戏的，她的服装基本属于戏服：色彩从红到白，穿着一身大红衣服，绚丽夺目。而最后却是以被人抬出府，只穿白色的贴身衣服的悲惨结局而收场。四太太颂莲出场的时候，鲜艳的红色字占据银幕的时候。初到陈家，颂莲身上穿的是学生装——月白衫子，黑裙子。到了秋天的时候，颂莲第一次穿红衣服，那是在见到大少爷时。再到给二太太剪头发顺便剪掉她的耳朵——黑衣红裙。在影片的最后，又回到“夏”，恢复了学生样子，也失去了意识。白色既能给人一种纯净的感觉，在此影片中却给人以恐怖的心理体验，代表着死亡，雁儿在雪地中死去三姨太在一个漫天大雪的夜晚被抓，走向了死亡之墓—— “死人屋”。而四姨太最后在雪地中，行为疯癫失常。在这明亮纯洁的白色背景的衬托中，能够更好地反观这个典型封建家庭的黑暗。黑色，在大红灯笼的照耀下，我们无法忽略的是那笼罩在陈家大宅上空的“黑”——一种恐怖，一种荒凉，一种没有生机带着绝望的难以躲避的死气。对于黑色的恐怖莫过于封灯的情景，那一块块黑色的罩布无情地尘封了颂莲最后的一丝希望，并将之冰封于 “黑色恐怖”之下。这是老爷的冷酷无情，是太太们之间的相互算计，是颂莲的悲鸣，更是这个时代女人们的悲哀。音乐可以被区分成叙事性音乐和非叙事性音乐。叙事性音乐是指音乐由存在于叙事空间的音源发出。在电影中，叙事性音乐的音源可以是收音机，电视机，乐队，歌剧演出等等。《大红灯笼高高挂》中，叙事性音乐是中国的传统音乐，笛子和京剧。捶脚就是非常好的例证。影片中，捶脚声首先是出现在叙事空间内，然后转入非叙事空间。当捶脚声在大而封闭的庭院里响起，妻妾们都在想着各自的苦恼。这个声音飘荡在空中，它不仅敲在受宠幸的太太的脚上，也敲在其他太太的心里。敲击声混合着音乐，以及点灯的动效声，形成了特殊的声音效果，暗示着太太们之间的争斗，也代表了她们对特权的渴望。第一次听到笛子声，是飞濮（老爷的儿子）吹奏的。颂莲被吸引住了，或者说这一刻，她深深地陷入了对过去美好生活的回忆中。笛子作为独奏乐器声音大而高亢，它能演奏出优美或哀婉的旋律。影片中，笛子代表了颂莲的感情及她的回忆，表达着她的悲哀，难过笛子声第二次出现，仍然是飞濮吹出的，颂莲冲回自己的房间，想要拿出自己的笛子，可老爷告诉她，笛子已经被烧掉了。这一次，颂莲是想通过自己的笛子，也就是音乐声，表达情感，但是她却再也不能了，因为老爷剥夺了她吹笛子，甚至是看笛子，回忆美好生活的权利，这意味着颂莲失去了表达自己的能力。当老爷告诉颂莲他烧掉了笛子的时候，颂莲非常生气和难过，但是她一个字都没有说出来。飞濮和笛子声总是同时出现。笛子暗示着颂莲和飞濮之间的对比，前者是一个女人，富家老爷的妾，不能通过说话甚至是音乐来表达自己的情感；而后者是一位封建家庭的继承人，拥有绝对的权威，可以通过语言或音乐自由的表达自己的愿望。颂莲在自己生日那天喝醉了，她院子里的红灯笼被封了，因为她用怀孕来欺骗老爷，从而彻底的失去了老爷的宠幸。她把自己灌醉发泄自己的坏情绪。音乐声也意味着飞濮对她的失望和同情。笛子声使女性（颂莲）和男性（飞濮）的地位形成鲜明对照。京剧以两种方式出现：梅珊的演唱，梅珊房间里的留声机播放唱片。京剧是梅珊取悦老爷的手段，也是她发泄情感的方式。影片中，梅珊共唱了三次京剧。第一次是在颂莲新婚之夜的清晨。她的歌声吵醒了睡梦中的老爷和颂莲。她用自己的演唱表达着不满，报复颂莲。她的目的是夺回老爷的宠幸。但是她不能要求老爷对她好，她所能做的就是想尽办法让老爷多花时间陪在她身边，以此来巩固自己