设计色彩静物教学设计彩静物教学.pptVIP

课程名称：A段色彩写生计划开课学期：第一学期类 别：专业必修学 分：4分课程周数：6周学 时：72学时内容概要： 研究色彩的基础知识；光与色的形成、色彩的分类、色彩三  要 素及色彩的冷暖规律、色彩的调和与调子、色彩的观察方 法。色彩写 的技法和表现方法及装饰色彩的运用。 教学要求： 改变学生旧有的观察方式，逐渐地调动自身的个性，让学生面对课题有一种新鲜感和兴奋感，激发他们的表现和创作欲望，从而和人学前的训练 拉开距离，使之产生表现手段上的陌生感，发现新的视觉符号，编排新的视觉程序；，从而产生 各自不同的表达方式。教学目的：  目的是使学生掌握色彩形成及色彩表现的基础理论和方法，并在实践中以理论为指导，对色彩的形成进行分析，从对自然色彩认识上升到艺术色彩的表现。重点要求学生学会独立思考，学会独立观察、分析色彩，对自然色彩中的光与进行表现。并为以后学习 设计色彩 是平面设计、工业设计、环境艺术设计及建筑设计等各类设计专业必开的一门重点基础课程。它秉承了传统绘画性色彩的艺术精华，将造型基础训练有机地同专业设计联系起来，并成为相对独立的基础课。如果说传统绘画性色彩是为“纯艺术”（FINE. Art）服务的，那么，设计色彩就是为“实用美术”（FUNCTIONAL ART）服务的。设计色彩包括：形态的分析和对结构的理解、立体研究、材料分析、空间分析、形式练习、表现和表示研究，以及美学范畴的研究等。 1）现代设计是自成体系的艺术与科学的结合，理性思维与形象思维的结合，技术与艺术的结合，实用与审美的结合。这些结合使艺术设计中的艺术因素转变了原来的性质，属于科学、技术和功能相结合的技术美学范畴。设计中的艺术问题不是简单的装饰与美化，更不是以“艺术”的手段施加于对象便可以成为完美的设计。设计色彩的本质在于功能与审美的结合，最终服务于人类物质与精神的需要。因此，设计色彩从纯粹绘画形式中分离出来，成为具有特定含义和指向性很强的一种设计基础训练方式。 2）设计色彩应用极为广泛，包括工业产品造型、平面设计、环境艺术以及服装设计、染织设计、书籍装帧、商业广告、包装装演、装饰工艺、电脑动画、摄影、雕塑和建筑等领域。 设计色彩作为设计艺术基础造型的一种训练手段和方式，必然有自身的特点。在其发展和完善的进程中，不断地受到西方传统美学观的影响和我国传统美学观念的渗透。在表现形式上，设计色彩不以真实地再现自然为目的，而是从研究自然形态入手，获取客体的本质特征，然后超越客体的外在表现形式，达到主动性的认识与创造。由于设计色彩的性质有别于其他色彩，因此，它有如下一些特征： 3）设计色彩的历史及发展，人类首度将设计色彩的理论、形式和功能从传统色彩中划分出来，应该归功于1919年德国包豪斯设计学校的创立以及瑞士巴塞尔设计学校拟定的《设计素描基础教学大纲》。随之冠以‘设计”二字，确立了“设计素描” “设计色彩”这一名词与概念。 色彩理论的历史发展 绘画作品的语言是指构成画面传达特定的思想感情、精神内涵的表现手段：即形、光、色、线、体积、明安、空间、构图等，色彩语言是其中一个基本因素。无论是画水彩、水粉、油画，还是表现风景，静物，人物，色彩语言都是必须掌握的基本理论和技能。绘画的色彩语言，包括色彩学的基本理论，色彩造型，色彩表现等基本手段和规律。 色彩语言的研究综合了色彩学，心里学，美学等多方面的成果，扩展丰富了绘画色彩的表现领域，对架上的绘画、装饰、设计许多方面的发展起了推动作用，现代社会由于文化生活以及社会交往的发展，对色彩语言的理解和应用，已经成为现代人文化修养的一个组成部分。无论是绘画的制作还是欣赏，以及其他的文化艺术生活，例如摄影，摄像，电视，服装，家具，室内布置等的选择和使用，都离不开相应的色彩知识。学习和掌握色彩知识也已经成为人们日常工作和生活中的一种需要。 ①培养敏锐的视觉观察能力，增强接受税凭信房、能力，即敏锐的视觉感受能力。 ②培养分析、观察、理解、判断的形象与抽象思维能力，形成透过事物的 表现探索事物内部的整体特征的思维习惯。 ③培养想象力和创意能力，养成不断对未知领域自觉探索与研究的创作精神。 ④掌握多样传递视觉信息的表现方式及手段，并熟练地运用它们贴切、充分、巧妙地表达作者设计意图。 ⑤培养综合艺术素质和对美感的有效把握和表现能力。 通过色彩形成的讲述，使学生对色彩的形成有一个系统的认识