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高职院校美术专业素描教学研究(共3205字) 【摘要】在高职院校美术专业课程教学中，素描教学是其中的重点内容，如果要想使得美术专业的素描教学能够得到良好的发展，就需要教师能够合理的采用各种有效的教学方法，对学生的学习兴趣进行有效的调动，并对学生的素描学习方法进行指导，从而使得素描教学的质量和效果可以得到良好的提升。本文主要就针对如何搞好高职院校美术专业素描教学进行了简要的分析，仅供同行交流。 【关键词】高职院校；美术专业；素描教学；兴趣；方法 素描在美术专业中是一个独立的画种，但是很多的人都忽视了这一点，这就使得素描教学的开展并不顺畅，就本质上来将，素描也具有塑造艺术的性能，其可以通过自然的方式来将自然中的本质进行揭示。从这一点就可以说明，素描教学有着一定的必要性。而美术专业的素描教学则是高职院校的主要教学内容之一，要想使得高职院校能够搞好美术专业教学，就需要从各个方面进行着手。而本文主要就从四个方面来进行了探究，下面本文就主要针对搞好高职院校美术专业素描教学的四个方面进行深入的分析。 1积极调动学生的素描学习兴趣，使学生找到学习素描的切入点 高职院校美术专业的教师在开展素描教学的过程中，需要能够对这门课程的训练内容进行全面的掌握，合理的为学生进行构图、形体以及结构等相关内容的讲解。素描课堂教学的时间较长，而且其基础学习也需要花费较长的时间，学生在对素描进行学习的时候，很容易出现灵感枯竭的情况，而且会越来越觉得学习枯燥，慢慢的就会使得学生失去学习素描的兴趣，因此就无法有效的提高素描教学的效果。而无论何种艺术，在学习的过程中，都需要相关的人员具有高度的热情，所以，要想学好素描这门课程，就需要学生能够对这门课程具备一定的兴趣，这是保障美术专业素描教学效果能够提高的关键。而教师要想能够使得学生的素描学习兴趣得到有效的调动，就需要在课堂教学中，为学生提供相应的名家作品进行欣赏，通过欣赏优秀的名家作品，尤其是提供一些文艺复兴时期的素描作品，使得学生能够在欣赏的同时，了解素描的魅力，使得学生对素描产生一定的好奇心，使得其提出问题，而教师就需要抓住这一契机，来由浅到深的对素描进行讲解，根据艺术家所创作的素描来作为铺垫，截取生活中的细节，使得学生的兴趣能够被一点一点的激发，从而使得学生能够积极主动的投身到素描学习中。 2学习过程中对学生进行方法的指导，提高学生的素描认识水平 画作通常都能够反映出画者在作画当时的心境以及思维活动。学生在进行素描练习的时候，一般都会将自己的思维融合到画作中，有时候会出现胡乱作画的情况，在没有思想主题的情况下，惯性的进行作画，使得画作中无法体现出意境，这样的画作可以说是失败的，而要是学生不能够认清这一点，持续的坚持这样的作画方式，那么就会使得学生无法充分的理解素描教学的重点内容，在素描的理解和把握上也会出现偏差。很多的学生没有针对第一感觉进行深入的探究和分析，而只是在概括的基础上进行体现，就这一问题来说，教师要想使得学生能够充分的掌握扎实的素描技术和能力，就需要教师在进行素描教学的过程中，能够先将自身的思维进行方向的明确，把握正确的思维方式，从旁对学生进行指点，使得学生能够在练习的过程中，潜移默化的转正自己的错误思维方式，这样就可以使得素描教学的效果得到有效的提升。 3采用多种训练手段，让学生掌握正确的表现方法 在高职院校美术专业的素描教学开展的过程中，可以采用的素描训练方法有很多种，根据教学的需求，选择适宜的训练手段，可以使得学生能够掌握有效的素描表现方式，从而提升学生的素描实力。而具体的训练方法包括如下几种： 3.1素描因素分析法 首先，对学生在素描训练中遇到的各种素描因素，如形体、结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念逐一进行理论的讲解，进一步使学生认识到各种因素间的相互联系和所处的主次地位。如形体、结构等是物体内部最重要的方面，内在的结构形成了外在的形，形体与结构是不可分割的，是我们学习造型的关键，而色调、明暗等因素在我们观察物体时是生动的、丰富的，都是人凭直观感觉它们在光的作用下，起到增强形体感、质感和空间感的作用。让学生在思维上明确建立诸因素的基本概念，理解它们之间的相互关系，使之具备思维上的概括能力。 3.2移位、组合教学法 如改变光源的方向、物体的转向与移位、平面切割、触摸物体等，使学生对物象作个方位的观察、剖析，从中获取直观感受，以开拓原有的思维空间，达到对物象由表及里的个方位的观察和理解。物体移位、组合教学法是打破传统素描教学方法新的教学尝试。传统的方法是摆好实物的写生，有着或多或少的被动因素。教学中