张雷苏州桃花坞木刻年画之我见.docVIP

张雷：苏州桃花坞木刻年画之我见 苏州桃花坞木刻年画是我国民间木版年画中的一朵奇葩，也是苏州吴文化的一张独特名片。它起源于明代，发展于清代雍正、乾隆年间，它同天津杨柳青、山东潍县杨家埠年画，并称为我国“三大木版年画”。与天津杨柳青有“南桃北杨”之美称，驰名中外。2006年被首批列入国家级非物质文化遗产名录，成为国宝。 一、桃花坞木刻年画的起源与发展 素以“人间天堂”著称的苏州，是一座历史文化古城。历来以典雅秀丽的园林景色，江南水乡的幽静文雅誉满全球。她位于富饶的长江三角洲腹地，北枕长江、南濒太湖，土地肥沃、气候温和、物产丰富，交通发达，又是历代文人荟萃之地。“天有时、地有气、材有美、工有巧”。凭着苏州人民的智慧巧思，苏州桃花坞木刻年画在天时、地利、人和这样得天独厚的环境条件下，应运而生，得以发展。 桃花坞木刻年画始于何时，现难以考证，但根据传世实物来分析：《皇明一统地理图》刻于明嘉靖十五年（公元1536年），《寿星图》刻于明代万历二十五年（公元1597年），清代雍正十二年（公元1734年）刻印的《姑苏阊门图》、《三百六十行》和乾隆五年（公元1740年）印制的《姑苏万年桥》等作品，依此可推断，这些作品为早期的桃花坞木刻年画，人称“姑苏版”。 我国的民间木版年画是随着雕版印刷术的产生而发展起来的。自宋以后，苏州的雕版印刷技术已有相当高的水平，至明代苏州刻印戏曲、小说、插图盛行，加上宋、元、明画派的影响，桃花坞木刻年画由此逐步形成它自己的独特风格。到了清雍正、乾隆年间，桃花坞木刻年画进入全盛时期，年画作坊多达五十多家，主要分布在苏州城外山塘街和城内桃花坞一带。作品有《姑苏阊门图》、《姑苏万年桥》、《三百六十行》、《山塘普济桥》、《百子图》等，这些作品既吸收了西洋绘画的透视明暗，又不失传统中国画技法，刻绘精丽，“中西合璧”相得益彰。当时年产量达百万张以上，行销江苏各地和浙江、安徽、江西、山东、湖北、河南、东北三省外，还流传到日本、英国、德国等，特别对日本民间画派“浮世绘”有相当影响。日本的小野忠重在《中国的版画》一文中说：“中国的年画感动了日本的浮世绘版画家……。浮世绘的新构思无不以此为参考”。从现存有的桃花坞木刻年画上，还能看到当时年画铺的名称，如：张星聚、吕云台、宏泰、王荣兴、陈同兴、吴锦增、鸿运阁等。在画幅上署名的有：桃坞主人、桃溪主人、墨浪子、墨林居士和周梦蕉、何俊元、嵩山道人等。在这一时期中，桃花坞木版年画无论在题材内容和体裁形式上都已非常丰富，深受民众喜爱，成为我国南方民间年画生产中心。 太平天国时期，清兵围攻苏州，山塘街的市面全被清兵所摧毁，那些年画铺和年画刻版也被全部烧尽。后来，部分年画铺迁到苏州城内偏北的桃花坞一带，大家都把早期的“姑苏版”称为桃花坞年画，桃花坞年画从此得名。 鸦片战争以后，由于西方的印刷术（石印）输入我国，受“月份牌”之类的新年画冲击，桃花坞木刻年画的市场逐步缩小，主要销售被迫转入农村，当时年画刻印粗犷，富有乡土气息。抗日战争前，很多作坊相继歇业和停产转行，大部分艺人已改行，有的拉人力车，有的挑担卖菜，年画铺仅剩下鸿云阁、王荣兴、吴锦增三家。此后，新开了朱荣记、朱瑞记等画铺，主要印制冥钞之类迷信品，实际已非年画本业。至苏州解放前夕，桃花坞木刻年画面临人亡艺绝的境地。 新中国成立后，桃花坞木刻年画获得了新生。20世纪50年代初期，由苏州市文联对桃花坞木刻年画的状况进行了调查研究，并把散失在民间的艺人组织起来，挖掘、搜集、整理、印刷了一百多种旧版年画，在全国各地进行展览和宣传。1951年，为纪念太平天国金田起义一百周年，苏州市文联领导决定采用苏州桃花坞木刻艺术形式，创作一组反映太平天国农民起义军在苏州的情景。主题确定后，分别由当时刚随军南下在市文联负责美术工作的画家贺野同志牵头，组织了一批美术工作者，有工艺美术相当研究的顾公硕先生选择了刻版高手，着手进行创作新稿《太平天国在苏州》8幅桃花坞木刻组画：《清兵抢劫》徐绍青作，周玉菁刻；《内应外合》沈冠奋作，叶金生刻；《忠王入城》徐近慧、陆国英作，叶金生刻；《忠诚感服》费新我作，华开荣刻；《贸易街》贺野作，周玉菁刻；《儿童教养》陈志华作，叶金生刻；《军事会议》吴钟英作，华开荣刻；《民不能忘》陈涓隐作，吴麟昆刻，作品参加《太平天国革命百年纪念展览》并获得赞誉。1952年，苏南行政公署文教局所属苏南美术工场，邀请了刻工叶金生和印工陆桐生、史金生去无锡刻印新年画《爱劳动·学文化》门画一对。之后，1955年，苏州手工业联社成立了雕刻工艺社，刻版艺人叶金生和印刷艺人魏阿毛加入该社后，在画家顾仲华和徐绍青等人的协助下，先后刻印了《兰花》信笺一套12张、《新春牛图》、《屈原》、《仕女》和门画《巩固祖国国防，保卫世界和平》等年画。1957年，雕刻工艺社撤销。在合作化高潮中，