余隆在中国创办全球顶级赛事.docVIP

余隆在中国创办全球顶级赛事 　　因为2016年余隆一手创办的上海艾萨克?斯特恩国际小提琴比赛让中国古典音乐界第一次有了全球顶级赛事。从创建中国新年音乐会体系、国际音乐节到几大乐团改制，在古典音乐起步较晚的中国，余隆带领他的团队通过为其树立标准，加速了中国与国际一流古典音乐界的交流与融合。 　　 　　2016年10月9日，哈佛大学桑德斯剧场，余隆先生接过美国艺术与科学院第236届院士的受聘证书。余隆以北京国际音乐节艺术总监、指挥家的身份入选，学院给予的评价是―余隆是领导中国最好的几个乐团活跃在世界舞台的文化大使，创办的北京国际音乐节已成为面向世界的一张文化名片，他在音乐教育上的远见与努力对古典音乐领域和现代文化都产生了影响。 　　余隆很开心，于自己，这是“一个学术上很大的荣誉”，能和达尔文、丘吉尔、毕加索、爱因斯坦等先贤并列;于中国古典音乐，这是一份有足够分量的认可。他没时间停留细细感受这份荣誉，当天就登上了返京的飞机。北京国际音乐节在同一天开幕，全世界几十位优秀的艺术家、音乐节的工作人员都在等着他。 　　他需要操心的事太多了，作为中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团的音乐总监，每年得筹备3个大型音乐季，还要带着各个乐团进行国内外巡演，间隔去给其他国际著名乐团指挥。他的时间以分钟划分，行程表细致到车上、登机前后，安排得满满当当。过去几年，他甚至想不起有过特别的休息日，他总觉得自己要做的事还有很多，他不能停下来。美籍华人作曲家陈怡与余隆相识18年，她印象中余隆在饭桌上永远拿着手机布置工作，脑子里全是项目策划的主意，“他似乎永远都走在时间的前面。” 　　从1992年创办首届北京新年音乐会，到1998年创办北京国际音乐节，再到2000年创办中国爱乐、带乐团出国巡演，余隆一直努力将中国的古典音乐与世界古典音乐接轨。过往24年，他邀请了众多国际一线音乐大师走进中国，小提琴演奏家艾萨克?斯特恩、指挥家瓦莱里?捷吉耶夫等都在其列。 　　同时，他率领乐团完成了欧洲巡演、美国巡演、丝绸之路巡演和世界巡演。2008年，他指挥中国爱乐乐团和上海歌剧院合唱团，在梵蒂冈为教宗本笃十六世演出了《茉莉花》和莫扎特的《安魂曲》。这是中国乐团首次在梵蒂冈演出，被外界普遍视为文化破冰之旅。凭借快速上升的影响力，2009年，中国爱乐乐团被英国《留声机》杂志评为“世界十大最具影响力的乐团”。 　　4个月前，由他策划的全球顶级小提琴比赛上海艾萨克?斯特恩国际小提琴比赛顺利落幕。这是一个创举，全球顶级赛事中第一次有了中国作品，最关键的是，这项赛事上看到了中国标准的制定。 　　尽管中国古典音乐在世界古典音乐版图中的比重不断增大，但中国古典音乐起步晚，还未形成一种真正能被国际古典音乐圈认可的标准体系，而赛事是能最快速建立自己标准的方式。 　　余隆希望比赛命名为上海艾萨克?斯特恩国小提琴比赛，为此，他跟艾萨克?斯特恩的家族反反复复沟通了两年。内部相关人员觉得犯不着，跟余隆建议，不行就叫上海小提琴比赛吧。余隆说不行，他有自己的考虑，国际顶级音乐赛事都以众所周知的音乐家来命名，像柴可夫斯基大赛、梅纽因国际小提琴比赛等，以标杆人物为赛事命名能为打造一个国际性小提琴比赛奠定基石，而斯特恩既是20世纪最伟大的小提琴家之一，也是西方第一位来华演出的小提琴大师，他在1979年的第一次中国行被拍摄成新闻纪录电影《从毛泽东到莫扎特》，影响深远。20年后，斯特恩应余隆之邀参加了北京国际音乐节，此后持续关注中国音乐教育事业，栽培了包括小提琴家徐惟聆、大提琴家王健等在内的一批已成为乐坛中流砥柱的中国音乐家，并在把中国年轻音乐家推荐到世界舞台上起到不可磨灭的作用。 　　余隆觉得，赛事以斯特恩命名，既是对他人文主义精神的传承，也是对他与中国之间友好情谊的延续。 　　国际知名的小提琴比赛曲目通常全部为外国作品，为传递中国文化，余隆坚持将《梁祝》纳入比赛规定曲目，“我们的诉求不仅仅是因为中国比赛所以增加中国作品，我们是想所有选手关注世界作品，你不应该只锁定在中国古典音乐圈，你要关注世界各地所有形式的音乐。”同时，为了传递音乐家精神，余隆提出给此项比赛增加一个人文精神奖，以对那些致力于音乐教育和推动音乐活动的人物予以鼓励。 　　长达两年的推动和筹备后，2016年8月14日，首届上海艾萨克?斯特恩国际小提琴比赛在上海交响乐团音乐厅开幕，来自26个国家和地区的140多名小提琴专业选手报名申请了此次比赛。为全面考量选手水准，余隆在国际赛事的标准上增加了与室内乐团合作莫扎特协奏环节，并在莫扎特曲目比赛环节要求选手创作华彩片段（独奏者即兴创作）。跟其他国际顶级赛事持平的高额奖金、13位国际顶级评委以及完全透明的打分规则，让比赛收获了国内外业界的高度好评。 　　几乎所有世界级评委在接受采访时