“美术视觉”课程教学大纲.docVIP

《美术视觉》课程教学大纲 一、课程性质与基本理念 （一）本课程的性质 陶冶审美情操、提高生活品质、理解美术文化、形成人文素养、激发创新精神、增强实践能力、调节心理状态、促进身心健康、拓宽发展空间、帮助规划人生。 （二）本课程的基本理念 体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求。理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化。注重学习方法和过程，提高美术素养。强调创新精神，培养解决问题的能力，提倡质性评价，促进个性发展。 二、课程的教学目的 以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用观察、想象、直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术创造活动，学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中，养成对美术终身爱好的情感。 三、课程的教学基本要求 （一）知识要求 1、美术语言及鉴赏方法 2、从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。 3、鉴赏中外优秀美术作品 4、感受和认识形体的明暗、虚实以及空间等现象，通过绘画活动，学习和运用比例、构图、明暗、透视等知识。 5、学习根据实用功能和审美要求进行有创意的构思和设计的方法，并进行设计或工艺美术创作实践。 6、学习用口头或书面的形式评价自己和他人的设计作品。 （二）能力要求： 1、积极参与美术鉴赏活动 2、懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。 3、知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。 4、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。 5、热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。 6、积极参与绘画活动。 7、灵活地运用工具、材料，选择适合自己的绘画语言和相关技法，创作一件以上的绘画作品，表达自己的情感和思想。 8、积极参与设计或工艺活动。 9、了解设计基础和主要设计类别的常识及基本技法，建立初步的设计意识。 10、灵活选用身边的材料，运用各种工具和加工方法，根据功能和审美的要求，有创意地完成一件以上的工艺美术设计作品。 11、在设计与制作活动过程中表现出耐心、专注和计划性。 四、教学计划 课程内容包括三个模块：美术鉴赏、绘画、工艺美术设计 具体安排：分三个阶段完成 第一阶段：美术鉴赏 《培养审美的眼睛》 《中国古代人物画》 《十九世纪欧洲绘画》 第二阶段：绘画 《关于素描学习》（素描学习导向课） 《工具材料与使用方法》 《石膏几何形体与静物素描写生》 第三阶段：工艺美术设计 《设计导向课》 《色彩的调配和运用》 《肌理》 《视幻美术作品设计》 《黑板报设计》 《贺卡设计》 第一讲《培养审美的眼睛》 课型：欣赏 一、教学目的与要求： 使学生明确美术欣赏课教学的目的、意义，原则上知道怎样欣赏美术作品，调动其学习的主动性。 二、教学的重点与难点： 重点：1、为什么要提高欣赏美术作品的能力。 2、怎样欣赏美术作品。 难点：结合实例明确如何欣赏美术作品。 三、教学用品： 教材、课件（相关图片） 四、教学过程： 1、组织教学 2、导入新课： 当我们面对各种各样的美术作品时，不禁要问，该如何欣赏呢？ 学生思考讨论后回答（以问题导入新课） 3、讲授新课： 板书课题：培养审美的眼睛。 刚才，同学们就上一个问题，谈了自己的看法，接下来，我们就一起来谈一谈这个问题。 做好准备，继续思考，为下一步学习做好准备。（就问题自然展开本课教学） （1）俗话说：“外行看热闹，内行看门道”。作为高中生，面对琳琅满目的美术作品却不知该如何欣赏，不能不说是一种缺撼。马克思曾说过：“如果愿意欣赏艺术，您必须是一个有艺术修养的人。”欣赏美术作品的能力是可以培养的。 怎样才能成为欣赏美术作品的内行呢？（学生思考） 原来欣赏美术作品的能力是可以培养的。（学生思考）（从学生的愿望出发，加强进一步学习的兴趣。让学生树立“我能行”的自信心）。 （2）怎样欣赏美术作品呢？（把刚才学生谈的看法初步汇总一下）。 A、从分析形式和形象入手； B、对内容的理解、体验； C、对内蕴的探究和领悟； 同学们，你们是不是这样去欣赏的呢？如果是这样，你就将自己的欣赏水平提升到了一个较高的层次。 以达芬奇的《蒙娜丽莎》和齐白石的《虾》为例，尝试运用老师所示的三个步骤来谈谈自己的认识和看法。 （尝试运用对比的方法，对照课文中的图片及分析） （运用所学方法，尝试解决具体问题） （受到鼓舞，信心倍增，进一步鼓励学生） 4、问题与讨论： （1）你能举例说明美术鉴赏能力的重要性吗？ 分组讨论后，将本组的主要观点记录下来，准备汇报。 （分组建议：A、按现有的行列分为6或7组；B、每组自选作品