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《移动迷宫》陌生化空间叙事论 　　[摘要]青少年科幻电影是好莱坞电影体系中的重要组成部分，在北美电影市场呈现出逐渐增长的市场占有率，也让这一类型电影在近年来达到了创作的繁荣期。反乌托邦是青少年科幻电影常见的体裁类型，以青少年的视角展现虚构的未来社会。处于创作繁荣期的青少年科幻电影呈现出的多元化的创作态势，对反乌托邦世界的构建也在不断追求差异性。本文以票房和口碑双赢的《移动迷宫》为例，阐释该片的陌生化和差异化的创作方法。 　　[关键词]青少年科幻；《移动迷宫》；陌生化；空间叙事 　　青少年科幻电影是好莱坞电影体系中的重要组成部分，进入新世纪以来，青少年科幻电影在北美电影市场呈现出逐渐增长的市场占有率，逐渐攀升的票房成绩也让这种类型的电影迅速进入创作的繁荣期。从《暮光之城》系列电影到《饥饿游戏》系列电影，青少年科幻片正在加速席卷世界电影市场票房，观众对此类电影热情的不断高涨也促使越来越多的同类型影片进入市场。 　　反乌托邦是青少年科幻电影常见的体裁类型，较为常见的是通过构建一个反面的理想型社会，以青少年的视角展现这个丑陋和不幸的世界。进入创作繁荣时期的青少年科幻电影对于反乌托邦的构建也呈现出差异化创作，每部电影都在尽可能地追求陌生化的电影创作，以期让观众有一个独特的情感和视觉体验。影片《移动迷宫》（The Maze Runner，2014）被定义为动作探险科幻类，融合了丰富的类型片特征让这部电影呈现出独特的艺术特征。该片改编自詹姆斯?达什纳的同名系列科幻小说的第一部，由迪伦?奥布莱恩、卡雅?斯考达里奥、托马斯?桑斯特、威尔?保尔特、李基弘等领衔主演，该片不仅在北美地区热映，同时也获得了青少年观众的一致好评，在第17届美国青少年选择奖和第24届MTV电影奖都收获了不俗的成绩。影片《移动迷宫》的陌生化叙事使其在众多青少年科幻片中脱颖而出，差异化的创作思想使其真正实现了多元化的艺术特征。本文就影片《移动迷宫》的陌生化和差异化创作进行深入分析，进一步解读这部电影的叙事内涵和主题思想。 　　一、陌生化与奇观化之辨 　　叙事空间决定了一部电影的叙事环境和叙事氛围，对于一部科幻电影来说，叙事空间的陌生化也决定了它在电影市场中的竞争力。对于观众来说，科幻电影最具吸引力的部分就是它的陌生化艺术空间，从故事内容到视觉影像共同构建的陌生化心理体验，是吸引观众观看科幻电影的主要动力。这种陌生化是完全异于观众的日常生活经验的，它满足了观众对于神秘、未知、奇幻的所有想象，而在这个陌生化的叙事空间中包含的情感体验是观众可感可知的，能够凭借已有经验产生情绪和心理的共鸣。所以，当前电影市场上的科幻电影都竭尽所能地使自己的叙事空间和视觉空间陌生化，唯有将差异化创作进行到底才能赢得票房市场。 　　反乌托邦是科幻电影寻求陌生化创作的主要出路。反乌托邦释放了人们的想象力，它提供给创作者一种不受现实社会伦理道德和法律规范约束的自由意志，尽可能地创作出一个完全异于现实的陌生化空间，表达自己的思想观点。这个影像化的反乌托邦世界一定是一个与理想社会相反的，并非与理想社会是镜像依存的平行关系，而是在人们的思想意识和想象力的作用下，碎片化的、自由组合的、全新的臆想世界。在反乌托邦世界中，物质文明泛滥且远远高于精神文明，人类的精神世界依赖于物质世界存在，人类受困于自己一手创造的科学技术，最终在这样一个科技高度发达的未来社会中丧失了自由。借助于这样一个反乌托邦世界，电影创作者常常在探讨科技究竟能为人类带来些什么，是否利大于弊，是否科技正在加速人类社会走向毁灭，这些都是科幻电影常见的设问。创作者也在透过虚拟的反乌托邦社会探讨民主问题、道德边界、阶级制度等等，借着自己塑造的人物形象代替自己发声，并通过影片主要人物的选择来引导观众反思现实社会。 　　叙事空间的陌生化也是青少年科幻电影必然进行的创作选择。在《暮光之城》（Twilight）系列电影中，我们看到了人类与吸血鬼共同生存的世界；《饥饿游戏》（The Hunger Games）系列电影中，在战争中被摧毁并重建的北美洲，崭新的世界并非一个人们期待的乌托邦世界，随之而来的社会新秩序使这个叙事空间变得更加陌生化；《分歧者》（Divergent）系列电影中同样出现的遭受战争毁灭的世界，最后只剩下芝加哥成为世界上唯一的人类生存地，被破败的环境与社会新秩序同样带来极强的陌生化体验。在不同的陌生化叙事空间中，观众才能满足自己的猎奇心理以及自己对于陌生化的情感体验的心理需求。 　　然而，科幻电影的陌生化绝非简单意义上的奇观化。虽然科幻电影有着商业电影的本质属性，追逐商业利益是科幻电影创作的根本目标，对于大众文化的执著表达和深入探索也是科幻电影的艺术追求。但是，无论是硬科幻还是软科幻，都是在一定的科学技术理论或者人文理论的基础上搭