浅论时代变迁下天津民间美术的可持续发展模式.docVIP

PAGE  PAGE 5 浅论时代变迁下天津民间美术的可持续发展模式 　　【内容摘要】随着第五个五年计划的悄然而至，现代化的脚步从未停歇，中国民间美术，尤其是像天津这种带有浓郁地方特色的民间美术，更得通过某种程度的转型才能够更好地适应时代的变迁，实现长久的传承与可持续发展。 　　【关键词】时代变迁 天津民间美术 可持续发展 　　天津，一座历史年代久远的城市，有着深厚的文化底蕴，民间美术更是百花齐放、争奇斗艳，其中包括服饰类、绘画类、刺绣染布类、雕塑类、剪纸类、家具器皿类以及编织类等。从古至今，纵览天津的民间艺术，你会发现它有着鲜明的地域文化特色，而且这一传统艺术都是由家族的子孙后代继承来的，或者由成绩优异的徒弟传承下来。然而，随着现代化进程的不断推进，在市场经济的大背景下，天津民间美术出现了一系列??题，民间美术的发展受到了阻碍，部分民间艺术甚至出现了逐渐败落到消亡的地步。在这个变化莫测、复杂难辨的社会环境下，天津民间美术该何去何从？又该如何实现可持续发展呢？ 　　一、 天津民间美术的现状 　　为了实现可持续发展，避免被高速发展的社会现状所淘汰，我们有必要深入探究一下天津民间美术的现状，为将来的发展新模式打下坚实的基础并做好准备。 　　1. 因材料不足而使经营不利 　　按照地域划分的话，天津民间美术大致包括：城市民间美术与乡村民间美术。其中，城市民间美术的制作材料主要包括象牙、玉、石、金、银等，创作出来的作品一般就是所谓的“特工艺”，而且这些美术创造者拥有精湛的手艺、精细的制作过程。这种工艺作品的耗材往往是比较贵重的，成品很快就会推向市场销售，基本目的就是赚钱。然而，乡村民间美术在材料的选择上相对简单、朴实些，生活中比较常见的纸、属木、布料、土、动物羽毛等都可以作为制作原料。而且它的创作者基本都是些闲下来的农民，不是专业的从业人员。其作品缺乏技术含量，随意性更强，作品也不追求精雕细琢，只求神似，不追求形似，更多体现了一种丰富的情怀或感情。说白了，这种创造品主要就是用来普通装饰或纯属娱乐，并不适合市场买卖。 　　城市与乡村民间美术的上述区别可以看出，城市民间美术所用材料比较贵重，供应的渠道相对少一些，成本稍高，而且这些材料基本都是不可再生的，在一定程度上就会阻碍民间美术的发展。 　　2. 缺乏市场性而导致资金不足 　　天津民间美术作品往往具有鲜明的传统特色，艺术观赏或保存价值难以跟上现代潮流，缺乏市场认可性，很难实现经济价值，这也就使得民间艺术部门或创作者缺乏资金或经费，艺术作品不容易达到艺术价值与经济文化价值的统一。 　　3. 迫于压力而致传承人缺失 　　民间传统美术要么通过手把手教授的师徒传承下去，要么通过家族父子关系继承下来，周期性比较长，很多艺人会因为各种压力而弃艺从商，这容易使得民间美术失传。另一方面，随着改革开放的推进，农村剩余劳动力大量涌向城镇，乡村民间美术常常面临无人传承的窘境。城市民间美术的传承人也会因为种种原因放弃美术创作事业，投身于其他行业。传承人一旦缺失，民间美术的发展多半会停滞不前，甚至逐渐消亡。 　　二、 天津民间美术实现可持续发展的对策 　　基于民间美术的现状，紧跟时代潮流，天津传统民间美术必需保证自身特色，继承传统的同时紧扣现代元素，与现今主流审美观念相联系，真正实现传统与现代、经典与新潮相互融合的转型发展，才能使民间艺术长久地存活下去。 　　1. 加大政府投入 　　针对天津民间美术，尤其是一些家庭小作坊或工作室，政府部门要出台相关政策，加大经济优惠政策，采用收购、收藏、生活补贴等方式来帮助天津民间美术的发展。 　　2. 增强全民的重视度 　　为了跟上民间艺术发展的脚步，有必要改变过去家族传承或高徒授艺等单一的传艺方式，通过多途径的传承方式，在全民大量传播开来，扩大传承范围，加快传承速度。 　　3. 民间美术的自我发展 　　随着网络时代的到来，电脑设计技术不断发展，民间艺术在创作设计、传播与保存等方式上也有了跨时代的改变。创作上不再是单纯地通过手工作坊、手工制作来实现了，而是依靠一定的辅助设备，运用各种电脑软件，轻松实现设计，搞定草图，再用电击鼠标的方式完善并修改这一草图。就连模型以及最终成品都可通过机械设备或现代化设备来完成。技术上的进步使得民间艺术创作更加便利，甚至还可以通过网络传播方式来宣传，方式多种多样，渠道四通八达，范围无限放大，最终还能用硬盘、光盘、软盘等数字化形式刻录永久地保存下来。 　　基于这一现状，天津民间美术要从新的角度出发，用新的艺术理念来创造或创作。具体来说，20世纪90年代以前的天津民间美术突出的还只是传统民族特色与地域差别，比如年画、剪纸、泥塑等，不论是从造型、拥塞、题材的选择都是有一个固定模式的，那样创造出来的