古代文学史一(北师大精品课程)61.pptVIP

Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd.;第十三节 永明体和其它南朝歌;一、什么是永明体;永明体是在音韵学发展的基础上出现的。永明年间，发现了四声的区别，沈约等人开始自觉运用四声规律写诗，沈又提出运用四声规律应避免八病：平头、上尾、峰腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。具体解释见日人空海《文府秘镜论》。;永明体的主要特点是讲究音律的协调、对偶的工整，自学地运用四声的规律，避免“八病”，同时也有缘情、清丽、用典等特征。新体诗已成为律诗的先声。它是古诗和近体诗之间的过渡。;二、谢脁的生平和创作;谢脁在诗歌史上的成就和地位主要有两个方面： 1、他发展了山水诗的艺术技巧，其山水诗“清机自引，天怀独流，状景必幽，吐情能尽”（陈祚明《采菽堂古诗选》卷20）。善于以情入景创造意境，较谢灵运前进了一大步。陆时雍称其诗“山水烟霞，衷成图绘，指点顾盼，遇合约之。”（《诗境总论》）;例如《之宣城出新林浦向板桥》：;王夫之称赞这首诗说：“语有全不及情而情似无限者，心目为政，不恃外物故也。‘天际识归舟，云中辨江树’，隐然一念悄凝眺之人，呼之欲出。以此写景，乃为活景。”（《古诗评选》卷五）;2、他是永明体的代表作家，其诗不仅讲求声韵之美，而且追求自然流利，自云“好诗圆美流转如弹丸”（《南史·王筠传》）沈约称其诗“调与金石谐，思逐风云上。”其隶事、对偶、声律、辞藻的运用，不独趋于圆熟，简直更入化境。;例如《晚登三山还望京邑》：;谢脁还有一些新体小诗，学习南朝乐府民歌，已露出唐人绝句痕迹。例如《玉阶怨》：夕殿下珠帘，流萤飞复息。长夜缝罗衣，思君此何极！;又如《王孙游》：;三、宫体诗;萧纲早年为晋安王的时候，徐摛和庾肩吾曾做过他的侍读，他们的诗风与众不同，对萧纲产生了很大影响。萧纲做了太子之后，不满当时诗风之“懦钝”，为求新变，大力提倡这种诗体，一时间，朝野纷纷仿效，称之为“宫体”。;宫体诗的特点是： 1、声韵、格律比“永明体”更严密精致。 2、风格秾丽，非常重视藻采，讲究周章琢句。 3、内空狭窄、肤浅，以写艳情和咏物之作为多，也有吟风月，狎池苑的作品。可谓“清辞巧制，止乎衽席之间；雕琢漫藻，思极闺房之内”（《隋书·经籍志四》）。;宫体诗出现的原因是： 1、文人生活圈子狭小，无理想，无政治热情，加之受当时社会上流行的享乐风气影响。 2、出于艺术上求新变的要求和吟咏情性的艺术追求。其提倡者萧纲就曾表示对当时诗风的不满，他说：“未闻吟咏情性，反拟《内则》之篇；操笔写志，更摹《酒诰》之作；迟迟春日，翻学《归藏》；湛湛江水，遂同《大传》。”（《答湘东王书》）;萧纲提倡吟咏情性，但因为受限于南朝宫廷的生活方式和南朝贵族的审美趣味，宫体诗人的吟咏情性，又主要局限于艳情、宫廷生活和风花雪月等内容方面。 3、宫体诗的出现与当时江南民歌的影响也有很大关系。当时的江南民歌，内容全是写男女之情，风格柔婉绮丽。宫体诗人就有不少学习江南民歌的作品。;例如梁武帝萧衍（464——549）的《子夜四时歌》：;萧纲《咏内人昼眠》是这类作品的代表：;完全以赏玩的态度，沉溺于女性色相的描绘，而缺乏与女性世界的沟通，终不免陷于轻薄。萧纲又有《娈童诗》，这样的作品，在当时并非绝无仅有，足见病态的人生和变态的心理，在上层社会已是较为普遍的存在。;然而宫体诗毕竟开拓了文学的女性题材，诗人细腻的情感与笔触，对女性委婉深曲的内心世界，亦偶有涉及。如萧纲《金闺思》：“游子久不返，妾身当何依！日移孤影动，羞睹燕双飞。”《夜望单飞雁》：“天霜河白夜星稀，一雁声嘶何处归？早知半路应相失，不如从来本独飞！”上述诗作，显然是不能归为艳丽轻薄一类的。