平面构成探索.ppt

学习目标 通过绪论的学习，了解平面构成在设计教学中的地位 和作用；初步明确平面构成的学习内容、目的与方法。 重点难点 1.平面构成的学习内容与目的。 2.平面构成的学习方法。;觉；而水平线则使人联想到地平线、平原、大海等，因而产生开阔、平静、徐缓等感觉。平面构成以形式美为主要表现方式并散发出独特的艺术魅力，是因为它从自然形态中有意识地提炼加工并突出了对象形式中美的本质特征，将它概括、提纯，使形态本身更强烈、更鲜明（图0-1至图0-4）。 “平面构成”就是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则，进行归纳和演绎，在二维的平面内, 按照一定秩序和法则进行分解、重组，在设计构成的理念中形成新的理想形态。;图0-3; “平面构成”作为一种设计基础的训练方法，起源于20世纪30年代的德国“包豪斯”设计运动??是工业革命的产物，在实践中被认为是一种开拓抽象思维行之有效的训练方法。20世纪80年代初，广州美术学院的幸泉华教授将“平面构成”介绍到我国。随后中国的美术设计院校相继，开设了“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”课程。这三大构成的侧重点有所不同，但目标却是一致的。 作为造型训练的一种手法，构成设计打破了传统美术的具象描写手法, 从抽象形态入手，培养学生对形的敏感性和创造性，反映了时代审美的新理想。“平面构成”作为设计基础课程，现在已经在数码设计、工业设计、平面设计、 服装设计、包装设计等所有的视觉设计领域中得到了广泛运用。 平面构成主要强调点、线、面的单纯的艺术训练，通过抽象形态体现形式美的法则。强调形态元素的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移的同时，用图形设计的形式，给人以视觉美感，用形象符号元素的叠加、减少造成严谨而又有无穷律动变化的构图，扩大了传统图案的表现手段和领域，极大地丰富了现代图形艺术，对培养学生的艺术思维能力具有极为重要的意义。 二、目前国内高校平面构成课程教学现状 平面构成是从20世纪80年代在我国各美术及设计类院校广泛开设的一门专业基础课程，从纯粹视觉审美和视觉心理角度研究寻求组织平面的各种可能性，研究关于二维空间设计的规律和设计方法，是关于平面设计的思维方式和方法论。目前我国各类艺术设计专业，如装潢艺术设计、装饰艺术设计、电脑艺术设计、展示艺术设计、影视广告设计等都开设了“平面构成”课程。; 平面构成是三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）中最具普遍意义的一门专业基础课程，几乎适合所有设计类专业，对其所有的专业课都起到显著的基础性的作用。平面构成是一切应用类设计尤其是平面设计的重要基础，它通过对平面中形态构成要素、立体与空间概念、图形与构图的分析，平面中三维、四维幻象的塑造，平面创作技法的研究以及平面构成的美学原理等内容作进一步的理性分析，从本质上理性地把握平面构成的基本属性和应用规律，为以后的各类专业应用设计做好准备（图0-5至图0-8）。;图0-7; 因此，平面构成作为艺术设计各专业的专业基础课，主要通过对平面构成基本内容，如平面构成的形态构成要素、平面构成的图形、平面构成中的空间、平面构成的造型与构图、平面构成的造型与幻象、平面构成的基本构成形式、平面构成的作品创作与应用等方面的学习，使学生在原有对图形感性认识的基础上，进一步从理论的角度了解平面设计中图形构成的一些基本原理，理性地掌握平面设计的基本规律，以期指导今后的平面设计创作，增强平面创作的理性认知成分，使平面应用设计更具专业特点，更有针对性。 基于平面构成课程的内容量大、面广、基础知识点多、理论性强的特点，其教学在各专业又应当有不同的选择点和侧重点及难易程度，在课程设置、教学授课方式及实践实练的布置安排上都应与本专业密切相连，一切以为具体专业服务为基准。但目前国内各高校在平面构成课程的教学中因循守旧，致使这门课程真正的意义被学生们淡漠了。 首先，部分院校教学内容过于陈旧，表现为轻创新、重摹仿，轻理论、重制作。有些院校教学忽视对平面构成的形式规律进行理论探讨，使学生停留在经验层面模仿前人的相关图例，无法真正实现调动学生艺术潜力和创新意识的目的。市面上缺少像朝仓直巳的《艺术·设计的平面构成》那样图文并茂的精品教科书，不能充分发挥理论的指导作用。 当然讲授理论也要有方法，重在开导启发，反对生搬硬套。例如在讲述渐变法则时可结合埃舍尔的创作历程，阐明渐变法则的源头首先是对形的研究，其创作的关键在于对相关要素的形的合理转换，这样便使渐变这一形式法则上升到了形式规律的理论高度，能够加深学生对渐变法则的了解，使之对渐变和分形之间的关系有更进一步的认识。; 其次，随着社会的不断发展与进步，要求教学上也同样需要随着