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2013现代刻字基础技法与理论 一、填空 1、现代刻字材料北方以椴木、松木、梨木为主，南方以红木、樟木、竹为主。 2、 平面构成的基本元素包括：点、线、面。 3、 现代刻字的审美内容包括：书法美、形式美、技术美、材质美、色彩美、意境美。 4、主题刻字的主要内涵包括主题性、思想性、叙事性、艺术性。 5、色彩的三个要素包括色相、明度、纯度。 6、现代刻字的三个基本要素包括：汉字本位、传统书法要素、民族性。 7、色彩调和的方法有属性统一调和、混入统一调和、连贯统一调和三种。 8、 形式美的法则包括：变化和统一、对称和平衡、对比和调和、节奏和韵律、夸张和简化。 9、三原色混合会产生绿色、橙色、紫色。 10、形式美是艺术作品的外在的直接表现，在现代刻字艺术作品中，包括现代刻字作品的外轮廓形状、比例、几何组织、空间分割、骨架构成、色彩搭配、三维透视等等。 二、名词解释 1、重复构成：严格意义上的重复是指同一个对象，以不变的方式反复出现。但供重复用的单元形以及重复的骨骼都可以变化，看似简单的重复形式，也有无限的变化空间。 2、韩国现代刻字：韩国现代刻字注重形式感的追求、注重油画般的色彩表现、 注重刀法的细腻传达、 强调巧妙而多元的构成意识，但脱离书法本体的成分过大。 3、现代刻字艺术：是指在中国传统刻字的基础上，吸收当代哲学、文化、审美诸现代观念，借鉴日本等外国现代刻字与书刻艺术的成功经验，深入民族化、本土化的创作实践，探索与时俱进的具有中国特色的中国当代刻字创作。 4、 新加坡、马来西亚刻字： 新加坡、马来西亚刻字艺术近几年对中国现代刻字艺术开始借鉴， 注重一般认识下的传统书法再现并 注重传统认识下的色彩表现。 5、渐变：形态产生有规律的变化，这就是渐变。渐变着重表现变化的过程，还有其中包含着节奏和韵律。 6、日本现代刻字：日本刻字属于古典主义范畴，日本刻字作品基本为篆书体式，字法构成上虽然强调疏密聚散，但只是适度微变。刀法上注重凸显毛笔的轨迹，色彩运用比较单纯，给人平和、娴雅、不激不励的审美感受。 7、 色相环：是按线性排列的可见光谱色首尾相接后形成的环状色彩模型。表示三原色、三间色、邻近色、对比色、互补色等色彩关系。 8、无彩色系：是指黑色、白色以及黑白两色混合而成的各种不同的灰色。 9、肌理：肌理指的是形象的表面特征以及材料的表面纹理，或者人为地再现这种材料的纹理（以绘画或摄影等方式）。无论是平滑或粗糙、疏松或紧密，材料的肌理呈现出来的是材料的组织结构特征。 10、暖色：色环中红、橙一边的色相称暖色，能带给人温馨、和谐、文暖的感觉。这是出于人们的心理和感情联想。它会使人联想到太阳、火焰、热血[视觉近，饱满，张扬，激动，暴躁，血腥，象征生命，火焰，愉快，果实，明亮等，因此给人们一种温暖、热烈、活跃的感觉。 11、冷色：色环中蓝、绿一边的色相称冷色，它使人们联想到海洋、蓝天、冰雪、月夜等，给人一种阴凉、宁静、深远，死亡，典雅、高贵，冷静，暗淡、灰暗，孤僻，面积较大，寒冷，忧郁，悲伤，宽广、开阔的感觉。 三、简答 1、现代刻字中的“现代”概念 不是西方艺术中专指与“传统”相对立的那个“现代性”概念及其涵义，而是指在继承优秀传统又区别于传统刻字，具有中国气派和民族特色的中国当代刻字艺术。 （1）以汉字书法为创作本体与底线，植根于中国刻字艺术的优秀传统又具备新的理念、审美、技法、形式、内容等审美要素。 （2）由书家自书自刻。（强调与传统刻字中书家为创作主体书写，再由刻工契刻的不同） （3）学习、借鉴国外汉字现代刻字及其它书刻艺术的长处。 （4）倡导主题刻字。 （5）强调以木材为主，以阳刻为主。 2、近二十年来中国现代刻字艺术的特点 （1）注重主题创意。 （2）强调立体空间构成。 （3）注重刀法肌理之美。 （4）注重色彩的感情处理。 （5）注重装饰之美。 （6）强调书法高度。 3、简述现代刻字创作的基本步骤 （1）“动之以情”酝酿创意，打腹稿。 （2）“兴致挥毫”寓理性之内，重书法高度。 （3）度稿，删繁就简，求整体而存细节。 （4）刀刻，先整后细，先直后曲，先大刀后小刀，先大概念后小部位，刻字过程中随机生发，处处体现性情。 （5）调整，从创意出发调整。 （6）清理版面。 （7）上色，合度创意，升华创意，可以说为主题创意之生命，“不择手段”。 4、简述现代刻字中构图的几种方式及效果 （1）中心构图：突兀明确，直截了当。看似笨拙，实在大气。 （2）水平方向构图：平稳安定，像地平线一样伸展。 （3）垂直方向构图：积极向上，如雨后春笋，新枝抽芽。 （4）斜线构图：动感强，斜向上如起跑动势，有速度感和威慑力。 （5）边角构图：视野拓展，若入画之境，意在画外，想象空间大。 （6）大面积空白构图：对比强烈，更易突出主体，形成视觉反差 。 （7）满构图：丰