试论《孔乙己”艺术魅力.doc

PAGE  PAGE 7 [摘要]鲁迅的《孔乙己》以极检省的笔墨成功塑造了孔乙己这位被封建强大的黑暗势力所吞没的读书人形象，揭示了封建科举制度的罪恶和中国封建传统文化氛围的“吃人”本质，揭露了旧社会对于不幸者的凉薄，题材虽小，但意义丰厚。小说一开始描写了咸享酒店的典型环境，它是旧社会的缩影，为主人公的悲剧埋下伏笔。小说的第一人称叙述视角加强了主题揭示深度，同时运用生动、精炼的语言对人物进行外貌、动作、语言、神态描写，人物形象鲜明。在艺术手法的运用上，本文以乐写哀，以“笑”贯穿整个悲剧，同时运用多重对比，突出了人物的悲剧性，使其社会意义更深刻。 [关键词]孔乙己 咸亨酒店 悲剧 “我”的视角 对比 《孔乙己》是我国现代文学巨匠鲁迅先生的著名小说，它最初发表于一九一???年四月十五日出版的《新青年》月刊第四号上，是鲁迅先生在五四运动的前夜继《狂人日记》之后发表的第二篇白话小说，后收入小说集《呐喊》。《孔乙己》一文虽然不足三千字，但其思想意义的深刻，巧妙的构思和布局，人物形象的塑造，语言的颇见功力，都是很令人叹服的。因此《孔乙己》被誉为鲁迅小说的代表作之一。现在试从以下几个方面谈谈小说《孔乙己》的艺术魅力。 一、以小见大，从中国到世界超越时空的丰富思想意义。 在一九一二年到一九一七年这段较长的时间里，鲁迅对辛亥革命的失败是非常痛心的，是沉默的，是十月革命的胜利和五四新文化运动的澎湃浪潮震撼了沉默中的鲁迅，鼓起了他的希望和热情，使他投入了反帝反封建的新文化运动之中。鲁迅先生在《呐喊自序》中就谈到钱玄同来规劝自己从绍兴会馆里走出来，寄托于醒转来的人们起来打破“铁屋子”，和自已答应“听将令”并“不免呐喊几声，聊以慰籍那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱” 的“对希望的承诺”。[1]于是鲁迅先生以小说的形式思考时代和人生，参与历史的发展。鲁迅先生创作了《孔乙己》，成功地塑造了一个封建末世科举制度殡葬品孔乙己的典型形象。 鲁迅先生是精神界的战士，读他的小说，会发现鲁迅并非简单地“听将令”，冲锋陷阵，也没有正面去表现新文化运动，或者诠析革命。他更关注和极力表现的是社会变动和文化转型时期人的精神困扰和出路等问题。他的“忧”，他的“愤”，都和深受封建礼教和旧制度所毒害所束缚的国民性病苦有关，和对民族命运的思考与焦虑有关。所谓“哀其不幸，怒其不争”，也是这个意思。小说主人公孔乙己是一个生活在社会底层的小知识分子。由于不能从科举梯子像范进那样爬上仕途，又不会营生，只能靠出卖劳动替别人抄抄书而“换一碗吃”，以至穷到“将要讨饭”。而他偏偏又穷而迂腐，说起话来满口“之乎者也”，教小伙计“回”字的四种写法卖弄自已一点可怜的学问和本领，甚至当别人戏弄他时，他还一再表现出自命不凡孤赏自赏的傲气，以致成了人们嘲讽捉弄的对象。同时，他又沾染上一些恶习，好吃懒做，为能吃上“一碗饭”，去干一些偷窃的勾当，以致被人“吊着打，”最后被爬上了仕途的丁举人“打了大半夜”“打折了腿”悲惨死去。孔乙己那可怜而可笑的性格及悲惨结局，既是旧中国广大下层知识分子不幸命运的生动写照，又是中国封建传统文化氛围“吃人”本质的具体表现。小说的极大魅力，在于偏从普通平凡的人事中，发现和体悟“一切的永久的悲哀。”这就是所谓艺术的陌生化。作家通过他的作品的描写，让读者重新打量自己所熟悉的，甚至是司空见惯而已经有些麻木的生活，获得某种新的体验和想像。[2]本来大家很熟悉很普通的人事，经过鲁迅的感觉和构思，就不一样了，变得沉重了，要重新思考了。鲁迅先生就是这样，题材平凡，发掘很深，并总是有独特的令人震惊和发现。诚然，鲁迅对封建科举制度和教育制度的罪恶本质有着极其深刻的认识，是把对它的批判作为反封建主义的重要内容的，而对这一制度统治下的某些知识分子的弱点进行深刻的剖析和批判，则成了他的突破口。鲁迅先生后期回忆他五四时期的创作经历说：“说到‘为什么’做小说罢，我仍抱着十多年前的启蒙主义，以为必须是‘为人生’而且要改良这人生。我深恶先前的称小说为‘闲书’，而且将‘为艺术而艺术’，看作不过是消闲的新式别号。所以，我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”[3]鲁迅一开始就反对“为艺术而艺术”的创作倾向，把自己的创作和被压迫人民的生活与命运紧密联系起来。 孔乙己这样迂腐落魄、穷苦可怜的小人物，他在大人和小孩心目中没有任何地位。小说自始至终在描写黑暗冷酷的社会从肉体上、精神上对他的嘲弄、摧残。开始，他是人们取乐的对象。从嘲笑他脸上被打的“伤疤”开始，到嘲笑他被“吊着打”，取笑他“连半个秀才也捞不到”。后来被打了大半夜，打折了腿，人们讥笑他是“自己发昏”。即使“没有他，别人也便这么过”。他坐着蒲包盘着两腿用手走路，周围还是一片嘲弄的笑声。这一切深刻说明孔乙己可有