速度与力量之美.docVIP

PAGE  PAGE 6 速度与力量之美 　　摘 要：未来主义是西方20世纪初的一个艺术流派，未来主义与传统决裂、极端的反叛意识与行为以及对机械、速度和科技的无限赞美，影响了当时的各个领域，本文通过对未来主义的美学观点和绘画特征进行探讨，分析未来主义精神所在。 　　关键词：未来主义；速度；力量 　　随着西方进入工业社会，人们的思想观念发生了巨大的变化。在艺术界，印象派以全新的革命形象，向传统的艺术吹响了战斗的号角，掀起了一场影响至深的艺术革命。紧接着，后印象派以其独特的艺术理念，拉开了现代美术的帷幕，步入二十世纪后，野兽派、立体派、未来派等各种流派纷纷粉墨登场，极力宣扬自己的艺术观点，各种艺术理念此起彼伏。一时间，现代艺术的天空变得前所未有的璀璨。 　　一、反叛的未来主义 　　未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。1909年意大利马里内蒂倡始，1911年至1915年广泛流行于意大利，第一次世界大战期间传播于欧洲各国。艺术史上没有一次运动像意大利未来主义一样，将矛头直对传统的一切思想观念与文化，表现出极端的反叛意识与行为；亦没有一次运动如此次运动一样，有着广泛的宣言与有组织的行为，有着反传统的主题、机器时代的元素符号与属于未来主义特有的动荡、激昂的情感。 　　未来主义的出现，与时代的变化有很大的关系，十九世纪科技的发展改变着人们的生活节奏，使得现代化的欧洲文化的交流和信息的传播飞速发展。工业文明的机器大生产，促使人们的生活节奏越来越快。文化艺术的求新，也需要紧跟时代发展，传统文化已然成为博物馆里的象征物而没有生命力，不符合时代的特征。1909年2月，马里内蒂在法国《费加罗报》刊登首篇未来主义宣言： 　　“……我们的诗篇的基本元素是勇气、胆量和反叛。文学至今为止歌颂的都是沉思下的静态、忘我和安睡，我们要赞扬激进的行为，狂热的失眠、奔跑、冒险的跳跃、碰撞和打击。我们宣称世界的光彩已因一种新的美感形式，即速度之美，而更趋精彩……我们要歌颂战争……我们要摧毁美术馆，图书馆……我们要歌唱工作???…我们要在现代的首都歌唱革命……黑夜在耀眼的电力月光下波动……美术馆，坟场！……他们来了！……在这里！……继续不断地燃烧书架！……打开运河，淹掉美术馆的圆顶！”马里内蒂宣称：“未来主义不是一个学派，它是一种倾向，是一种奋发向前的冲力。” 　　从宣言可以看出，未来主义对于一切可以摧毁传统的方式都持有极大的热情，欢呼着战争，呼吁捣毁美术馆、博物馆等一切传统记忆的场所与媒介。 　　二、静止空间里的时间性――速度与力量 　　狄德罗在他的《论绘画》中说，“画家只能画一瞬间发生的事情，他不允许画两个瞬间发生的事情，也不能画两种动作”。未来主义的核心是速度与力量，并将这体现为时间状态，要将速度和力量都在时间里呈现，成为了未来主义的一个突破。然而静止的空间无法体现时间，要想呈现出这种时间性，就需要在在静止的空间平面上呈现出飞速运动的时间性。显然这是不可能实现的，因为在空间当中凝固的物体是不能呈现时间的流动的，在绝对短的时间内是不可能呈现出速度的。因为时间的一点是无穷可分的，所以它所截取一瞬所呈现的仍然是静止的。 　　莱辛在《拉奥孔》中通过绘画和诗的对比，将绘画归类为空间艺术，认为由于艺术材料的局限性，绘画只能模仿某一顷刻，但是，绘画中的时间因素并未取消。一切物体存在于空间中，也存在于时间中，绘画也能模仿动作，但是只能通过物体用暗示的方式模仿动作。绘画是在空间里呈现的视觉艺术，莱辛说绘画是截取时间中的某一瞬间来展现事物在空间中的状态。但它为了更好的再现对象，它必须做到让瞬间的空间呈现能够暗示出时间。要想达到此目标，就必须截取事物运动到达高潮或顶点的一瞬间，这时最有爆发力，最能引发联想。 　　未来主义的突破在于如何在静止的空间上呈现出高速运动的时间。他们选取了一个奇特的视角，将时间的一点扩大为一束。将一个物体呈现为一串物体，体现了视觉上和空间上的变形，让人感觉到晕眩和恍惚，完全违背了自然观看的结构，但恰恰体现了本能性的感觉，是身体和生理的物感。 　　三、未来主义绘画特征及其体现 　　歌颂“速度美”是未来主义者追求的目标。马里内蒂在他的1909年第一次发表的《未来主义的宣言》中说：“一辆似乎奔驰在榴弹之上的呼啸着的汽车，要比‘萨莫色雷斯岛的胜利女神更美丽。”未来主义崇尚力量、速度和科技，企图以静态空间的方式来呈现极速运动的时间。在未来主义绘画作品中大量运用了代表现代文明、速度与效率的急速运行的火车、鳞次栉比的高楼与脚手架、忙碌而又狂热的人群，快速奔驰的摩托车轮、城市中冒着浓烟穿行于城市空间的现代交通工具……未来主义的元素选取与运用是对于未来主义宣言的回应，一切代表着机械化时代、代表着速度与效率、代表着现代都市生活的符号都受到未