手风琴应跳出深井.docVIP

PAGE  PAGE 6 手风琴应跳出深井 　　《草原上升起不落的太阳》《喀秋莎》这些脍炙人口的乐曲都有手风琴的身影相伴。如今已成知名音乐家的徐沛东、汤沐海、李云迪都是由手风琴引领走进艺术大门的。 　　如今这件成就了无数人音乐梦的乐器却处境尴尬。“老师教学生，学生开音乐会拉给老师家长听，转来转去自己和自己玩儿。手风琴就像在井里，这口井挖得再大我们也是在井里”。 　　 　　 　　6月20日至22日，“2008全国师范院校手风琴教学多元化发展研讨会”在上海师范大学开幕。会议被四川音乐学院副教授陈军誉为手风琴发展史上的遵义会议。会议是否达到这样的功效要在日后检验，但会议的确吸引了来自全国各院校、少年宫、乐团等手风琴从教、从业人员170余人。来自国内外关于手风琴赛事、教学观念、乐器改良的大量信息让与会代表乐此不疲，并表示“收获很大”。为何？ 　　 　　红色音符渐失声 　　 　　上世纪50年代手风琴成为“文艺为工农兵服务”的有力武器，深入厂矿田间大有作为，它奏出的红色音符激扬澎湃。 　　 　　自1988年至今，这次会议是20年间国内手风琴界难得的再聚首。20年来，舶来乐器手风琴在中国的发展可谓江河日下。 　　上世纪50年代在中国蓬勃发展的手风琴，与苏联文化在中国的兴盛有很大关系。《我为祖国守大桥》《牧民歌唱毛主席》《草原上升起不落的太阳》《喀秋莎》……这些脍炙人口的乐曲都有手风琴的身影相伴。 　　这件令世人痴迷的乐器，曾经伴随了无数人的音乐梦。如今已成知名音乐家的徐沛东、汤沐海和钢琴才子李云迪都是手风琴引领走进艺术大门的。上海百乐手风琴厂1988年生产手风琴53000台，国内原最大的手风琴厂之一的鹦鹉手风琴厂1997年年产手风琴45000台。这两个数字从一个侧面说明了手风琴当时受人追捧的情形。群体的热爱促成了手风琴教学的兴盛。1958年，天津音乐学院开设了手风琴演奏专业方向并于1984年在国内率先开设了自由低音手风琴专业。此后沈阳、西安、四川、武汉、中国、星海音乐学院等艺术院校先后复兴手风琴专业，2004年中央音乐学院手风琴专业成立，为中国手风琴事业不断培养输送人才。 　　而今时过境迁，手风琴从教人员尴尬地发现：很多专业院校和师范院校手风琴专业招生质量、招生率明显下降，手风琴专业院校毕业生难以对口就业，舞台演出中鲜见手风琴节目，业余学琴人数大幅下滑。与此形成反差的是，中国手风琴尖端选手在国际手风琴大赛中频传捷报，已跻身世界一流手风琴家行列。如此，手风琴教育事业钻进了象牙塔的怪圈――一边是塔尖高耸入云，一边是塔基水土流失，这就是手风琴教学面临的现实困境。 　　对此，来自天津音乐学院附中的朱经白操着浓重的天津口音直言不讳：“我们这些专业老师把手风琴弄难了，弄贵了！”。一些老师反映，拉手风琴就像怀抱一辆车，谁学得起呀！意思是手风琴价格较贵，一般的几万块钱，好点的十几万，够买一辆车了。与几块钱一只笛子、几十元就可以买到的二胡相比，手风琴价格自然抬高了学琴者进入的门槛。李聪说上海手风琴考级人数已从前几年3000余人降到2000人。为鼓励学生到国际赛事上证明实力，李聪、陈军自掏腰包，资助葛佳麒、龙丽，到世界杯一展身手。 　　手风琴考级评委、西北师范大学音乐学院教授王朝刚谈到：“手风琴考级曲目难于钢琴同级曲目，这也是不利于手风琴发展的现实问题”。在读博士吴波5岁开始学习手风琴，他说“手风琴考级曲目的高难度，对学琴者来说是一种折磨”。记者在会场上见到已考取天津大学手风琴专业研究生的杨雪，她说今年与她同样毕业于上海音乐学院现代器乐系手风琴专业的3名同学都改行了。 　　 　　多元化成为必选 　　 　　“多元化”是时下用得很滥的一个词。但为何这次会议单单选用“多元化”做主题表达呢？ 　　 　　中国音协手风琴学会副会长、上海师范大学音乐学院副教授李聪认为：为了使手风琴摆脱“井底之蛙”的命运，第一，手风琴音乐必须多元化。手风琴演奏曲目总是跟着钢琴改编曲，不断演奏巴赫等古典音乐，将使手风琴离生活越来越远。第二，手风琴乐器不能局限于自由低音琴一花独放，传统琴、巴扬琴、班多纽等多种类型适用于手风琴各层次和各种场合的演奏。第三，手风琴表演形式应该多样，不应单纯追求独奏，而应擅长重奏、合奏、齐奏、室内乐等多种形式，甚至与声乐结合，应不拘一格，尝试创新。 　　从1988年手风琴会议研讨的是教材、是触键方法、是风箱运用，到如今研讨的是中国手风琴发展方向――两次会议的亲历者李聪颇多感慨：师范院校手风琴专业担负着承上启下的重任，不仅要输送优秀的手风琴人才，更是直接联系社会的教学体系。一窝蜂地走自由低音手风琴之路，就死定了。他表示争取明年主办一个流行的或者娱乐的手风琴比赛。 　　与会者交流中互相启发：多元是一种理念，应