新世纪承载现代音乐的梦之翼.docVIP

　　新世纪承载现代音乐的梦之翼 新世纪承载现代音乐的梦之翼 　　2013年5月18日至24日由教育部、文化部支持，中央音乐学院主办的音乐艺术盛会北京代音乐节（BEijingModem Music Festival）在北京隆重举行。 　　据北京现代音乐节艺术总监、中央音乐学院教授、著名作曲家叶小纲介绍，经过十年的历练，北京现代音乐节在不断探索中逐步走向成熟，发展成为国内最具规模和影响力的现代音乐盛会和文化盛会，同时也逐步跻身全球最受瞩目的现代音乐节之列。北京现代音乐节经过长期的发展，逐渐形成具有自身特点的结构模式，普及现代音乐、促进国内外文化、艺术交流以及为青年音乐家提供优质发展平台是音乐节的主要内容。经过本文由.L.收集整理多年的积累，沉淀了数量庞大的音乐成果，包括三百余场各类精品音乐会、近百场涵盖丰富的讲座及大师班，出版了一大批学术书籍、乐谱和音像制品。 　　2013年北京现代音乐节延续了往届传播现代音乐精神的理念，在叶小纲教授的倡导下，在继续保持学术性、前瞻性的同时，将艺术与社会进步紧密相连，逐步面向大众，以更易接受的方式传播现代音乐精神。为期一周内，共举行了2场大型交响乐音乐会、9场国际室内乐重奏音乐会、1场美育论坛、1场音乐创作讲座及3场大师班、1场泰国民间音乐专场和1场苏州评弹优秀传统经典专场音乐会，由包括来自美国、德国、加拿大、冰岛、泰国以及澳门等世界范围内知名的艺术家组成强大阵容。本届北京现代音乐节坚持其学术性与前瞻性，承继原有的演出、教育、交流三大特色板块，开展了普及现代音乐、促进中西文化艺术的交流，以及为青年音乐家提供优质的展示平台等活动。值得一提的是，本次北京现代音乐节交响乐作品大奖赛聘请了世界著名作曲家组成评审委员会，他们是：评审委员会主席芬兰作曲家Kaija Saariaho，评审委员会成员是：美国哥伦比亚大学作曲系教授Fred Lerdahl、香港作曲家、国际现代音乐协会（ISCM）前主席Richard Tsang（曾叶发）、美国路易斯维尔大学作曲家Krzysztof dash;2013北京现代音乐节开幕式音乐会由著名指挥家胡咏言指挥深圳交响乐团在国家大剧院音乐厅演奏。上半场曲目依次是美国作曲家罗伯特比瑟创作于1990年的《双合唱》；芬兰当代女作曲家的杰出代表凯雅萨利亚霍的长笛协奏曲《梦想之翼》；中国作曲家叶小刚为低男中音与乐队而作的《悲欣之歌》。下半场首先是纽约乐侃重奏团（Bang on aCan胡咏言现场调侃为爆炸罐头乐团）大卫朗的《镂空》（Pierced胡咏言现场介绍时译为穿刺），迈克尔高登为交响乐而作的《重写贝多芬第七交响乐》和茱莉亚伍尔芙为纽约乐侃的独奏家和乐团而作的《大、美、黑暗和惊慌》。传统与现代交织、中外作品并立，为现场观众诠释了现代音乐多元化的创作理念与精神内涵。 　　开场作品《双合唱》是美国当代作曲家罗伯特比瑟在1990年根据威尼斯乐派复合唱风格观念创作的一首交响作品。作品标题虽为双合唱，音乐却自始至终没有人声的参与，而是通过弦乐、管乐和打击乐等不同乐器组体现巴洛克时期作曲竞协原则的效果。乐曲宛如开幕式音乐会响亮的序曲。意图追溯文艺复兴时期威尼斯圣马可大教堂出现的双合唱队编制，探索音乐在精神层面上并置的可能性。标题只是一种文字游戏。尽管它的字面意思是两个合唱的交替，起源于大约1550年的威尼斯学院，但这部作品既没有合唱，也没有轮流吟唱，而是尝试模仿加布里埃利的复合唱风格，并且很重视音乐在精神对立面的并置。 　　当晚第二部作品芬兰当代女作曲家的杰出代表凯雅萨利亚霍的长笛协奏曲《梦想之翼》无疑是本场晚会的一大亮点。她是芬兰当代作曲家的杰出代表凯雅萨利亚霍（女）的代表作，创作于2001年。与《双合唱》的宏伟气势相比，第二首曲目长笛协奏曲《梦想之翼》灵动、轻巧，富有诗意。这首协奏曲的题目与感情基调来自圣约翰博斯（Saint-John Perse）的诗歌合集《鸟》（Oiseaux）。这不是她第一次将音乐与他的诗歌结合在一起了。在1981年创作的《简单的梦想》（Laconisme de Iaile）里，她已经使用了《鸟》中的某些诗句。在这些诗里，圣约翰博斯并非描摹鸟的叫声，而是展现它们的自由翱翔，并以鸟做比喻，用大量的语言来描述生活的神秘。 　　该曲由两大部分构成：《天空》与《大地》。其中，《天空》由序曲、鸟的花园、其他海岸三部分构成，三个部分描绘了三种不同的情景：在序曲中，长笛的声音逐渐展开，演奏出之后乐队将进行的音乐；在《鸟的花园》中，长笛与各个乐器相互交替；在《其他海岸》中，长笛被用来比作一只孤独高飞的鸟，竖琴、钢片琴与打击乐表现安静祥和的景色，而弦乐器则展现出了鸟的影子的不同形状。通过长笛与乐队的沟通和对答，描绘了一只鸟儿孤独高飞与活泼灵动的两面。整部作品配器层次清晰，弦乐在高音区演