竹笛演奏中音色的把握.docVIP

　　竹笛演奏中音色的把握 竹笛演奏中音色的把握 　　竹笛是我国最早的民族乐器之一，也叫横笛、横吹，与传统音乐一样，竹笛演奏中音色是最基本的元素，也是演奏艺术中极其重要的表现手段。竹笛在长期的发展中形成了独特的音色，具有明亮清脆、委婉动听的特点，这种音色有着丰富的音乐表现力和强烈的艺术感染力，深受各族人民的喜爱。因此，追求美好的竹笛音色是每一位竹笛演奏者想要达到的效果，但要做好却不是一件容易的事情，这是因为竹笛演奏中音色会受到多种因素的影响。那么，竹笛演奏中如何把握好音色，获得美妙的音色呢？本文主要从演奏姿本文由.L.收集整理势、呼吸方法、口风控制、舌的运用四个方面谈谈竹笛演奏中音色的把握。 　　一、演奏姿势 　　竹笛演奏中要把握好音色，就要掌握正确的演奏姿势，主要是对站立方式、吹奏时的手形等有着非常严格的要求。其实，竹笛演奏中对演奏姿势提出高要求，并不是仅仅为了演奏外形的美观，更是为了配合演奏者的生理特点，综合运用各种技巧，从而达到最佳的演奏效果。首先，竹笛演奏要有正确的站立姿势，一般来说竹笛演奏姿势有立式和坐式两种。站立时要求演奏者的两脚分开与肩同宽，两眼向前平视，身体做到自然挺直，手指、手腕、肘要做到自然放松，这是做到音色通畅、纯正的基础。其次，竹笛演奏要有正确的手形姿势。竹笛演奏中良好的音色是以富有弹性的发音为基础的，而富有弹性的发音与正确的手形有着密切关系。所以要注重手形的把握，那么竹笛演奏中如何把握正确的手形呢？这可以从两个方面来入手，一是执笛按孔的各手指要保持弧形。如果我们的手完全处在放松状态，自然下垂时，手指是自然的弧形。竹笛演奏时按孔的各手指要保持这种自然放松的状态；二是手指按孔部位要恰当。一般来说，竹笛大小不同，按孔部位要求也不同，要确保按孔手指保持自然弧形，特别是手指的中间关节一定不能被压凹进去。梆笛多采用第一指肚按孔，这是结合梆笛本身的特点来定的，这样不仅能保持手指的自然灵活，还能充分利用手指的弹性。 　　二、呼吸方法 　　呼吸方法对竹笛演奏来说是极其重要的，可以说这是竹笛演奏的核心，是把握好音色的关键所在。竹笛能发出清脆、圆润的声音在很大程度上与正确的呼吸有着密切关系。竹笛演奏中，正确的呼吸方法主要有三种，即胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式呼吸法。胸式呼吸属于我们正常的呼吸方法，但是在竹笛演奏中一般不采用胸式呼吸法，否则会出现无底气的现象，吹出来的声音也感觉短促、干瘪。腹式呼吸是通过腹腔的扩张来带动胸肺，这种呼吸方法能快速的使气吸入腹腔。竹笛演奏中采用这种呼吸方法可能会给演奏者带来肌肉紧张感，从而影响演奏者的状态，进而影响到音色。所以，竹笛演奏一般也不采用这种呼吸方法。胸腹联合式呼吸拥有胸式呼吸、腹式呼吸的特点，能使演奏者的呼吸肌组织协调工作，这样整个呼吸系统都会积极工作，增加吸入的气体，并且吸气后的胸、腹部都会有充满气息的感觉，增加了呼气的持久性，这是吹奏较长的乐句所必备的，从而使竹笛发出的声音饱满有力、富有弹性。这种呼吸方法要通过科学的训练才能掌握，具体训练方法有吸气、呼气等。吸气训练时要求身体放松，身体稍弯，慢慢吸气，再将吸入的气体呼出一点，然后快速进行较深的吸气，这是会觉得腹部有胀满的感觉。呼气训练时要求先吸入适当的气息量，保持吸气时胸腹扩张的状态，屏住呼吸一会，体会胸腹腔扩张的感觉。只有加强训练，掌握正确的呼吸方法，才能把握好竹笛音色。 　　三、口型控制 　　竹笛演奏中，吹出气息的不同形态也会影响发声效果，也就是说口型控制与演奏音色有着直接关系。如果吹奏中口型不符合发音要求，吹出的声音就会发闷、发暗，所以，保持最佳口型是获得美妙音色的基础。竹笛吹奏时上下唇挤压形成的小孔就是口型，也就是风门，它的形状是由嘴角两边的肌肉送放来定的。如果口型太大，发出的音会松散、浑浊；如果口型太小，发出的音会暗淡。所以，只有把握好口型，才能使演奏出的音色纯正。一般情况下，口型应该是椭圆形的，当然在实际演奏中，不同的竹笛、不同的乐曲，对口型有不同的要求。除了要保持最佳口型外，还要有适当的口劲、口风。竹笛演奏中要保持良好的口型，对口劲提出了高要求。口劲是嘴角和面部肌肉收缩的力度，吹奏中口劲使用必须均匀适当，富有变化。口劲用得好，能保障口型、口风的统一，从而确保音色的纯正。如果口劲用不好，会给音色带来很多问题。如口劲松，口型就会变大变松，吹出的气流就会散、不饱满；如果口劲紧，会给口型带来压力，吹出的气流不通畅、不灵活，影响音色。竹笛演奏中口风调节对音色来说是非常重要的，因为口风是吹出的气流柱，而气流柱的形状、射入笛子的速度、力度等，都会影响笛子的音色，所以要加强口风训练。口风变化主要有缓吹、强吹、超吹等，在竹笛演奏中应低音缓吹、高音强吹等，当然乐曲不同，口风要求也不同。口风与风门、口劲是相互影响的，它们是一体的，密不可分的