《祝英台》声腔归属及流变考.docVIP

《祝英台》声腔归属及流变考 　　摘要：嘉靖锦本《祝英台》传奇，仅录《分别》一折。有趣的是该出一共录入13首民歌体诗，这些诗赣方言特色明显，民间色彩极浓，显然该剧系弋阳腔传奇。在传播过程中，弋阳腔传奇《祝英台》为各地民间戏曲、民间说唱所吸收，从中可看出弋阳腔传奇的传播轨迹。 　　关键词:锦本 ；《祝英台》； 弋阳腔；赣方言 　　中图分类号：J8099文献标识码：A 　　 　　《祝英台》，《全家锦囊》十六卷收录，题《新刊全家锦囊祝英台记》，仅录一出。今存无全本，仅散出。令人感兴趣的是锦本所录此折梁祝传奇名段《分别》，在后来的弋阳诸腔散出选本《摘锦奇音》、《尧天乐》、《徽池雅调》、《群音类选?诸腔类》、《怡春锦》等收录。梁祝戏曲作品元代有白朴《梁山伯》杂剧一本。明代传奇有朱从龙的《牡丹记》、朱少斋的《英台记》、无名氏的《同窗记》、《还魂记》等，均不存。 　　锦本名《祝英台》，与《九宫正始》所引“元传奇”同名，当为改本。这是今见最早的梁祝戏曲散出。该折传奇最大的特色是选录大量的民歌体诗入戏，这是锦本也是至嘉靖时期止的戏曲作品绝无仅有的。由于语句、声韵、意境皆美，故为当时和后世百姓喜闻乐见，很多戏曲作品、曲艺作品和民歌小调都沿袭了下来。兹录锦本民歌体诗于下： 　　哥哥送我到墙头，墙内一树好石榴。欲待摘个哥哥吃，只恐知味再来偷。 　　哥哥送我到井东，照见一对好颜容。有缘千里能相会，无缘对面不相逢。 　　哥哥送我到青松，只见白鹤叫匆匆。两个毛色一般样，未知那个是雌雄。 　　哥哥送我到庙堂，上坐一对土公娘。两个都是泥塑的，未知合房不合房。 　　哥哥送我到庙庭，上面两个是神明。他每有口难分辩，中间只少佐兆人。 　　东廊行走转西廊，判官小鬼立两旁。双手挑水金圣□（?R），一个阴来一个阳。 　　哥哥送我到池塘，池塘一对好鸳鸯。两个不得成双对，前生烧了断头香。 　　哥哥送我到长河，长河一对大白鹅。雄的便在前头走，雌的后头叫哥哥。 　　哥哥送我到江边，只见一只打鱼船。只见船儿来笼（拢）岸，那见岸儿去笼（拢）船。 　　（诗）可笑哥哥痴又痴，说起头来全不知。我今效取赵贞女，连篮滞（带）水不沾泥。 　　哥哥送我到江边，上无桥过下无船。哥哥问水知深浅，看看淹到可字边。 　　（诗）哥哥送别转书房，说起交人泪汪汪。你若知我心下事，强如做个状元郎。 　　（诗）与君共学有三春，谁想今朝一旦分。我是一暴灵丹药，久后难逢吕洞宾。 　　这些诗全是民间口头语，极似民歌，倒不像戏曲语言。戏曲中的诗一般用于人物的定场与下场，通常在每一出戏的开头与结尾。下场诗多数是由四句民间俗语构成，如“四时光景疾如梭，须信人生能几何。遇饮酒时须饮酒，得高歌处且高歌。”锦本则不同，这些诗非定场诗与下场诗，而是戏中间的叙事诗或抒情诗。曲称过曲，这类诗姑且称“过诗”。这13首过诗有两种类型：一种是韵白，标有（诗）字的3首即是。它是一种经过更为复杂的艺术加工的舞台语言。它比通常的俗诗、打油诗雅气一些。念韵白时，其字音、声调的抑扬顿挫更为夸张，因而它所体现的节奏感更强，韵律美更鲜明。另一种是数板，其余10首即是。这种诗语言粗俗，野气十足，打油诗一般。念这类诗时速度较快，节奏感很强且长度较固定，通常以一眼板或流水板形式出现，字音的强弱分明，常常适用切分节奏。伴奏多用鼓板、木鱼之类。这13首诗都属于宾白，与介乎唱白之间的【滚调】还有很大距离。【滚调】夹于唱词之间，末尾必须有非“滚”唱句才行。这些诗都只念不唱，但节奏感强烈，往后便有可能发展成【滚调】。 　　这样的民歌体诗其实就是民歌，是歌唱梁祝故事的民歌，并非戏曲语言。因为民歌传唱广，百姓喜欢，民间艺人为了吸引观众便把民歌吸收到戏曲中来。这跟将民歌改造为戏曲唱腔是完全不同的。民歌改造为戏曲唱腔取民歌的一些旋律、乐音进行大量的加工，民歌体诗基本上就是照搬民歌，很少加工成分。从剧中我们可以看出许多生搬硬套的痕迹，民歌体诗与剧中唱词根本不配套，生唱旦白，各言其事，话不投机。如【夜行船】首曲套《墙头》诗： 　　（生）花底黄鹂，听声声一似唤人游戏。东风里，玉勒雕鞍治。佳致，日暖风和，偏称对景寻芳拾翠。（旦）如今到墙头，却好个石榴。（旦）哥哥送我到墙头，墙内一树好石榴。欲待摘个哥哥吃，只恐知味再来偷。（生）摇（遥）指杏花村，深处酒旗摇曳。 　　【夜行船】是游春赏春曲子。曲中“花底黄鹂”、“东风”、“日暖风和”、“寻芳拾翠”等词语，表明是春景春事，而“一树好石榴”、“欲待摘个哥哥吃”却是秋景秋事，时令不合；一个说石榴，一个唱酒馆，情景不符。又如【夜行船】次曲夹《青松》诗： 　　（生）迢递，曲径芳堤，景（竞）香尘不断，往来罗绮。似亭台上，急管繁弦声催。双飞，蝶舞花枝。莺转（啭）上林，鱼游春水。此间好青松。（旦）哥哥送我到