任伯年的吉祥物题材的国画艺术管见.docVIP

任伯年的吉祥物题材的国画艺术管见 　　摘要：任伯年的绘画作品大量运用吉祥物，继承民间绘画传统，题材贴近普通市民阶层，他还将绘画的主题思想与市场需求相结合，使中国画走入民间，走入市场，雅俗共赏，形神兼备，被树一帜。这在清末画家中是首屈一指的。 　　关键词：任伯年；吉祥物；国画 　　 　　在清末至民周初的画家中，任伯年成绩卓著却常遭文人画家非议。他诸画皆精，风格独特，融百家之长，汇大气风范。任伯年的绘画艺术很伉得我们研究，尤其是他将中国传统的吉祥物生动地诠释于纸本绘面上，这利，谐世应俗的独特理念，使其绘画艺术新颖生动、韵致美妙、雅俗共赏。 　　任伯年活跃于清末，是鸦片战争的动荡时期。在这内忧外患的环境下，人们生活困苦不堪，趋吉避害、祈福高寿的愿望尤为强烈。这些愿望往往是通过吉祥物来表现，如葫芦谐音“福禄”：鸡谐音“吉”；石榴象征多子多福；牡丹象征荣华富贵等，这种吉祥物文化能安抚和宽慰人心。任伯年长年在上海以卖画为生，民众的喜好他掌握得淋漓尽致，他将吉祥物作为绘画的素材，一改封建文人画的高仁雅致，由雅入“俗”。他的国画充满了亲切恬静的生活化内涵和丰富生动的情感化内涵。他创作了大量的吉祥物题材的周厕，是历史上少见的高产量画家，根据目前国内博物馆珍藏的任伯年的作品就可以看出来。 　　任伯年的绘厕作品大量运用吉祥物，继承民间绘画传统，题材贴近普通市民阶层，经过画家润色，使其画魅力独特，增加了中国画艺术的欣赏人群，做到了中国画艺术上的雅俗共赏。这个俗是“通俗易懂”，意在表现一种充满生机与灵气的生活情趣，给人一利，健康活泼、振奋向上的精神升华和审美享受。 　　中国的吉祥物文化是人类在生存发展的过程中形成的趋吉避邪的本能观念，对生活的美好期盼和追求是其基本主题。我们祖先创造了龙、凤、麒麟等吉祥瑞兽，并赋予它们一种特殊的象征意义。北京奥运会的吉祥物“福姓”的形象设计就是运用了中国传统吉祥物，“福娃”的设计充分展示了吉祥物的魅力。吉祥物是人们智慧的结晶，是天人合一，是和谐人美。吉祥物艺术是我们的传统艺术，它是需要我们继承和发扬的。 　　任伯年的作品中常以鸳鸯、孔雀、白头鸟等吉祥物来象征家庭幸福、婚姻美满。如《孔雀戏牡丹图》绘孔雀和牡丹，寓意犬妻举案齐眉、互敬互爱。《天长地久图》绘白头鸟、天竹、寿石，意指婚姻天长地久，夫妻二人白头偕老。《富贵寿考图》中，牡丹丛旁立有白头翁，寓意寓贵长寿。任伯年画出了民间最为普遍的吉祥期盼和憧憬。任伯年的印章业能反映出其应俗谐世，趋同民众意念的特点。他的绘画作品上经常印有“伯年长寿”印章或“任颐长寿”印，这既是画家的自我祈祷，也是向人们传递吉祥寓意。 　　任伯年的绘画与民族求复兴的精神密切相关。当时的中国民族矛盾上升为主要矛盾，中国命运曲折坎坷，社会动荡不安。任伯年有着强烈的爱国热情，他创作了许多作品来表现他“位卑未敢忘忧国”的思想。任伯年的《狸猫捕鸠图》生动地描绘了狸猫捕捉斑鸠的景象，《诗经?召南?鹊巢》云：“维鹊有巢，维鸠占之。”就是说鸠自己不做巢，而是夺鹊制巢而居，便有了“鹊巢鸠占”一词。画家在此是以鸠指代洋人，反映了画家驱除列强，振兴中华的爱国愿望。《苏武牧羊》是任伯年经常选用的人物画题材，画中苏武或执节抬首?t望南天，或神色刚毅的坐在雪地里，都是伟岸挺拔，神情肃穆，刻画出苏武崇高的民族气节，传达出一种威武不屈的英雄气概，间接道出了画家热爱祖国的思想。 　　任伯年的绘画艺术具有强烈的本土意识，他的国画为死气沉沉、消极避世的清末画坛带来了无限生气。他生活在风雨飘摇的清末，那个时期的人们逐渐开始崇洋媚外，帝国主义带来的西方文化给民族传统文化带来了巨大冲击，中国传统艺术文化和民间艺术面临着失语变种和被殖民同化的巨大危险。任伯年在这个时期敢于跳出来，让自己的绘画创作带上了不可复制的中国风范，保留和发扬了民族精神，这是十分难得的。 　　任伯年的画具有深刻的社会内涵、历史内涵和人文内涵，既寄托了个人情怀，又具有强烈的思想性。任伯年的绘画具有开时代先河的意义，当时中国画坛消极颓废，避世守旧，固步自封。任伯年大胆学古变古，他将关乎民族心理、民族精神以及民族生存状态等大话题巧妙地融入到他的绘画中，他将中国民间传统绘画艺术的新血液纳入中国画的绘画题材，他还将绘画的主题思想与市场需求相结合，使其作品既符合当时人们的审美情趣，又展现了自己创新的艺术风格，使中国画走入民间，走入市场，荡涤尘俗，雅俗共赏，格调通俗，形神兼备，这在清末画家中是首屈一指的。任伯年的绘画实践不受成法所拘束，博古求变，与时俱进，这种创新精神对于我们当代艺术理论的研究和绘画创作仍具有一定的现实意义和借鉴意义。 4