第6讲 德国古典美学文论.ppt

第六讲 德国古典美学文论 一、18世纪的德国社会文化状况 1、阶级关系：资产阶级依附于封建贵族 2、革命性质：静悄悄的哲学革命 3、文论模式：哲学→美学→文论 4、文论名家：康德、席勒、歌德、黑格尔 二、德国古典美学中的代表性文论 1、康德的《判断力批判》 ①审美判断的特点 A、不涉利害而愉快 B、不涉概念而有普遍性 C、无目的的合目的性 D、来自“共通感”的必然性 ②崇高与美的区分 A、美的对象具有确定且有限的形式，崇高的对象则无形式无限制； B、美所引起的快感是直接而单纯的快感，崇高的快感则是由痛感转化而来的间接的快感； C、美离不开客体的形式，而崇高则只能在主体的心灵中找到。 ③艺术活动的本质 艺术活动的本质是艺术家基于理性之上的有意图的自由创造。 艺术活动与自然活动 艺术活动与科学活动 艺术活动与手工艺 ④美的艺术 ——最能体现艺术本质的艺术 按照快感性质的不同，艺术可分为快适的艺术和美的艺术两种，前者以单纯的享乐为目的，后者体现出符合艺术本质要求的无目的的合目的性的审美快感。 具体说来，美的艺术具有如下特点： A、美的艺术有目的，又无目的； B、美的艺术不是自然，又似自然。 ⑤天才 ——美的艺术必须看做是出自于天才的艺术 A、天才的独创性 B、天才的典范性 C、天才与鉴赏力的结合 2、席勒的《素朴的诗和感伤的诗》 ①人性分裂条件下诗的总体分类 以诗人是否处于完整和谐的自然状态为根据，席勒将诗分为两类：素朴的诗和感伤的诗。 从历史发展来看，古代诗人往往处于完整和谐的自然状态，故而古代的诗是素朴的诗；现代诗人往往丧失完整和谐的自然状态，故而现代的诗是感伤的诗。 从一般特点来看，素朴的诗对现实进行冷静客观的描写，诗人并不直接发表评论，给人以愉快、纯洁和平静的印象；感伤的诗在描绘现实时投入主观情感，诗人往往直接发表意见和感想，给人以严肃和紧张的印象。 ②感伤的诗的类型 感伤的诗都不满现实，都追求理想，但依据追求理想的不同方式，可再分出讽刺的诗和哀婉的诗这两种类型的诗。 讽刺的诗依据不同性质，又可分出惩罚的讽刺诗和嘲笑的讽刺诗两种； 哀婉的诗也可分为两种，一种是狭义的哀婉的诗，一种是牧歌，其中，牧歌因完全表现理想而成为感伤的诗的最高类型。 ③诗的理想状态 理想的人性是感性与理性的统一。由于素朴的诗侧重于表现人的感性经验，而感伤的诗侧重于表现人的理性情感，单纯的素朴的诗和单纯的感伤的诗都具有表现人性的片面性，故而诗的理想状态应是将素朴的诗和感伤的诗结合起来。 席勒关于诗的理想状态的思想揭示了这样的文学实践规律——文学既可以是对现实的再现，也可以是对理想的表现，更可以是对二者的结合。现实主义文学和浪漫主义文学以及二者的结合正体现了这一规律。 3、黑格尔的艺术哲学 ①黑格尔哲学之基：“绝对理念”（世界的本源） A、黑格尔“理念”与柏拉图“理式”的不同 前者是运动的、联系的和要外化为现实的 后者是静止的、孤立的和虚空的 B、“理念”认识自己的三种形式 艺术是理念对自己的直观形式认识； 宗教是理念对自己的表象形式认识，体现了宗教对理念的敬畏和崇拜； 哲学是理念对自己的概念形式认识，是理念认识自己最为适合的形式。