川剧脸谱艺术的传承与应用研究.docVIP

　　川剧脸谱艺术的传承与应用研究 川剧脸谱艺术的传承与应用研究 随着中国文化在时尚领域的渗透，中国元素正在世界范围内流行，甚至影响着设计潮流，中国元素已成为国际大师们的灵感来源。通过对川剧脸谱元素及其蕴含的鲜明地域特色的阐释，分析其传承的意义，探讨川剧脸谱在平面设计、环境雕塑、时尚化妆、工业设计等领域的广泛应用，把巴蜀文化推向世界。推动现代艺术设计向着不摒弃传统文化艺术精华的方向发展，使中国传统艺术在时尚社会中获得重生。 　　川剧主要集中在四川、重庆及云南、贵州、湖北部分地区。它是生长在民间的艺术，具有深厚的文化传统和意蕴，这与它生成和发展的环境有密切关系。地理封闭性与人文开放性兼备的生态环境，使得巴蜀文化兼具继承性与开放性特征。四川有深厚的戏剧传统，四川戏曲乐观通达的人文精神和诙谐幽默的艺术风格，在川剧形成和演变的过程中，仍然可以看到它传承的印记。 　　脸谱艺术在川剧的形成与发展过程中起重要作用。如无脸谱，则难以形象地显示人物的性格和身份。脸谱艺术以较为稳定的地方民间习俗文化为基础，经由长期的文化积淀、历史演绎和传承，凝结为大众化的、丰富生动的艺术，而其对现代艺术设计的影响也是方方面面的。我们应运用一切可以运用的现代艺术设计手法，借助各种素材的掌握，创作出切合时代需要的川剧脸谱元素艺术 　　作品。 　　川剧脸谱艺术的传承 　　戏剧文化的传承和弘扬可以从两方面入手。一是保留传统，加强对脸谱文化的保护工作。二是要注重当下工艺材料的选择利用，做出精品，打造品牌。 　　1.川剧脸谱艺术的传承路径 　　脸谱以其绚丽多姿的构图、对本文由.L.收集整理比强烈的色彩、柔美轻盈的线条，体现人物角色、表达人物情感、渲染剧情发展，在川剧艺术中起举足轻重的作用。在造型方面，川剧脸谱融合了中国传统图案、动植物图案和书法等民间传统工艺的精华，根据人民大众特有的生活习性和文化传统来塑造人物形象；在用色上，将丰富多彩的民间传统装饰色彩及寓意与时代特色融为一体，生动传神的塑造人物角色。再加之舞台场景和表演者生灵活现的表现技术，使得塑造出来的人物形象鲜活生动，故事情节激动人心。 　　2.川剧脸谱艺术的传承价值 　　川剧作为中华戏曲和巴蜀文化的杰出代表，具有多方面的传承价值。它具有地方化和平民化特征，为中国人文艺术学科的研究提供了丰富的资源和独特的视角。脸谱的绚丽多彩和精美造型是构成传统戏曲形式美的一个重要因素。川剧脸谱是写意的艺术，多采用虚实结合的手法绘制而成，十分讲究形制、色彩、图案及装饰物的写意性，与精美的服饰相得益彰，浑然一体，彰显人物的性格与角色。 　　（1）脸谱图案标示人物形象。西游记《大闹蟠桃会》，孙悟空的额头绘有仙桃图案；民间传说中能捉鬼的钟馗，额顶就画有一只蝙蝠，寓意钟馗能给人间驱邪赐福；川剧《水漫金山》的火神脑门书变形的火字，《牛皋扯旨》中牛皋脑门书牛等；同样开红脸的关圣人和赵匡胤，为表区别，在赵匡胤的眼皮上多了一根白色的线条，表示前者是圣人，后者是小人。 　　（2）脸谱装饰美化人物形象。一是造型部位的装饰，脸谱在平面绘制上追求形的完美，合理有效地利用空间，节奏性地排列组织图形，产生秩序美感，其中较突出的就是公共轮廓线的运用。用线的目的，从整个脸谱来看，一是破面，使整张脸看上去更显生动，活灵活现；另一方面用线的部位多是细节部分、出彩部分，能很好的表现人物特征，与大面积的平涂形成繁与简的对比，更能突出人物特征。 　　二是色彩装饰，以白计黑的运用是色彩装饰的显著特点。譬如《秋江》中的艄翁和《船舟借伞》中王伯伯的螃蟹脸脸谱。本来这一类久经风霜的老年船工，经过长年风吹雨打，日晒雨淋，脸上皱纹多而黑。螃蟹脸本应用黑色，但是考虑到勾黑色线条在强灯光下显得不美观，而用白色线条替代。这种白色的螃蟹脸脸谱便是一种美化，给观众一种视觉美的享受。 　　（3）脸谱外化人物性格。用色定调是川剧脸谱的突出特征，脸谱的象征意义总体来说是红忠白奸，所以奸臣如曹操者多勾白脸，忠勇似关羽者多涂红色。此外，性情暴躁者多勾兰脸，刚正无私者多用黑脸，喜兴者勾笑脸，愁苦者勾哭脸。脸脸鲜明，人人生动，观众睹脸则知其人，这是戏曲简便的一面，更是它形象的一面。脸谱色调的象征意义并非纯属艺术虚构，而是有一定的生活基础与依据，它是提取了生活中的素材而对其加工的结果。如：性情急躁、刚烈的人，常常采用红脸，被称之为红脸关爷、红脸汉；黄色表示貌弱实勇，如甘宁；广大劳动人民，面朝黄土背朝天，日晒雨淋，风吹雨打，多采用黑色。这些生活中的大众脸，被淡化了生活中的个别性和特殊性，而强化了一般性、普遍性和艺术性，从而提炼出具代表性的典型的脸谱图案与造型色彩。 　　（4）变脸特技体现艺术精湛。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技，是塑造剧中人物思想起伏的一种浪漫主义表现手法，是刻画人物性格表现角色心理的点