〔外国造园艺术〕读书笔记.docVIP

《外国造园艺术》外国造园艺术散论1. 在全世界，园林就是造在地上的天堂，是一处最佳理想的生活场所的模型。凡理想都有他的历史背景和文化背景，历史不同，文化不同，理想就不同。因此，造园的变化，就并非仅仅决定于对自然美的不同认识，而且主要不决定于自然美的认识。一个时代一个民族的造园艺术，集中反映了当时在文化上占支配地位的人们的理想、情感和憧憬。所以，有人说，法国的路易十四时代最鲜明地反映在它的造园艺术里，园林比其他各种文学艺术样式都更典型地映照出那个”朕即国家“的绝对君权制度。至于英国，历来也公认，只有见到它乡间的园林风光，才能了解它18世纪中产阶级的性格、感情和道德教养，了解他们当时在政治上和经济上的飞黄腾达。在被《古兰经》当做”天国“蓝本的伊斯兰国家园林里，分明可以见到阿拉伯人在干旱荒瘠的沙漠里游牧生活的艰辛，和由此而来的对富足、慵懒生活的羡慕。中国私家园林所标榜的”归来“和”遂初“，其实是一种政治态度和相应的道德评价。”在山泉水清，出山泉水浊“，失意的士大夫们在山水之间又重新肯定了自己。他们坐在亭榭里听橹声、赏荷风，哪里只是一种淡泊之极的逸兴？宁愿在繁华的苏扬歌吹之地封闭在搞搞的围墙里，这就透出了所谓的田园之乐的真意。那些小小的园林里，回荡着整个封建时代士大夫的进退和荣辱、苦闷和追求、无奈和理想。所以，不能只从自然美的审美关系去理解造园艺术。只有分析人们在一定历史条件下、一定文化背景下的全部理想，才能完全理解造园艺术。 2. 意大利的人文主义者们建造人工化的园林？ 意大利人并不需要欣赏园林里的自然，而是要从园林欣赏四外的广阔的大自然。相反，明清以来，中国江南一带的私家园林大多造在拥挤的城市里，围着高高的粉墙。偶然在墙头可以见到一角山峰半截佛塔，就成了宝贵的“借景”。因此，为了慰藉对自然美的渴望，就只好在园林里剪裁提炼，片断地再现典型化了的山水风光。心机纵然很巧，但局促闭塞，离自然的真趣毕竟是相去很远了。意大利的别墅园林大都造在贵族的乡村庄园里，选的是风景最好的地方。在真山真水之间，当然没有必要在园林里象征性地模仿自然。它要考虑的问题是：第一，要把花园当做露天的起居场所；宽敞的空间方便作为意大利人喜爱的户外活动场所。第二，要把它当作建筑跟四周充满野趣的大自然之间的过渡环节。首先，意大利建筑是砖石造的，相当封闭、沉重。它不像中国江南建筑那样，用木料造，门窗虚敞，玲珑剔透，又便于进退曲折，化整为零，因而很容易跟花园互相穿插渗透，基本上没有二者之间的过渡问题。而沉重封闭的砖石建筑，即使添一列柱廊，也很难跟花园穿插渗透。其次，砖石建筑的几何性很强，跟自然形态的树木、山坡、溪流等到也不大协调。然而，使各部分协调统一，造成和谐的整体，却一直是欧洲人的审美理想。谢弗德和杰立柯说：“自然的不规则性可以是美丽而妥帖的，房屋的规则性也一样；但如果把这而这放在一起而没有折衷妥协，那么，二者的魅力就会因为尖锐的对比而衰失。”所以，“设计一座花园，最重要的就是推敲二者的关系。”在这二者之间就应当有一个过渡环节。园林史家格罗莫尔说，“这个过渡，就是它，叫做花园！“ 3. 中欧面对自然的思维差异欧洲人在自然面前采取的是积极的进取态度。他们不怕改造自然。朗特别墅的花园以水景为主，表现泉水出自岩洞，到形成急湍、瀑布、河、湖、一直泄入大海的全过程。但这一切都是在纵贯整个花园的笔直的轴线上进行的，是在整整齐齐的花岗石工程里进行的，就像一个可控的模拟实验。他们不怕把喷泉、水笛等等技术性很强的东西装在花园里，而且着重炫耀他们。格罗莫尔说：“人类创造的东西，如一所花园，一幢房屋，应该适应人的形象、人的尺度、人的创造手段和人的需要。”他把这叫做“人道主义”。意大利的花园，表现出对自然的步步逼近。但是中国江南的私家园林，却表现出人在自然面前步步退让。总多少有一种听天由命无所作为的气息，甚至有点儿原始崇拜，仿佛人类的文明越少越好。这就显出老庄思想的影响来了。老庄思想的影响，这跟中国封建士大夫的社会地位有关系。中国的封建王朝实行的是君主集权下的官僚统治，地主阶级一般并不当权，他们的子弟惟一的发展道路是读书做官。但仕途凶险，他们不得不时时提防被挤出当权阶层，于是大多预留后路，一旦罢官，就以乐天知命的樵子渔夫自居，聊以自慰。园林就是为过那种失意之后，“与世无争”的“归田退隐”生活而建造的，免不了染上些个消极的情调。但因此也造成了园林的抒情风格。意大利当时实行的是封建领主制度，每个贵族在他的领地里都是世袭的当权派。他们在庄园里造园林别墅，为的是寻欢作乐。所以，在意大利的花园里，没有消极的色彩。相反，贵族们的骄奢淫逸，颐指气使倒是在花园里留下了深深的烙印。巴洛克时期，那些教会贵族已经失去了人文主义者优雅的文化气质，他们花园里那些机关水嬉之类，趣味就不免庸俗。法国艺