歌唱声音要有比较宽广音域.docVIP

由《灰姑娘》浅谈唱歌的方法 摘 要：唱歌的方法要求，歌唱的共鸣，歌唱的呼吸，歌唱的情感。从我看过的《灰姑娘》这部童话音乐作品中这些方法体现的淋漓尽致。 关 键 词 ：共鸣 气息 情感 老师说过唱歌的事，我们每个人都会轻松的说话，这也是我们最自然的发声方式，也就是说歌唱应该在我们最自然的发声基础上，将它扩大，气息的深度要扩大，容积要扩大，对气息的控制能力也要加强优美动听的歌声离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排和灵活运用，在声乐学习的过程中，常会遇到一些这样的问题。表达情感是声乐艺术的重要特征，也是歌唱的灵魂在现实生活中，我们经常可以发现，同样一首作品由不同的演唱者演唱，可能会产生不同的艺术形象，出现不同的艺术效果，有的演唱者能准确地把握歌曲的情感和意境，使声与情有机地结合起来，产生较强的艺术感染力；有的演唱者则过多地强调演唱技巧，忽视了作品所蕴含的情感和内涵，在演唱过程中缺乏情感和韵味，失去了艺术感染力，无法引起听众的共鸣；有的歌者虽然很“投入”，但由于偏离了作品的主题，不符合歌曲的内容和情绪，对歌曲的表现不着边际甚至歪曲，这样更起不到感染听众的作用。以上种种现象都是由于演唱技巧与情感表现没有能够有机结合造成的。可见情感的表达在声乐演唱中具有重要的意义。　声乐作品是语言和音乐的结合，诗人与作曲家只是共同完成了一首声乐作品，而只有当歌唱者将声乐作品进行演唱之后，歌唱才能成为完整的艺术。优秀的歌唱家的演唱之所以能使广大听众为之倾倒，受到公众的喜爱，除了他们具有美妙的嗓音和高超的技巧之外，更重要的是他们的歌声准确生动的表达了声乐作品中的情感，从而引发了听众内心的情感共鸣。可见对声乐作品进行科学、合理的“二度创作”是极其重要的。 　　声乐旋律的非语义表达为二度创作提供了可能和条件，声乐作品作为一种情绪、情感的抒发和表现，又可以作为一种情绪、情感的遐想和共鸣，这为演唱的二度创作提供了广阔的想象空间。所以在演唱一首作品时，歌唱者要了解创作者的创作意图和时代背景，将自己放入作品所表达的氛围中，深入体验作品的感情，使情感能够准确的表现出原作的意图。“在演唱时要想打动别人，首先要打动自己”。歌唱者在对作品二度创作的过程中可以借助“借情”或“移情”的手段来开拓思维和想象，“借情”或“移情”就是打动自己的方法要把自己当成歌曲中人，仿佛身处那个时代和环境，只有这样才能将观众引导到歌曲所渲染的情境、意境之中，达到情感共鸣的境界。 　　联想与想象是分析作品的内容、角色、矛盾冲突的最好的方式，“联想与想象”是情感表达的前提，是演唱者表达情感的来源，恰如其分的想象可以使演唱者更加深入的理解作品的内涵，准确地把握作品的情感及音乐形象，使表演更富有感情，使听众更容易被感染。具体地说，“想象”就是作品的表现力，创造出新颖独特、鲜明完整的艺术形象。要解决表现力就应有更多的亲身体验，调动自己内心的听觉，积累起丰富的情感形象，在脑海中为演唱构筑起强大的心理储备与情感后盾。通过带有情感的反复练习，歌唱者就能把情感记忆转化为现实的歌唱情感，使歌唱情感融入到演唱过程中，使演唱时的发声动作、歌唱状态和声音听觉上都带有强烈的情感特征，以促进歌唱情感和表情的形成和稳定。