第六章 园林艺术观赏 第一节 中国园林艺术的造园法则.pptVIP

中国园林艺术是伴随着诗歌、绘画艺术而发展起来的，因而它表现出诗情画意的内涵，我国人民又有着崇尚自然、热爱山水的风尚，所以又具有师法自然的艺术特征。孔子的“仁者乐山，智者乐水”的比德观，又使园林艺术带有“天人合一”的哲学思想。于是顺着这条漫漫的历史长河，逐渐形成了我国造园艺术的独特传统艺术法则与手法。从全国范围而言，纵有南流北派、东西风格之别，或受到西方古今造园艺术的影响，但中国的园林艺术却始终一脉相承，流传至今而万变不离其宗。 第六章 园林艺术观赏 一、 中国园林艺术的造园法则 1、造园之始，意在笔先 这是由画论移植而来的。意，可视为意志、意念或意境。它强调在造园之前必不可少的意匠构思，也就是指导思想，造园意图。然而这种意图是根据园林的性质、地位而定。 《园冶·兴造论》所谓“……三分匠，七分主人……”之说，它表现了设计、主持人的意图起决定作用。意境指情景交融，意念升华的艺术境界，表现了意因景存、境由意活这样一个辩证关系。 在众多的山水园林中，景区、景点的题名，蕴藏着人们对生活的强烈眷恋和对祖国大地的赤诚爱心。如避暑山庄、圆明园、颐和园的景名，就是一定历史人物的审美意识和文化素养对园林意境的追求。如“食蔗居”位于避暑山庄松林峪山谷端尽头，寓意蔗到尽头最甘甜，行至谷端景最佳之意。 以景名代诗，以诗意造景，是意境创作的常用手法。如颐和园“知春亭”就出自苏轼“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”一诗；“秋水亭”出自王勃《滕王阁序》“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”；苏州网师园的“月到风来亭”出自韩愈诗“晚年秋将至，长风送月来”。 以园名点题表现意境者，如“归田园”、“拙政园”、“怡园”、“颐和园”、“寄畅园”、“沧浪亭”等。广州越秀公园五羊群雕，揭示了羊城的美丽传说。南京雨花台烈士群雕，表示了革命烈士的浩然正气。白鹭洲公园的白鹭群雕，点出了李白诗中“一行白鹭上青天”、“二水中分白鹭洲”的意境。 2、相地合宜，构园得体 古今中外，概不例外。凡造园林，必按地形、地势、地貌的实际情况，考虑园林的性质、规模，构思其艺术特征和园景结构。只有合乎地形骨架的规律，才有构园得体的可能。《园冶》相地篇：无论方向及高低，只要“涉门成趣”，即可“得景随形”，认为“园林唯山林最胜”，而城市地则“必向幽偏可筑”；旷野地带应”依乎平岗曲坞，叠陇乔林“。造园多用偏幽山林，平岗山窟，丘陵多树等地，少占农田好地，这也符合当今园林选址的方针。 在如何构园得体方面，《园冶》有一段精辟的论述，“约十亩之地，须开池者三，……余七分之地，为垒土者四……”，这种水、陆、山，三四三的用地比例，虽不可定格，但确有其参考价值。园林布局首先要进行地形及竖向控制，只有山水相依，水陆比例合宜，才有可能创造好的生态环境。城乡风景园林应以绿化空间为主，绿地应占有园林面积的85%以上，陆地建筑面积应控制在2%以下，并应有必要的地形起伏，创造至高控制点，引进自然水体，从而达到山因水活的境地。总之，只有相地构园，才能合宜得体，否则，”非其地而强为其地“，结果是”虽百般精巧，却终不相宜“（红楼梦大观园）。 3、因地制宜，随机生动 通过相地，可以取得正确的构园选址，然而在一块土地上，要想创造多种景观的协调关系，还要靠因地制宜，随势生动和随机应变的手法，进行合理布局，这是中国造园艺术的又一特点，也是中国画论中经营位置原则之一。画论中有“布局须先相势”，布局要以“取势为主”。《园冶》中也多次提到“景到随机”、“得景随形”等原则，不外乎是要根据环境形势的具体情况，因山就势，因高就低，随机应变，因地制宜地创造园林景观，即所谓“高方欲就亭台，低凹可开池沼；卜筑贵从水面，立基先究源头，疏源之去由，察水之来历”，这样才能达到“景以境出”的效果。 有人说，中国园林有法而无式，可意会而不可言传。其实，有法而不拘泥，有式而不定格，才是艺术手法的高超之处，才能随机取势而创造出多方景胜。 4、巧于因借，精在体宜 风景园林既然是一个有限空间，就免不了有其局限性，但是具有酷爱自然传统的中国造园家，从来没有就范于现有空间的局限，用巧妙地“因借”手法，给有限的园林空间，插上了无限风光的翅膀。“因”者，是就地审势的意思，“借”者，景不限内外，所谓“晴峦耸秀，绀宇凌空；极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不分町疃，尽为烟景……”，这种因地、因时借景的作法，大大超越了有限的园林空间。如颐和园远借玉泉山宝塔，寄畅园仰借龙光塔，拙政园平借北寺塔，玄武湖遥借钟山。古典园林的“无心画”“尺户窗”的内借外，此借彼，山借云海，水借蓝天，东借朝阳，西借余晖，秋借红叶，冬借残雪，镜借背景，强借疏影，松借坚毅，竹借高节，借声借色，借情借意，借天借地，就是汇集所有的外围环境的风景信息，拿来为我所用，取得事半功倍的艺术效果。 5、欲扬先抑，柳暗花明 一个包罗万象的园林空间