日本动漫产业兴盛剖析.docx

参考《日本动漫对本土及外来元素体现分析》 PAGE \* MERGEFORMAT 4 [键入公司名称]日本动漫产业兴盛剖析——日本动漫探究 [在此处键入文档的摘要。摘要通常是对文档内容的简短总结。在此处键入文档的摘要。摘要通常是对文档内容的简短总结。]  陈中伟.日本动漫画的全球化与迷的文化 日本动漫产业兴盛剖析 ——主讲人；胡晗 众所周知，日本的动漫产业起步于20世纪初期，但要说到真正得到政府重视得到高速发展是在二战后的60、70年代开始，繁荣发展到顶峰是上世纪的90年代左右，涌现出了一大批的脍炙人口的佳作《哆啦A梦》、《口袋妖怪》、《樱桃小丸子》等等一大批叫好又叫座的片子。进入到21世纪，日本更是一跃成为仅次于美国的世界第二大动漫大国，在国际上占有重大的地位。 任何事物都离不开产生、发展、繁荣跟趋向成熟的自然阶段。而我本次也就大概按照这个主线来剖析。 在其发展的萌芽及初创阶段（20世纪初—40年代中后期），毋庸置疑的受到欧美国家动漫的影响。在技术上主要以手绘为主，产量较低。同时受到一二战的影响，自然拥有着那个时代社会色彩的烙印。此时的日式动漫多以世界名著或是日本军国主义为主，在此不细赘。 探索及发展阶段是在20世纪40年代中期—70年代中期，此时处于孙旸.日本动漫探究. 黑龙江大学 日本战后经济社会百废待兴，重铸的过程。开始以一种草根文化的状态登上荧屏，并被广大民众接受。一些经典的漫画作品被改编成动漫电视作品，这一时期反战题材的动漫作品不断涌现，出现一大批著名动画大师。开始形成原画设计跟后期制作等若干有序分工。知名经典动画《铁壁阿童木》跟《萤火虫之墓》就带生于这个时期。 从70年代中期—90年代末期，这段时间也就是日式动漫繁荣发展的阶段，也是我想在此主要分析的一个话题，就是我国动漫基本上是与日式动漫同时起步发展，在上世纪中叶也都涌现了一系列的好作品，为何到了七八十年代却走向了没落，反观日本却在这一机遇下迎来了一次腾飞。 既然说到是在二战之后，在经济发展得到一定提升之后，文化生活需求随着生产力的提高而显著上升。这世上任何一个人群，都会在某一个阶段消费他们能够承受的最低娱乐，在中国，是 1980 年代的电视剧（几千元电视除以几万小时观看时间），和 2000 年以来的网络游戏（3 块钱一小时）。在二战之后的日本，这个东西是漫画。 从发展氛围来看，日式动漫在这一时期的确出现了一批很棒的创作者。物以类聚，就像 1970 年代美国一批年轻导演（电影小仔）如斯皮尔伯格、斯科西斯、科波拉、卢卡斯们颠覆好莱坞，或者 1960 年代法国的新浪潮导演们，在日本战后，也有一批漫画家代表着先进文化集体跃上历史舞台。日本有个地方叫常磐庄（地址：丰岛区椎名町5丁目2253号），因为租金低廉，一大堆喜欢画画的年轻人住在这里，包括漫画之神手冢治虫、画机器猫的藤子不二雄，还有漫画史上很有分量的人物如石森章太郎、赤冢不二夫。这些人的才华的确无与伦比，影响了一代人。手冢去世时号称“一亿人的手冢”，足见其影响力之大。 既然传承下来。这么多年的积累，这么多画家和作品，的确一代一代的教育了太多人。提供了非常可观的经验。 从国民认识来看，在日本，漫画是可以创作给9—90岁的人看。日本人人都爱漫画，日本的漫画杂志就达360多种。他们在生活工作中，也善于用漫画来表达事物，抒发情感。经济腾飞后的日本，在经历一次次的地震、海啸的灾难后，人们仍然可以在电车上、饭店里看漫画。日本人喜欢在严肃的考卷上，随处画上一些喜欢的动漫卡通形象来纾解情绪，或是增添趣味。在很多手机销售处，所有的解说示意图的设计都会辅以动漫卡通的来表达。因而日本是动漫大国，不仅仅指的是日本动漫产业取得的辉煌成就，更主要的是指日本根深蒂固的全民动漫意识，已经变成了日本文化的一部分。 李常庆. 日本动漫产业与动漫文化研究 从动漫制作机构与民间组织盛行来看，日本实行君主立宪制，倡导民主自由。民间组织不胜枚举，包括各种非营利组织、非政府组织、市民团体以及志愿者组织。二战之后，在大量通俗文化泛滥之后，日本漫画也随之盛行。民间漫画书租赁社便开始大量增多，漫画也曾一度成为许多人的精神故乡。时至今日日本与动漫有关的学会仍络绎不绝的产生。从数据我们可以看出，日本国际动漫协会、日本美术教育学会、横滨美术教育会、美术科教育学会、实践美术教育学会、教育美术振兴???等各个学会，定期举行讲座、座谈会、纪念演讲，极大地丰富了市民生活的同时，也对漫画起到了普及和推广的作用，使得漫画在日本成为了一种文化软实力的