2015民族图形调研汇报.docVIP

民族图形现代设计 班 级：视觉传达3班 学 号：201210623329 姓 名：史欣蕊 指导老师：严西育 民族图形现代设计 在平面设计盛行的今天,我们深刻的感受到民族图案对现代平面设计的作用。虽然现代生活节奏更快了、信息的含量更高了,但仍然无法阻挡传统图案的渗透力,回顾现代成名的顶级大师,他们的设计之路始终都没有离开过民族传统设计这一根本,提取传统的精华,发扬传统文化的精髓。 当今的社会,提及传统文化时,人们就想到陈旧、迂腐与过往。随着国门的开放,外来文化的不断引进,使我们最初的设计作品迷失了方向。渐渐远离了民族的个性和丧失自我,现代设计之树不能离开传统文化这片沃土,否则将源源不断的输送养分的渠道被割断。当然,对传统不加选择的临摹拿来也同样会失去现代的设计意义。传统与现代紧密的结合才能让艺术之花开放的更加灿烂美丽。许许多多的成功实例告诉我们对传统文化提练“取其精华,去其糟粕”“古为今用”。我们也更深刻体会到“民族的才是世界的”这一根本。 我国民族传统图案的精髓我们要走好现代设计之路就必须先了解我们的民族与民族文化传统。那什么是民族呢?斯大林曾经给“民族”下了一个定义,所谓民族“是人们在历史上形成的一个共同语言、共同区域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。”中华民族是五大文明古国之一,通过五千年的智慧的积淀,形成了博大精深的独特的中国传统文化。它的内容丰富,传统的思想与传统图案就是一个宝库,它至今不断的在给现代艺术设计领域注入丰富的营养。中华几千年的历史,从新石器时代的彩陶开始,历经了商周秦汉、隋唐五代至宋元明清。它反映了不同时期人们审美眼光的变化,它们呈现的是醇厚的文化和精神内涵,是我们中华民族珍贵的文化艺术瑰宝。在思想上,我国是以儒家思想为主流的,思想引导行为与审美。我们不仅在思想上受儒家思想的影响深远,同样反映在艺术设计中,它追求完美“天人合一”、“温文儒雅”、“求喜求福求吉祥”、“绘事后素”等,同时在设计生活中儒家思想的重要内容给中国的艺术设计奠定了崇尚天、人与社会的和谐发展及以朴素简约为美的审美倾向。当然我国道家、墨家、法家的思想影响也很深刻,他们也有各自的特点,也蕴含着中华民族质朴内敛的文化精神。道家、墨家、法家都注重简洁之美;墨子思想主张简洁、抗议浪费,墨家一切以实用为标准。墨家对艺术和美的要求中完全可以用实用主义和功能主义来概括。在文与质关系方面,墨子把实用的本质放在首要位置上。在这些主流的文化思想指导下,在传统文化背景影响中的中国传统图案与当今西方流行的简约之风正好不谋而合。我们在不同时期的艺术创作中就比比皆是。在艺术创作上,各个时期的传统图案,形式多样,同时受着文化思想的影响,它具有民族特色和时代风格,充分地展示了每个时期的风情。例如在商周时,饕餮纹、夔龙纹、吉星锦、象纹、回纹、方环、云纹、龟背纹、饕餮成为一种精神符号,是早期的图腾之一;战国秦汉时期以自然、生活中的场景作为题材的如“祥瑞”、“四神纹”等图案;隋唐五代的图案如团花图案、卷草图案、宝相花等,富有求喜求善意义的民族新纹样图案的发展也意味着中国传统图案的新发展;宋代主要以花卉图形为主,元代的青花图案最为显著;明清时期把装饰传统图案发展到了极致。传统图案成为古老文化中重要部分之一,图形随着历史的变迁而不断演变,形成了特有的传统艺术体系,体现出了中华民族所特有的艺术精神,它是一个取之不尽的艺术宝库。我们要使之“古为今用”,为现代设计领域提供更加广阔的领地。 如今设计已无所不在,平面设计已经达到“有多少种需要就有多少种设计”的程度。它也是现代交流的一种必要的手段,是现代物质文明不可缺少的重要内容和组成部分。平面设计概念最早在西方已经正式把它当理论的形式提出,历史也只有百年之久。中国近现代平面设计与西方相比较,它显得较为落后而单薄。虽然我国设计起步晚,跟国外设计发达的国家还是有一定差距。但是一直在摸索准确把握现代设计与民族传统文化的融合之路、继承“传统文化寻根”精髓。现代平面设计的涉及内容很广泛,它是一种实用艺术,是为人们的生活服务的,它的目的是要产生共鸣才能实现,付之行动才能产生实用价值。社会现实和文化底蕴巧妙的结合,正是从内心深处抓住人心的关键,约定俗成的文化本身就有一种潜移默化已融合的文化内涵,它具有很强的认同感和凝聚力。在国内部分设计师在刚刚起步时过于主观,过于重视形式美感,从而忽略文化内涵,成为一个无生命力的躯壳,变成形式主义的殉葬品。我们主张现代与传统的融合,不是表面刻意的复古,随意的搬弄一些图案或书法的拿来主义,这是没有正真的理解中国文化的那种厚实的文化底蕴和内在的精髓。中国的传统图形是中