钢琴改编曲《百鸟朝凤》中的艺术特色.docVIP

钢琴改编曲《百鸟朝凤》中的艺术特色 　　【摘要】钢琴改编曲《百鸟朝凤》是中国近代钢琴作品中极具代表性的一首,通过对乐曲的详细介绍,分析乐曲在装饰音、和声和节奏上的特点,进一步总结出钢琴改编曲《百鸟朝凤》的艺术特色。 　　【关键词】改编曲;中国钢琴音乐;王建中;《百鸟朝凤》 　　 　　一、 乐曲介绍 　　《百鸟朝凤》是一个美丽的童话故事:很久很久以前,一只没有结实的臂膀、没有光彩夺目的羽毛、没有嘹亮欢快的“歌声” 的普通的不能再普通的小鸟。通过它坚韧的、通过它的勤劳,通过它的不知疲倦。在别的鸟儿吃饱了就玩,对食物挑肥拣瘦的时候,从早到晚忙不停歇,将所有能发现的果实都一颗颗衔起来,收藏在洞里。就是这种别的鸟儿不放在眼里甚至有些鄙夷的的贮藏行为,在森林大旱的时候发出了它的“光芒”。这时的鸟儿们觅不到食物,都饿的头昏眼花,快支撑不下去了。而这时当初那只普通的鸟儿却以它博大胸襟,把自己多年积存下来的干果和草籽拿出来分给所有的鸟儿,和大家共渡难关。灾难过后,为了感谢这只普通的鸟儿,鸟儿们都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来,制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给它,并推举它为鸟王―凤凰。从此以后,每逢凤凰生日时,四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺,这就是百鸟朝凤。 　　《百鸟朝凤》是一首充分展示中国民间乐曲--唢呐艺术魅力的优秀乐曲。期间唢呐奏出舒展优美而富有歌唱性的前奏,其中排比性的短小乐句和悠长的乐句,如同对歌一样交替应答,形成逗趣诙谐的音乐,非常富有生活情趣。全曲正是以热情欢快的旋律和百鸟鸣叫两个乐段作基础,进行循环变化,前后总共反复再现六次。百鸟鸣叫时而悠扬,时而短促,时而明亮,时而暗淡,把百鸟啼鸣刻画得淋漓尽致、惟妙惟肖,呈现出一幅百鸟闹春图和大自然万物争荣的繁茂景象。 　　1973年,作曲家王建中依照项呐民间乐曲改编的钢琴曲《百鸟朝凤》黑白键飞快地跳跃,如鸟雀蹁跹,时而欢快,时而悲恸;时而踯躅,时而激扬。来吧,被升华的艺术啊,打破镜花水月的桎梏,无论是从音乐的民族品格、艺术性,还是从钢琴的演奏技能而言,都不愧为中国钢琴作品中的瑰宝,是值得大肆推广的一部佳作。 　　二、 音乐要素分析 　　1. 改编曲的结构安排: 　　王建中先生通过五个部分从新诠释了同名民间唢呐曲《百鸟朝凤》。通过一幅幅大自然百鸟动态的画面切换,自然的完成了乐思的高度统一。 　　第一部分(1―28小节)Moderato(中等的速度)。乐曲开始保留了唢呐的音响特点,有着歌唱性的旋律线条,百鸟齐集的热闹场面,后通过stretto加紧速度的情绪改变过度到下一节。 　　第二部分(29―186小节)Allegro vivace(活跃的,充满生命的)。此部分有三个段落。一段(29―87小节)表现快乐活跃的音乐主题。二段(88―132小节)惟妙惟肖地模仿各种飞禽和昆虫的鸣叫,表现力极其丰富。旋律热情、欢快。三段(133―186小节)运用旋律的模进表现各种鸟的鸣叫。其中第186小节是自由节奏模仿鸟类婉转的啼叫和快乐的追逐。 　　第三部分(187―232小节)Poco meno mosso(稍稍慢些),分两个乐段。首段(187―203小节)由一个加紧速度string,,用局部的自由节奏描写了蝉鸣声。第二段(204―232小节)作曲家采用了变奏加花的音乐织体表现欢腾的乐思。 　　第四部分(233―结尾)233、234小节为自由节奏,鸟鸣声的由弱到强直至perdendosi(逐渐消失的)。235―结尾是Prestissimo(极急速的)是全曲的高潮,也是结束部。运用了双手相似的节拍和动机特出表现了中国民间乐器的音响效果。通过string(加紧速度)、Prestissimo(极急速的)、allargando(逐渐变宽广)的几个变化把乐曲推向高潮,在一片百鸟争鸣声中结束全曲。 　　2. 乐曲运用的表现手法(装饰音、和声与节奏): 　　这首钢琴曲的旋律特点仍然保留了原民间唢呐曲《百鸟朝凤》的风格,其中作曲家穿插进了豫剧的音调,伴奏音型采用了中国的五声调式音阶,左手多运用民族吹奏乐器笙的四,五度和声进行。以声音的模仿作为主要的表现手法,充分运用了钢琴演奏中颤音、上波音、倚音等装饰音的方法依次模拟了布谷鸟、斑鸠、黄雀、燕子、猫头鹰、画眉、柳莺等多种鸟类的鸣叫,以及唢呐吹打的和声效果,堪称“仿声作品”的典范。这就要求演奏者运用不同的钢琴演奏手法,通过其独特的和声,时而描述鸟儿们从树梢上俯冲下来,时而表现出鸟儿们聪明灵敏的神色,时而又模仿两只鸟一唱一和、遥相呼应。展现了大自然生机勃勃的景象,表达了人们对美好生活的向往。 　　乐曲三处运用rubato的自由节奏来表现鸟鸣声。例如第28小节用上波音加紧速度推出第二部分活跃的带倚音的八度跳音,表现出鸟儿在树枝上的雀跃:此外,