合唱指集体演唱多声部声乐作品艺术门类.doc

合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。 德国作曲家卡尔·马利亚·冯·韦伯（Carl Maria Ernst von Weber）的歌剧《自由射手》（Der Freischütz）开始创作于1819年，1821年在柏林皇家歌剧院首演成功，直至今日，它仍是在歌剧舞台上最受欢迎的剧目之一。歌剧脚本是韦伯的朋友金特根据德国作家阿佩尔的故事集里关于恶毒猎人的古代民间传说改写而成。作者认为这部作品是他唯一完整的歌剧作品。 《自由射手》的故事取自当时出版的一本德国民间传说故事集《黑猎人》。故事大意是讲一位青年猎人向魔鬼出卖灵魂并最终获救。青年猎人马克斯是个不走运的射手，在一次射击比赛中失败，按照当地风俗，他只有获胜才能与恋人阿加特结婚。第二天就要决赛了，马克斯一筹莫展。阴险的卡斯帕尔乘虚而入，诱使马克斯跟他去造有魔力的子弹，这种魔弹可以自由发射并百发百中，卡斯帕尔早已把自己出卖给了魔鬼，他死期将至了，急于寻找替身为自己赎命。马克斯不知有圈套，当天夜里跟着卡斯帕尔到叫做狼谷的恐怖谷去铸造了七颗魔弹。经过试射马克斯发现自己可以随意击中任何目标，这时他已经把自己出卖给魔鬼了。第二天的射击决赛上，马克斯的枪口对准一只鸽子，他不知道只要枪声一响，倒下的将是他热恋着的阿加特。卡斯帕尔躲在一旁等待着预料中的结果，这时主持正义的隐士出现了 ，枪声响过，被射中的却是恶棍卡斯帕尔，是隐士的法术拯救了无辜的善良人，正义战胜了邪恶，光明战胜了黑暗。 ??《自由射手》是浪漫派歌剧的典范，韦伯花费了三年的时间来完成这部综合性质的歌剧，他对当时通常的管弦乐配置作了部分动来配合歌剧的需要，在文字与舞台造型方面也精心打磨。韦伯在这部歌剧中运用的音乐独具特色，用圆号代表猎人，单簧管则代表黑猎人，而给予森林、狼谷的音乐充分体现了民族色彩。歌剧取材于德国文学家约翰·奥古斯特·阿贝尔编著的《德国鬼故事集》，脚本作者是约翰·菲德利希·金德，剧中黑猎人卡斯帕这一角色，是浪漫主义时期所推崇的黑色英雄的典型。 合唱 ????合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。常见的合唱有同声合唱（男声、女声、童声），混声合唱（男声与女声、童声与男女声），演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。合唱有声域更宽、气息更长、力度更大、音色更多的特点。好的合唱应该是均衡而协调。合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。合唱的协调取决于声音的谐和、音准。混声合唱一般为男女声部混合，如女高音SOPRANO，女低音AITO，男高音TENORE，男低音BASSO。女高音：明朗、轻柔、柔和。女低音：充沛、坚实而圆润。男高音：柔和、明朗、清晰、坚实。　男低音：坚实、有力、充沛而宽厚。 合唱的呼吸 1、整体性的呼吸——即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气，数十百人都如一人，是最基本也是最常用的呼吸。 2、声部性的呼吸——即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。 3、循环性的呼吸——即每个人根据自己的深浅长短作不同时的呼、吸、换气。整体声音延连不断，从而做出各种力度、速度、色彩的技巧变化。 合唱的发声 ????要求合唱音响起声的统一是很重要的，发声开始的一刹那叫做“起声”。鉴别一个合唱队的好坏，起声是一个最容易鉴别的方法。 ? 激起——合唱的主要起声法。声带是非常紧迫靠拢。、发声前准备好气息的支持，声带的闭合，共鸣腔的打开，意识中想好所要发声的音高、音量、音色并作好相应的器官状态的准备，以横膈膜的突然向内挤压，以恰如其分的气流冲击声带而发声。发声干净、整齐而有弹性并带有音头的声音。 舒起——声带并不靠得太拢，发声前先出气再发声，无音头，音质较暗而沙，发声时有声母“h”的声音。 为了对合唱队音量的统一，轻声、半声、抑制声的歌唱方法是合唱队员必须具备的技巧。这种音量小的弱声不等于松弛的轻声，相反要求更集中，更有力。 半声——指演唱设较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。这种声色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣。 轻声——正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美的含蓄。 抑制声——更恻于表情意义，用有力的气息支持着每个唱词的始终，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤，愤怒，痛苦这类感情。 直声——发声后不让声音波动。现代偏向灵活。但以少波动为好。 四种基本唱法 1、连音唱法??2、跳音唱法???3、重音唱法???4、保持音唱法 合唱的音准和谐基本法 1、一、四、五、八度音