日本动画和中国动画.docVIP

中国与日本动漫差别 我认为他们一直都把动漫当做重要产业来做，每一环还做的相当认真，受众群很广，有很多动漫作品也有深刻的内涵（中国人就认为这是孩子的玩应）。日本人把动画片做成电影大片一样，他们用动画婉转的告诉大家日本是什么样很完善，这也是在宣传吧。中国只是在大形势下的刚刚觉醒，需要时间改变人们认为动漫是孩子看的玩应的观念，再少点喜洋洋 虹猫蓝兔就好了。我觉得小时候看的成语故事的动画虽好，但最让我震撼的却是eva里那略带哲学意味的内心独白，和背景里不断响起的交响乐。中国有才华的人太多，只希望祖国能给予他们发挥空间，中国动漫还需要时间。中国动漫主要走少儿向，日本动漫全面发展其次就是重视性的问题了，日本动漫界的庞大是毋庸置疑的，竞争激烈了什么的，就让它发展迅速，触手越来越长了日本动漫这深海触手能伸这么长就是它的包容性够强，早先年的动漫很少有和风的，现在这触手长大了它才各种和风来文化渗透什么的 第一，在制作的时候，经常为经费发愁，原因很简单，缺少投资，国内市场对动画毫不重视，或者说对他的商业价值认识不足。比如最近一个参与的某30话某动画，原定经费是280万，结果一砍再砍，到最后不足计划经费的百分之40，导致很多原本需要专业人氏制作的底层东西，全靠他们剧组在摸索制作，导致周期爆长，整个制作完全围绕在省钱两个字上。 第二，很多剧情无法制作，其实这个时代的动画制作者，自己大多也在看日漫，网络小说。什么剧情受欢迎，其实大家都清楚。但是知道归知道，制作归制作。可以无奈的讲，那些受欢迎的剧情，不是不能做，而是不敢做。因为做了全是浪费掉，根本不能通过审批，如果上面良心大发，宽容一点，就是把内容一砍再砍。 第三，美工问题，完全不缺少动漫美工人才，日本的众多动漫，有N多都是中国人在制作底层美工，甚至有不少这样的公司。或者业余的美工爱好者。比如高达SEED，几乎美工几乎全是在中国制作。因此真给足够的资金，目标是做一部日本风格的动画，那实在太简单了。可惜，做的不是日本风格，而中国的风格，老实说，行内乃至所有中国动漫爱好者至尽没摸索到头绪。严格说，经常为两三千块的经费把脑子想爆炸。第四，剧本重视不足，或者说动画的灵魂。漫画，在中国完全没有发展起来，原创动画剧本，很遗憾的说，中国没有专门从事这个行业的人。而反观日本，专门有一大票这样的人在吃行饭。外行创作的剧本，或者说根本是为了赶工，制作出来的东西，没内容，没水准，受政策制约，本来先天就不足，再加上被国内审核方式限制了手脚，真的很难。 第五，大家在说蓝猫怎么怎么垃圾。不过大家晓得不晓得蓝猫乃至周边赚了多少钱，他的投入又是多少。如果我说，蓝猫的收益可以比拟中国20年动画的总和收益总和的两百倍，不晓得有没人会相信。但是在中国，只有做这种类型（包括制作流程）才能赚到钱，我不晓得大家信不信。如果中国制作全金属狂潮，有人投资就可以做的出来， 但是我可以保证，投入多少就赔多少，不会有一家电视台会播放，不会有任何一个国内发行商会买。 第六，看到总是说中国动画工作者技术上比不上国外。或许3D技术上，中国还不成熟，但在2D上，我可以肯定，我们完全不落后旁人。25钟的动画，日本、分镜稿大约有3-7万张以上。我们呢，以十除吧！日动画，制作人员有多少，我们以20除吧！经费上，估计快要以百除了。日本一部OVA大约都是4千万人民币左右的制作成本。我们呢，给50万烧高香了。 第七，如果你在大街上随机询问行人：日本动漫产品的受众平均年龄有多大？恐怕很多中国人都猜不到——竟然是32岁！那么，中国动漫迷的基准年龄有多大？以当初看《圣斗士星矢》的那代孩子推算，今天大约已经20多岁，上大学了！但中国动画企业制作的多数作品观众定位还是像《蓝猫淘气3000问》那样——14岁以下！生产者和消费者面临一个如此尴尬的年龄错位：14岁以下产品的生产者，如何去满足22岁左右的消费者？时至今日，我们可以这样断言：大灰狼、小白兔和猫狗一类动画一统中国卡通消费的时代已经一去不复返了。 第八，在动画片的技法和功能上，中国有三大误区，即寓教于乐（教化）、动物化（以动物为主角，教化的副产品）、民族化(拒绝时尚的代名词)。中学生痛斥国产卡通为“弱智卡通”。而很多文化人看不上的日本动画片，恰恰是改变了东方启蒙文化居高临下的姿态，是一种青春启蒙片。日本动漫所渲染的友情、爱情、励志等等，都属于同谕文化的范畴，是年轻人的相互激励和取暖。前些年中国第一部青春卡通片《我为歌狂》虽然只做了52集就因经费不足而夭折，却在中国动画史上留下了不可磨灭的痕迹。部分剧作者借助这部昙花一现的电视动画片，在图书市场上为个人大赚了一笔，甚至还出现了《我为画狂》一类跟风的图书。 以上几点基本说明了中国动画的悲惨现状。 对此，中国视协卡通艺委会副主任傅铁铮给网友作了一番中肯的分析：“中国动画片