大一音乐课简答题及论述题.docVIP

音乐鉴赏简答题和论述题 1、简述京剧的形成和特点。 京剧的形成过程： 清代的北京作为全国的政治经济中心，戏曲舞台十分活跃，为徽剧、汉剧等融合形成京剧提供了舞台。18世纪末徽班艺人首先把二黄（腔）带进北京；19世纪初汉班艺人入京，他们以唱西皮（腔）著称，在两戏结合的基础上又吸收了昆曲等多方面经验，在声腔、剧目、演出诸方面都发生新的变化，经过多种融合与嬗变，逐渐形成了以皮黄腔为主要唱腔的新剧种—京剧。一般可分为生、旦、净、丑四种行当。 京剧的特点： (1)综合性：在表演上将唱、念、做、打、舞有机结合起来，吸取了文学、音乐、美术、诗歌、舞蹈、杂技的精华，形成一套独具特色的综合艺术体系； (2)程序性：是京剧的最基本的特征；不论是在表演中的唱念做打、行当中的生旦净丑，还是舞台的布景、服装、音乐、脸谱等都有全面、严格的规定，这些规定就是戏曲中各种程序的基础和内容； (3)虚拟性：以表演历史故事为主；多采用虚拟动作，把生活中实有的事物通过抽象的表演，得到艺术的再现，取得虚实结合、形神兼备的效果； (4)娱乐性，技艺性：表演精致细腻，处处入戏；唱腔悠扬委婉，声情并茂；是人民大众的传统娱乐文化。 2、简述西周时期的礼乐制度怎样建立并实施的，后来又如何衰落的。 西周时期的礼乐制度的建立：中国礼乐制度最早追溯到周代，武王灭商后，天子分封诸侯，形成以周天子为中心的封建统治秩序。西周第一代周公姬旦，制定了各种典章制度，也称礼乐制度，以维护其封建统治，这是一种颇为完备的典章制度。周公所制定的“礼”，是维护统治者等级制度的政治准则、道德规范和各项典章制度的总称，后来发展为区分贵贱尊卑的等级教条。“乐”则是配合各贵族进行礼仪活动而制作的舞乐。舞乐的规模，必须同享受的级别保持一致。礼、乐的结合不仅能维护奴隶主贵族内部的等级秩序，更能有效地统治人民。 西周时期的礼乐制度的衰落：西周的礼乐制度，形成了西周特色的礼乐文化与礼乐文明，对后来历代中国文化都产生巨大而深远的影响。但由于这种制度规定的太死，使这种奴隶主阶级视为理想的“雅乐”趋于呆板、僵化。春秋时期，王室衰微，诸侯争霸，卿大夫崛起，宗法制开始动摇，社会秩序陷入混乱，礼乐文化衰败。但与此相应的，一批杰出的士大夫重整礼乐秩序。正是在这一背景下，礼乐文化逐渐凸显出新的文化气息，是一种原始的人文精神的体现。由于西周礼乐制度的日渐衰落，说“礼”论“乐”的风潮，传统的礼乐不断地被扬弃和更新，陈旧的观念被不断的反思与整合，进而深化了西周以来的礼乐观念，一股新的时代气息蓬勃而来春秋礼乐的人文精神的。 　　1、摇滚乐在北京获得较大的发展； 　　2、电视剧音乐成为一个特殊的创作领域； 　　3、电视晚会成为继大型歌会、歌手大赛之后最具影响力的通俗歌曲推广形式； 　　4、亚运会征歌活动取得一定成效； 　　5、港台歌曲冲击大潮和大陆青少年崇拜偶像追星族浪潮的兴起。 （五）开放分化时期（1996年至今） 　　中国通俗音乐受到欧美通俗歌坛的影响，发展的空间越来越大，表演模式更加丰富多变，通俗歌曲样式和消费口味也越来越多样化。 4、请结合自己的学习生活经历，谈谈各类音乐在大学生的学习和生活中起到了什么样的作用。 （一）音乐可以培养大学生认识美、发现美的能力，是日常生活中的调味剂 优秀的音乐作品能让我们的情感在欣赏音乐的联想中得到美的熏陶、精神上的满足，从而达到陶冶情操、升华人格的目的。古希腊哲学家柏拉图认为：“我们一向对于身体用教育，对于心灵用音乐。”他还说：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的深处，如果教育方式合适，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化……”这些都说明音乐是以人的情感为轴心，对人生价值与人性韵味的整体展现与提升起重要作用。如在欣赏芭蕾舞《天鹅湖》时，我们会随着故事呈现“喜、怒、哀、乐”等表情，恰恰能够反映我们对善恶分辨的理性思维和发现美、追求美的能力。而这些对美的体验与感知，正是通过音乐，由内心的体验而外露于表情的。 （二）音乐可以培养大学生的想象力和创造力，为大学生能力的培养提供了智力保证 优美的音乐不仅可以带给我们感官上的刺激，获得精神上的愉悦和乐趣，还能开启我们的智力和提高大脑的思维能力。德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……当我们在头脑中塑造完整的音乐形象时，就必须借助于想象进行再创造，这种再创造完全是由自己主观控制的。如果说作曲家是一度创作，演唱(奏)家是二度创作，那么我们便是三度创作。我们在已有的感知材料上进行重新组合、合理加工，使其在大脑中创造出新的形象。如我们在欣赏中国交响乐《梁祝》时，我们会随着乐曲的发展进行大胆联想、合理性思维。而这种想象力和创造力的体验与感知，正是通过音乐，塑造的。久而久之，我们的思维、我们的智力会得到提升。 （三）音乐可以培养大学生良好的情感品质，