五下第二课《同一幅画》.ppt

同一幅画 色彩和梵高 寻找调色高手 体验1： 红色与黄色进行调和，那么每个人调出的色彩效果是否一样？为什么？ 两种颜色相调和，颜色分量的不同使色彩效果产生变化，一般朝分量多的颜色方面倾斜，调色时应注意色彩的倾向性。 * 三种原色：红黄蓝 红 red 黄 yellow 蓝 blue 最基本的颜色 组成其他颜色 色彩调和的基础 Primary color 原色 * 三种二次色：橙绿紫 橙 orange 绿 green 紫 violet 各由两种原色组合而成 Secondary color 红+黄→橙 黄+蓝→绿 蓝+红→紫 二次色 * Tertiary color 将一种原色和一种二次色组合， 可得到一种三次色 ●红+橙→红橙　 ●橙+黄→黄橙　 ●黄+绿→黄绿 ●绿+蓝→蓝绿　 ●蓝+紫→蓝紫　 ●紫+红→紫红 三次色 体验2： 在同一种颜色中加白色或黑色，看发生什么变化？ 通过这一方法可使颜色发生深浅变化，这又叫做色彩的明度变化，这样就可以调出更多丰 富的颜色。 * 明调：掺加白色得到的一种纯色 目的 提高颜色的亮度，使其更加鲜明 手段 向颜色中掺入白色 结果 得到明调 Tint 明调 * 目的 降低颜色的亮度，使其更加黯淡 手段 向颜色中掺入黑色 结果 得到暗调 Shade 暗调 暗调：掺加黑色得到的一种纯色 * 目的 比明/暗调更精细地调节颜色的亮度 手段 向颜色中掺入灰色 结果 得到灰调 Tone 灰调 灰调：掺加灰色得到的一种纯色 拼图色块 用涂色块拼贴的方式完成梵高作品《向日葵》 文森特·梵·高1853－1890，荷兰画家，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一.他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今享誉世界。艺术特色：点彩画法。 　　代表作品有《向日葵》、《 咖啡馆夜市 》、《星夜》、《包扎着耳朵的自画像》、《鸢尾花》等作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。 他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋。作画时梵高像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的、运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种单纯和粗厚中却又充满了灵气和智慧。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤,激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。 《割耳朵后的自画像》 ???????1888年梵·高邀请高更来阿尔同住，但两个固执的艺术家却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵·高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的左耳。成为痛苦的化身。想到这里，也就能理解梵·高作品中挣扎的线条与狂舞的色块：倾泄的颜料里调和着他的血，而画布，不过是他包扎伤口的绷带。这是一位生活在伤口里的大师，他习惯用伤口对世界发言。 《星夜》作于1889年，观赏这幅作品，我们仿佛进入了一个童话的世界。整个画面充满了蓝紫色和黄色的和谐，密集的笔触,汇集成旋转的线条，把人们引向神秘绚丽的夜空。单纯的黄色所点绘的星星在画面上闪烁着明亮的光彩；在画面的左上角，一弯桔黄色的新月笼罩在一片光晕之中，好像在热情地呼唤着人们心中美好的感情。整个星空宛如一条巨龙在不停地蠕动着，给人以骚动不安的感觉。由相对平缓的笔触画出的远山、丘陵和旷野把人们的目光引向一座安详静谧的小山庄；在近处，一棵褐绿色的柏树像一股巨型的火焰由大地的深处升腾出来，直冲向美丽的夜空，使人感到一种昂扬向上的力量。《星夜》体现了画家对生命和自然的爱，画家在描绘和赞美大自然的同时，也表达出了自己动荡不安的内心世界和独特的审美感受。即使在今天，我们站在这幅名作面前，仍然能够感受到画面中蕴藏的那股神圣的力量；它激起我们对美好生活的向往，激起我们对艺术的渴望，也激起我们对《星空》的作者——文森特·梵高的敬仰之情。 1.左边的白花与最左方的浅蓝花相呼应。 2.中间的绿叶将聚散得益的花朵上下分开，即起到了稳定画面的效果，又使蓝花富有动感。 3.在和谐的蓝花绿叶间点缀黄色，又在绿叶下方的土地上安排红褐色，使画面的色彩对比