美术与科学的精彩 碰撞.docVIP

　　美术与科学的精彩 碰撞 随着幼儿园课程改革的不断深入，各种新的美术教学模式应运而生，但我们始终追求的还是它的核心价值――创造。可以说，每个老师都在极力地为幼儿能“创造”创设机会，让原本呈现给人们一种像小老头、小大人的绘画立刻成了能够表露出幼儿内心世界的真实作品，幼儿带着这种状态体验着把最想画的东西画出来的愉悦，体验因表达美而得到的自信，体验创造的快乐与幸福。但通过观摩有些美术活动，我也发现了部分教师在一味地追求创造性绘画的过程中忽视了科学因素，也就是在引导幼儿进行每一次创造性活动时没有考虑到要建立在对世界认识的基础之上。 中国 1/vie 　　案例一：小班幼儿正准备给大大的太阳涂色，某教师开始了巡回指导，正在教师认真指导幼儿怎样涂色时，一个小男孩大声地喊了起来：“老师，我们这一组的红色油画棒不够。”“想一想！你没有红色油画棒是不是可以用其他颜色代替呢？”那老师一边继续指导幼儿绘画，一边回应着刚才那小男孩遇到的小麻烦。只见那孩子随手拿来一支蓝色的油画棒在太阳上涂上了颜色，小嘴嘟着奇怪地看着自己的画。 　　案例二：中班这节美术课的要求是把白纸折成三角形，并把大小不等的三角形粘贴成松树的树冠，然后加上树干。作品展示时，有个孩子不但给松树涂上了颜色，而且在树干左右两侧加上了上下两支树枝，画上了几片心形的大叶子。老师于是就问：“为什么给松树加上了叶子啊？”幼儿回答说：“因为冬天来了，树会冷，所以给它加上了衣服。”老??随即说：“你真棒！小朋友，我们为他鼓掌！” 　　综上所例我们不难看出，教师在新《纲要》的学习实践中感悟到要保护幼儿对美术活动的兴趣，也接纳幼儿特有的创造性，允许他们无拘无束地发挥自己的想像和创造。但在某种程度上又看出这些教师过分强调所谓的“创造”，以至于一些常见性的、违背于自然规律的错误时，教师也经常性地会拿“创造”这块金牌令箭出来堵上提出反对意见的人的嘴。 　　反思一：当幼儿遇到小麻烦时，教师引导幼儿用另一种方法解决问题――用其他颜色的油画棒代替所缺，看似教师有明确的教育机智，但同时也折射出一个大问题：教师的教学完全脱离幼儿的生活经验，大大遏制了幼儿更多更大的创造性的发挥。 　　反思二：教师在活动中过于关注目标的达成、结果的展示，其实有些时候急匆匆地收场只会让幼儿子对内容产生片面的认识。要保证课程的正确性和开放性，就应当在肯定幼儿的小创造时，再创造时间、空间、材料等条件让幼儿与松树来次亲密接触，了解松树的叶子、习性等特性，使幼儿在艺术中感悟科学，在科学中审美艺术。 　　在反思中我们寻找着美术与科学的自然切合点，思索着如何实现二者的有效整合，使美术创造活动在体现创造的同时也能够坚持事实和真理，成为非常有意义的创造活动。我们的策略是： 　　策略一：重视一个“导”字，引导和指导相结合。 　　一直以来，美术活动都是用艺术的眼光观察世界，用艺术的画笔描绘世界，用艺术的思维表现世界。但在面对有科学成分的美术创造中，艺术表达应当肯定，科学细节亦不容忽略。本着这样一个原则，我觉得应该重视一个“导”字，可以理解为在美术活动中运用科学的方法和思维，最突出的是――有序的观察。如在进行绘画《太阳》之前，可以把孩子领到户外，观察太阳颜色的细微变化，孩子们会惊奇地发现：太阳其实是红、黄、橙三种颜色交杂在一起的。我想这样的观察才是有效的，才可以帮助幼儿更好地获取和记忆信息，同样也不会出现案例一中小男孩那种奇怪的表情。 　　策略二：抓住一个“听”字，一切从幼儿出发。 　　的确，幼儿的创造源于教师的理解和接纳。以往我们看幼儿的作品完全是凭自己的主观认识来判断的，很少听孩子的真实想法，久而久之就压抑了幼儿的创作欲望。教师在看幼儿作品，特别是一时间难以接受的作品时，一定要倾听幼儿的想法，承认他们的合理性，在接纳的同时又应巧妙地进行经验的梳理，使幼儿有更大的创造和更好的发展。例如在一次撕纸活动中，大部分幼儿都按要求撕出了头、上身、下身、脚等，而有一个幼儿，只撕出一个圆圆的头、大长方形的身子。这不但与科学领域的目标相悖，与美术领域的目标也相差甚远。那女孩为自己的作品解释道：这人穿着长大衣，把脖子和腿都包住了。教师又尝试把她说的话写在画面上，帮助幼儿建立语言与画面的联系，这是一种接纳和鼓励，会使幼儿产生自信。 　　策略三：发扬一个“评”字，找到价值闪光点。 　　儿童画可以作为一扇通向幼儿心灵的窗户，既可以用来评定幼儿的认知发展也可以用来评价幼儿的情绪发展。在评价一个孩子的作品时，我们常常喜欢以正面、简单的评价，如“你真棒！”“好聪明哟！”来评价幼儿，显然这种评价是笼统的，让孩子认为不管怎么画怎么涂，只要给老师看了就一定会被老师夸奖为很棒。建议案例二中的教师不妨将评价语改为“你的想法真奇妙”“你真是一个有爱心的好孩子”，将评价点着重落在“