中国的梵高—陈子庄.pptx

“中国的梵高”——陈子庄;中文名;人物简介;陈子庄（1913～1976），名福贵，又名思进，别号兰园、南原下里巴人。晚年在画上直书 。 石壶，四川荣昌（今属重庆永川）人。1913年10月15日，生于永川县永兴场（今永荣镇），1976年7月病逝于成都，终年63岁。1955年受聘任四川省文史研究馆研究员，是四川省政协委员。 陈子庄幼时家甚贫，六七岁时启蒙于私塾，自幼受其父熏陶，酷爱绘画。曾向著名大画家黄宾虹、齐白石学习。1950年入西南军政大学高级研究班学习。他的绘画艺术植根于数千年传统文化土壤，在长期研究中国传统书画理论的基础上，他在50年代开始变法，逐步形成了自己的艺术思想体系和独特的“子庄风格”。 被誉为“中国的梵高”。;主要经历;自幼爱画：1913年生于四川荣昌县，从小对绘画艺术产生了浓厚的兴趣。武林高手：9岁著名拳师彭水老六、徐桥粑、谢棕粑锤为师学武术，成西南地区武林高手。青年画家：结交文化界人士，从学者陈步鸾、肖仲纶先生读书，又从南社社员蔡哲夫、谈月色夫妇学习书法篆刻。 见会黄宾虹、齐白石作画。热心政治： 1936年到1939年，陈子庄以王缵绪幕僚的身份活动。参加中国人民解放军第十八兵团联络部工作。 生活辗转： 1953年转重庆三山水泥厂当技工、至建新化工社任技术员，当年8月，化工社停工，陈子庄失业。 投身文史：1954年陈子庄被调入省文史研究馆任研究员，1955年任四川省文史馆究员，国画组组长。 艺术创作：在艺术进行不断创新，逐步形成了自己的艺术思想体系和独特的“子庄风格”。 成为中国著名花鸟画家。;花鸟;艺术特色;他的绘画技法和思想有别于师门授受的沿习传统，而是直接取法于民间画工，坚持用民间画工的技法对传统文人画进行技法上的改造，从而形成了他别具一格的笔墨语言和绘画风格。 他不但把在技法方面的改造成果上升为理论，而且还以他的民间立场，对整个中国画的传统加以思辨与批判，清理出了一条他认为与“官方”绘画传统完全不同的“在野”的民间绘画传统。 陈子庄善于化繁为简，喜用简淡之笔描绘物象，构图简略随意，却常出乎意料，而令人玩味不尽。平淡无奇的场景，简略至极的房舍，平入直出的树木，三五疏散之线构成的崖岸，等等，相对于许多人的精心构置而言，全是不经意的“偶得之作”。;陈子庄的绘画艺术，是继承传统基础上的创新，在他的作品中时常可见到一些前辈先贤的元素。陈子庄是一个善学的人，他在学习、消化吸收前人优点的同时，又融入自己的风格特点，最终自成一家。他学吴昌硕的笔墨浑沦苍劲，齐白石的真率简劲，更学到了黄宾虹的笔墨真谛。 纵观他的作品，花鸟多有脱胎于八大、吴昌硕、齐白石的印记，其中牡丹、梅花取法于昌硕（梅花也学金冬心），鸟雀在气息上多与八大山人相通，蔬果花卉则取法于白石；山水则多见石涛、宾虹的影响。纵观陈子庄的绘画作品，无论山水或花鸟，都追求简致的笔法和笔意，构图、形象和运笔设色，均朴实无华。  　;陈子庄十分强调在绘画中使用书法用笔，认为这是保证线条质量的关键。纵观陈子庄的绘画作品，无论山水、花鸟或人物，都以极简练的线条加以表现，线条流畅而轻松自如，具有极大的柔韧性，而形象无不生动准确，达到了烂熟的境地。用色也十分讲究，设色浑厚而富有层次变化，风格淡雅、简洁。 陈子庄的书法特点，可用质朴、率真来形容，这一点与他的绘画风格有相似之处。他的书法，多是随手写来，讲究变化，虽然从单个字看来，在造型、用笔方面显得粗疏，但整体气韵却别有风味。 　　陈子庄在篆刻方面也具有很深的造诣，他认为绘画和刻印是相通的，“画理通于刻印，艺术之理均相同”。他不仅自己篆刻书画用印，而且还常为友人、弟子治印。;;艺术成就;陈子庄善山水、花鸟、人物、书法、篆刻、诗词等。他之所以有如此境界，主要是他抱着“仰之弥高”、“钻之弥坚”的信念，潜心绘事，弘扬民族文化。近年来，陈子庄的传世佳作，曾在北京、上海、香港、新加坡等地区展览，盛况空前，尤其是他的300幅遗作，1988年3月20日至27日，由中国美术馆、中国美术家协会、四川省美术家协会在北京中国美术馆展出，每天观众高达1万余人。 陈子庄的名字已编入《中国美术家大辞典》和《近百年美术史册》。文化部出版的《中国五十年美术》，其中四川被列名的仅有3人，陈子庄为其一。台湾编辑的《画坛巨匠》，也为陈子庄列专辑。 陆续出版过《陈子庄作品选》、《陈子庄速写稿》、《石壶画集》、《陈子庄画集》和《石壶论画语界》等。陈子庄艺术陈列馆，位于重庆市永川区茶山竹海街道办事处茶艺山庄旁，占地面积4000平方米，建筑面积2000平方米，仿古建筑，座北朝南，分作品陈列厅、生活用品陈列厅、艺术资料厅等。 　　;　　享誉“东方凡高”之称的巴蜀画坛奇