比较《诗经》民歌与汉乐府民歌的艺术特色.docVIP

比较《诗经》民歌与汉乐府民歌的艺术特色 比较《诗经》民歌与汉乐府民歌的艺术特色 一、《诗经》民歌与汉乐府民歌在艺术方面的一脉相承之处 　　1.现实主义的创作原则是汉乐府民歌对《诗经》民歌艺术特色的最大的继承 　　我们都知道《诗经》民歌是我国现实主义文学的源头,尤其是民歌部分所表现的饥者歌其食,劳者歌其事的现实主义精神对后世文学的影响最大。是它推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦,而不要把文学只看成流连光景、消遣闲情的东西。历代的民歌都是它的嫡传,从汉魏乐府民歌到近代的民歌创作,几乎所有作家、诗人都以其为出发点。汉乐府民歌直接继承由《诗经》国风开创的现实主义优良传统,无论是从体裁上、内容描写上,还是现实主义特色的运用上,都起到承上启下的作用,引领着后世诗人走向更真实的反映现实生活的道路。因此,它的许多诗篇都起到示范的作用。 　　汉乐府民歌与《诗经》民歌是不同时代的作品,但是它们所反映的内容体裁都很相似,体现了汉乐府民歌对《诗经》民歌内容上的继承。《诗经》民歌中有许多描写反抗阶级剥削和压迫的作品。人类自从有了阶级之分便产生了剥削和压迫,于是从《诗经国风》的《魏风伐檀》中我们看到了一群伐木奴隶悲惨的生活画面,《豳风七月》里劳动人民无冬无夏地劳作,仍过着衣食不得温饱、房屋不得抵御风寒的苦难生活。到了汉代,封建统治正式确立并加以巩固,封建君主不仅从肉体上还从精神上双重地压迫着劳动人民。对此,汉乐府民歌都有反应,而且对社会问题的揭露更加彻底,描写的事情也更加具体。《病妇行》描述了在残酷的剥削下妻子死亡、父子不能相保的悲剧。《燕歌行》表现了流宕在他乡的破产农民衣不蔽体的悲惨生活。而《平陵东》则揭露了官府的暗无天日、官吏的贪暴枉法,他们敲骨吸髓地剥削还不够,竟然绑架勒索,逼得善良的百姓只好卖牛赎人。 　　除此之外,无论是汉乐府民歌还是《诗经》民歌,都有许多描写战争和徭役带给人民的灾难和痛苦的作品。国风中《邶风式微》、《邶风击鼓》、《王风扬之水》都反映了劳动人民沉重的徭役、兵役负担下所遭受的痛苦和折磨。乐府民歌《十五从军行》、《古歌》、《悲歌》、《饮马长城窟行》等诗篇也是直接或间接地反映了人民对战争和徭役的怨愤。 　　《诗经国风》里有很多歌颂爱情的恋歌作品,汉代虽然封建礼教压迫加重,但也不乏有热情、大胆冲破封建礼教束缚的情歌作品,代表作品有《有所思》和《上邪》等。由于劳动人民经济地位、劳动生活的决定,这时的恋歌大都是积极、乐观的基调,这样的作品有《郑风溱淤》、《郑风狡童》、《郑风褰裳》、《邶风静女》、《卫风木瓜》等。但是在阶级社会中,由于妇女特殊的社会地位,不合理的婚姻带给她们更深的痛苦,于是无论是在《诗经》民歌中还是在汉乐府民歌中都有很多以弃妇为描写对象的作品。 　　2.比兴手法的使用 　　比兴手法,起源于《诗经》,其基本的含义据朱熹在《诗集传》中解释是:比者,以彼物比此物也;兴者,先言他物以引起所咏之词。换句话说,比就是譬喻,其中或喻于声,或方于貌,或拟于心,或譬于事(《文心雕龙比兴》),使形象更加鲜明。如《魏风硕鼠》用大老鼠来比喻贪得无厌的奴隶主。《邶风新台》用癞蛤蟆比喻荒淫无耻的卫宣公。《魏风氓》用桑树从繁茂到凋落比喻夫妇爱情的变化,都很生动形象。兴的基本含义是借助其他事物作为诗歌的开头,以引出所要歌咏的对象。这种起兴,往往起到联想、象征、暗示、烘托的作用,有引人入胜之妙。如《秦风黄鸟》首章:交交黄鸟,止于棘。谁从穆公?子车奄息。开头首句即是起兴,与下文没有任何意义上的联系。它的作用只是为了引起下文,给人以联想,使诗歌曲折委婉。但有的起兴和下文有联系,大抵同样起着比喻的作用。如《周南桃夭》首章:桃之夭夭,灼灼其华。之子于田,宜其室家。开头的两句起兴,以鲜艳盛开的桃花来比喻行将出嫁的女子光彩焕发的姿容。 　　汉乐府民歌继续沿用《诗经国风》传统的比兴表现手法。汉乐府民歌比的使用一方面除了直接用比喻外,还出现了寓言性的民歌,这是它比《诗经》民歌进步的一个方面。《乌生》与《枯鱼过河》是这方面的代表,诗作用乌鸦和枯鱼的遭遇比喻人民当时的处境。《乌生》借中弹身死的乌鸦的自宽自解,指出即使是山中的白鹭、天上的黄鹂、深渊的鲤鱼也都难逃一死,更让我们不得不联想到人民的命运,一定也是一样的悲惨。兴的运用也与过去一样,如《白头吟》的开头起兴说:皑如山上雪,皎若云间月。用雪和月比喻自己光明、纯洁的爱情信仰,这与男方卑鄙龌龊的行为形成鲜明对比;还有《孔雀东南飞》开头孔雀东南飞,十里一徘徊的起兴,为全文奠定了哀伤的基调,喻示着焦刘爱情的悲剧。 　　二、《诗经》民歌与汉乐府民歌在艺术特色上的相异处 　　1.《诗经》民歌好似民间的风情画,而汉乐府民歌宛如人间的冷暖图 　　《诗经》民歌是周代民间的一幅幅风情画,它大都是直接抒发劳动人民思想感情