简单与深邃的完美结合.docVIP

简单与深邃的完美结合 钢琴永远都是作曲家所钟爱的乐器，一说到钢琴，我们就无法避及地要谈到莫扎特。他在其短暂的一生中写下了大量的钢琴奏鸣曲，这些奏鸣曲也都蕴含着全新而丰富的内容。 在他的早期作品中，最具代表性的应该就是：A大调第十一号钢琴奏鸣曲。此乐曲共分为3个乐章。第一乐章是变速曲。初听这首曲子，我们也许会有些许的意外。因为一般来说奏鸣曲或协奏曲的第一乐章应为快板乐章，但是莫扎特却独具匠心地使用了行板的主题与变奏。第一乐章共有主题和六个变奏部分以及尾奏，内容可谓相当之丰富。第一乐章给人以纯净自然的感觉，丝毫都不虚伪做作。这首奏鸣曲第一乐章的主旋律是十分简单清新的一串音符。但是，莫扎特总是能将这些简单的旋律通过变奏曲的形式发挥到极致，每次的变奏都如才思泉涌一般，神来之笔层出不穷。这个简简单单的主题，在莫扎特的手中好像包含了一切；从中能提炼出无数行云流水般的旋律。但是这些优雅华丽的旋律却都源自于那个简单的旋律，这就是莫扎特变奏曲的魅力所在！乐曲中段有一段带有复古风格的小快板部分；它有别于前后的高音调旋律，而是采用了一个较低的音调，增添了一种似是神秘、似是忧伤的微妙气氛。第一乐章的尾声部分终于是比较“符合格式”的快板部分。但是这快板部分的部分规律同样来自于一开始的行板主题，一个如此简单的主题能被莫扎特通过各种变化发挥到这种地步，让人不得不佩服！第二乐章是小快板。原本应该是抒情部分的慢板乐章，莫扎特却用了一首小步舞曲；同样在当时是“违反格式”的写法。本乐章是三段曲式；率先登场的是A大调的小步舞曲部分，轻盈优美，节奏不紧不慢，显得从容优雅；乐曲的中段部分，乐曲变为稍低的D大调，低音和高音交替出现，显得平静沉稳而又不失欢快活泼；最后音乐回到了第一主题的小步舞曲上，第二乐章就这样轻松地结束了。第三章是快板。这一乐章，莫扎特标注的是回旋曲、土耳其风，也就是我们熟悉的土耳其进行曲。乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼，节奏富于弹性；接着是第二主题的出现，然后重复第一主题而结束了第一乐段；乐曲的中部曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成；第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄壮，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比；第二小乐段是几乎由十六分音符构成的快速旋律，犹如队伍在急速飞快地奔驰；紧接着是第三小乐段，也是由几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺着第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡。第四小乐段与第一小乐段完全重复，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲；接着曲段转回a小调，这是第一乐段的重现。乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的，曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。整个第三乐章洋溢着与众不同的东方色彩，十分流畅连贯，行云流水！ 这首《A大调第十一号钢琴奏鸣曲》显示出莫扎特成熟的写作技巧，拥有完美匀称的结构和严谨如歌的旋律。这首乐曲有三个乐章，第一乐章是“文雅的行板”；第二乐章是“小步舞曲”；第三乐章是著名的“土耳其进行曲”。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于整个乐章都很成功；它集中了莫扎特作品中的典型特征：轻盈、秀丽、美妙、清新，每次听到这首奏鸣曲都会给人如临仙境的感觉。莫扎特赋予第二乐章以优雅的舞蹈性旋律，带有乐观、轻松地民间舞蹈特性。此首奏鸣曲的第三乐章并没有很明显的土耳其音乐特点，真正的土耳其风格并不浓，但由于莫扎特在这一乐章的开头注明为“rondo alla turca”（意思是土耳其风格），因此被人称为“土耳其进行曲”；它采用回旋曲式，第三乐章欢快的舞蹈性使得它与前两个乐章保持了风格上的统一和协调；这首乐曲饱含莫扎特特有的柔美以及莫扎特奏鸣曲的“轻柔”、敏感、带有颗粒性的触键。 创作这首奏鸣曲时，莫扎特的心里不仅是没有一点欢乐，反而是充满了痛苦。此时，莫扎特正处于旅途之中，但这次旅行并没有像以往那样沿途引起轰动，贵族们对莫扎特失去了兴趣，他在德国谋取职务的打算化为了泡影，对巴黎的希望也落空了；在巴黎滞留的日子里，只有靠教学生和接受一点作曲委托来谋生；在巴黎，还发生了一件最悲伤的事，莫扎特的母亲因为长期旅途劳顿竟因病客死他乡，此时的莫扎特受到了双重打击，失望与悲伤的心情可想而知。他甚至不敢把母亲的死讯告诉父亲。22岁的莫扎特孤单一人在异国他乡埋葬了母亲；在此期间，他创作了大量的乐曲，其中就包括这一首《A大调第十一号钢琴奏鸣曲》。听着土耳其进行曲那轻松欢快的旋律，无法设想莫扎特是在什么心境下写这首曲子的：一个人刚刚失去了母亲，怎么能强颜欢笑唱出这样优美的欢歌呢？了解这首歌的写作背景，再来聆听它开朗明快的曲调，顿时可以向其莫扎特说过的这样的一段话：生