美术欣赏情感的培养.docVIP

美术欣赏情感的培养 美术欣赏课是美术教学的重要组成部分，与绘画、工艺美术、雕刻和建筑艺术有机的结合构成美术教学的完整体系。欣赏是一种情感加认识，感受加理解相统一的精神活动过程。美术欣赏也就是当人们的视线触到美术作品时产生了对作品本身的艺术形象或艺术语言的感觉，这是客观第一性的 ，即欣赏过程中的感官欣赏。然后在此基础上，结合欣赏者自己的生活体验，通过联想或想象，形成较为完整的形象，称为知觉形象。这种感觉形象以作品的美术形象为依据而来得更为具体，更为丰富，更为饱满。这是由于渗入了欣赏者的情感，再一次的创作，属于欣赏过程中的情感欣赏。这一再创作过程在整个欣赏活动中具有重要的意义，是得到欣赏成果的关键，而其中情感是自始至终起着举足轻重的作用。情感是人对客观事物是否满足需要而产生的态度的体验，是指人对外界信息刺激的肯定和否定的反应。美术欣赏中的情感也就是学生在看美术作品过程中对美术作品的反应。它是一种内在的动机力量，直接影响着学生的欣赏。 以故事导入情感基调 一节课的开始至关重要。“万事开头难”，如若设计安排得新颖得当，就能一下子把学 生的注意力抓牢。在此利用有关课内容的故事作为开场白，一可以满足学生求新求奇的心理，激发其学习的兴趣；而可以用故事的色彩感染学生的情感，为整堂课辅上一个情感基调。如在欣赏中国花鸟画家朱耷的作品时，就从作者落款的特点：“八大山人”这四个草书看上去就象“哭之”二字，展开作者为何这样处理的原因，即作者的身世。在学生听完故事后 ，再去欣赏他的作品时已不再是纯粹的感观欣赏，而是被其感染的情感欣赏，从故事中领会了作者对画的内含——作为明代后裔对清朝政治的不满及一个文人高风亮节的气质。 以生活体验打通情感关节 生活之中，美术的运用无处不在。因此，我们在美术欣赏课中，要善于利用日常生活 中常见的例子。一可以利用学生自身的生活更贴切地区感受美术作品；二可以增加学生对课堂内容的亲切感。让学生用对比的眼光寻找距离，用现实生活中真诚的情感区寻找美，区认识美。如在时装这一节欣赏课中，在欣赏了绚丽多彩的时装的同时，通过举例让学生认识到服装随职业、性别、体彩、场合的不同是有差异的，着装的美是有限制的 。在日常着装的时候，我们除了对衣服的利用外，更应注意着装的实用性——得体。 以饱满的热情调动学生情感 在讲课时涉及的情感，其实包括了师生双方的情感，双方是可以相互感染的。教师在 上课时十分重视学生情感把握的同时应强调自身情感的感染力。即所谓的以情动情，移情育情。以情动情是以个体真挚的情感去打动他人的情感，提高他人对个体言行的接受程度。以情育情事指个体的情感感染他们的情感，使他人与个体产生情感上的共鸣。正如贝多芬所说：“思想消融在情感里，而情感也消融在情感里。” 教师讲课的情感，一包括对讲解内容情感的投入，二是对学生爱心的流露。如在欣赏油画《狼牙山五壮士》时，教师高亢激昂的声音；欣赏毕加索的《哭泣的女人》时，教师的一脸愁容。又如在个别学生回答问题时，教师专注的听讲，用和蔼的目光注视学生等。我们可以说老师讲课时内容情感的投入式吸引学生，感染学生情感，最终完成教学任务的保证，而教师对学生的一片爱心的流露则是上好课的前提基础。 引导个体情感的参与 这里所谈的个体情感，即学生自己情感的个体性。不同的情感是由不同的心理决定的。由于每个学生自身的生理素质，所受教育（包括家教），个自爱好等诸因素不同而导致个体心理也不相同，这是客观存在的。虽然整个班的群体情感会起到一定影响作用，但对个体情感不能忽略，而应充分挖掘学生的个体情感。如在欣赏达芬奇的《蒙娜丽莎》时先让学生自己对画进行评论，书写成文，然后进行交流。有的说主人公太胖了，有的说主人公的笑难以捉摸，有的说色彩的暗淡跟主题有关等等。在书写中，每个学生的情感都得到了充分的参与。在交流中，流露了个体情感的同时，又感染了共体情感，美术欣赏市一次再创作的过程，要让学生冲破约束，拓宽思路，毫无保留，淋漓尽致地用自己的情感去感受，去体验，在教师引导下完成理智的欣赏。 五、培养兴趣以营造情感氛围 兴趣是人们力求认识某事物和从事某种活动的意识倾向。美术欣赏课的兴趣就表现为学生们对这节课的选择性态度和积极的情绪反应。它可让学生满腔热情，全身心地投入课堂氛围中，激发学生对美术的求知欲，推动学生配合教师完成教学教育任务。兴趣和情感又是相互作用的。情感激励兴趣的产生，兴趣又反过来促进情感的参与。 古人云：“知之多，则爱之切”更多地增加他们的美术专业知识，无疑能提高他们的欣赏能力和欣赏兴趣。如《蒙娜丽莎》当教师讲解了画面的构图，作者的“明暗表现”手法，色彩关系，空间的处理及当时的历史、社会背景等，使学生重新认识了画面，在满足了学生求新、求奇的求知欲下，产生了兴趣，从而也营造了《蒙娜丽莎》 不愧为一幅佳作的情感氛围