探讨视觉艺术心理在现代陶艺策划中应用.docVIP

探析视觉艺术心理在现代陶艺设计中的运用 　　【摘要】：本文通过视觉艺术心理的与环境陶艺的关系比较，从视觉心理对环境陶艺作品的形式进行分析，从而探讨视觉艺术心理在环境陶艺设计中的运用思路和艺术价值 【关键词】：视觉艺术心理；环境陶艺；运用 随着陶艺作品走向室外，成为代表城市文化身份和联系公众情感的媒介，它作为提升城市品质的一种公共环境艺术逐渐受到景观师、建筑师、雕塑家的关注。一般来说，在城市公共空间中的建筑、广场、公园、道路、绿地、居住区等场地设立的陶艺或以陶艺为主的综合媒介作品都可以统称为环境陶艺。它作为公共艺术的组成部分可以运用多种形式来进行设计。而视觉艺术心理作为研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系的学科，其通过视觉的感受进行信息传达的特点对环境陶艺设计具有指导意义 1 概念与关系的概述 1.1视觉艺术心理 视觉艺术心理是一个十分广阔的研究领域，它主要关注的是视觉如何转为一种审美的心理功能，旨在研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系，揭示艺术形式之中的内在规律。正确认识艺术形式的可感知的形式，对指导艺术创造与设计有重大意义。可以理解为，艺术的价值体现在形式上，形式对艺术的感染力起决定性的作用 1.2视觉艺术心理与环境陶艺的关系 环境陶艺作为公共环境艺术的一个组成部分，它不仅体现了陶瓷艺术独有的特征，同时也向复杂的城市公共空间环境传达着人文关怀，其形式的独特表现力来源于艺术家生活中视觉经验的沉淀。环境陶艺展现在人们面前是通过视觉的传达，对作品的感受是在审美心理活动的过程中表现出来的，而这种心理活动是受作品形式的制约。艺术家通过一定的组织结构对作品的形体、色彩、空间等可感知的因素进行加工，使视觉主体与视觉对象之间的产生互动。在互动的过程中，作品外在的形式体现出的视觉效应、秩序感、整体效益、抽象表现、形式的律动与力效和色彩等对视觉在审美心理的活动中产生一定的影响。所以将视觉艺术心理运用到环境陶艺设计中，可以使环境陶艺创作产生不少的新构思与新观点，是符合当今复杂的社会形态和多元化的艺术思潮下发展需要的 2 运用的思路 2.1视觉效应 当我们在一个场景中，注意力会往往有选择性的集中在某一区域，这是因为我们自身已有的认识、经验和兴趣介入的原因。在整体中凸显相异因素，突出局部、避免平均一致，或者造型、色彩、材质形成对比的呈现都可以达到引人注目的效果，产生特定的视觉效应。在环境陶艺设计中，要认识与作品相关的各种互动因素，如考虑作品放置背景的色彩、场地光线的变化等因素，正确估计最终完成的视觉效果。美国杰雷米 2.2秩序感 斗转星移、春去秋来，植物枝叶的对生、花瓣结构的排列、雪花晶体的分布角度……我们生活在这秩序的世界里，秩序感早已深深地渗透在视觉心理之中。如今，人们面对城市生活环境的杂乱无序，迫切地需要从心灵上寻找安定的秩序，在单调乏味、日复一日的生活节奏中寻求变化。人有适应秩序的天性，规律性使人放松愉悦，带来视觉的舒适感，而整齐单一、缺少变化的机械秩序很容易使人乏味。而对秩序规律进行有序调节，可以达到平衡视觉心理的作用。在环境陶艺设计中可以考虑在秩序与变化间保持适度，将多变性融入有秩序的组织结构，在渐变构成的秩序中设置少量突变，这样的一张一弛的秩序感可以充分适应人们的视觉心理需求。例如，韩国宋弘江在首尔清溪川创作的《阿斯塔》，简单的圆形花朵和不规则的碎片从整齐到变化的秩序组合成为一个渐进的形式，形成不同程度的秩序感，虽然变化程度不同却有规律可循 2.3 整体效应 整体观念是指不去孤立的认识形式，而是把形式间的关系、与表现内容之间的相互作用以及与人的视觉经验的倾向视为一个整体。当我们在观看一个作品时，视觉总是能动的寻找其内在的组织关系并归纳成为一个整体，尤其是相似的形式因素如相似的形状、相近的颜色、近似的风格，视觉会把这些组合自然联系起来看成一个整体。利用形式的相似性可以构成环境陶艺的整体感，要求创作时不仅要考虑色泽、形态而且还要考虑与作品共生的环境、人流方向、场地性质等因素。日本柴田育彦设计的环境陶艺作品是充分考虑整体效应的范例，他将陶艺与园林景观设计相结合，作品的釉色与园林植物配置的天然色彩浑然一体，造型别致生动又有很强的现代风格。他为日本塔吉米车站和市政厅前设计的花盆釉色设计与周围的植物颜色浑然一体，完全打破了传统树池花盆的设计概念，给人独特又生动的感觉 2.4抽象 抽象的暗示性、间接性、可感性、宽泛性与不确定性的特征扩大了想象的天地，使人们更易产生心理共鸣。它摆脱了具象写实性的束缚，营造了一种不同世俗的视觉空间，让欣赏者心灵得到净化、身体得到放松。特别是如今网络时代文化泛滥，人们求新求异的心理促使了抽象形式成为一种特殊的调节现实生活视觉单调重