《阳光灿烂日子》对电影声画突破与诠释.docVIP

《阳光灿烂的日子》对电影声画的突破与诠释 　　著名演员姜文执导的处女作《阳光灿烂的日子》，于1995年上映后获得国内外影界的广泛赞誉，被评为1995年出产的世界十大佳片之首。姜文对自己的处女作很重视，拍摄要求十分严苛。这部根据作家王朔代表作《动物凶猛》改编而来的影片，汇聚了大批优秀演员，主要演员有夏雨、耿乐、宁静、陶虹等，片中每个角色都鲜活可亲。高要求、善剧本、良演员等多种因素的齐聚，促成了这部必将留名中国影史的佳片 一、 如幻如化的梦与现实 影片《阳光灿烂的日子》继承了小说《动物凶猛》的梦幻风格，通过影像与情节的组合，将主人公细碎混乱的记忆串成一部精致的回忆录，里面既有确曾发生过的往事，也有情感和记忆对现实的扭曲和美化。恰如王朔所言：“当我试图追求第一戏剧效果时，它就把憨厚纯朴的事实打入黑牢，向我贡献了一个美丽妖娆的替身。”[1]王朔笔下的“美丽妖娆的替身”，被姜文用巧妙的非线性叙事手法幻化成晶莹剔透的记忆碎片，这些美丽的碎片看似凌乱、模糊，但却在情感主线的连缀下，变成了一串巧夺天工的珍珠项链，其中的每颗珍珠都闪烁着令人向往的光芒。然而，如果将视线转移到影片中的社会背景，观众便会发现，这串绚丽多彩的珍珠背后却是一段不堪回首的往事。阳光灿烂之下，阴影却也是那般的浓重，导演将一次朦胧的悸动和爱恋抛入时代的洪流之中，在强大的落差中将一个家国的动荡饱含深意地赋予在这段灿烂的记忆里 影片几乎不提当时的社会背景――“文革”，只在开始的时候以一个硕大的毛主席雕像的拉伸镜头和混乱的人群点出时代背景，并在片中穿插一些“文革”时期流行的歌曲和安排一场迎接国外领导的庆典，此外全是一些关于学生时代的似是而非的回忆。这段回忆在各种因素的左右下被虚化或夸大，既有对美好往事的怀恋，也有“逝者如斯”的惆怅感慨，而那真正的现实在这般美丽的剧情和色彩面前有些显得微不足道。从这点来看，无论是影片对小说的改编还是记忆对现实的背叛，在情感的世界里都是那么的合乎情理，而那苍白的真实世界在这绚丽的情感中如何不会自惭形秽？因此，观众能够接受片中近似耍赖的剧情和叙事模式，因为在这背后蕴含的是对情感和自由的毫无保留的宣泄与包容，而该片最为动人的部分也在于此。所以，影片可以将溜号撬锁这种卑劣行径以一种不受排斥的方式呈现在观众的面前，并将其与苏军攻占柏林相提并论；它可以将一间普通的洗头房装赋予梦幻般的色彩和炫丽的阳光，并将洗头这样的小事变成人间最美的乐事；它可以给街头小混混的毫无意义的群殴配上鼎鼎大名《国际歌》；它可以将一代人的颓荒用诗化的镜头和色彩变幻成一部动人的记忆歌谣，在那悠悠的歌声中不见半分荒凉，有的只是对往事的怀念与倾心…… 二、 温馨活泼的镜头与视点 《阳光灿烂的日子》是导演用记忆写给时间的一封含蓄的情书，清新隽永而又信息丰富的长镜头无疑是表达情书内容的最佳选择。影片采用了大量的长镜头拍摄，顾长卫娴熟的摄影技巧为该片提供了上好的画面支持，再配以深焦摄影和俯仰角拍摄，不仅能使影片的画面空间维持完整性，而且让影片中的人、事、物带有一种从遥远时空而来的意境，将观众带入一种梦幻般的感觉之中 影片中的镜头彷如一只灵巧的猫，无声无息地窥探着片中人物的一举一动，既能攀塔上房，又能潜伏在时空的某个角落中静静观看周围一切事情的发生。影片的镜头随着剧中人物轻松自在地跳跃，给人以青春的律动，并将那个时代特有的蓬勃的生命气象无声无息地释放在荧屏之上。为了表现少年的活力，片中多数场面都采用了高速拍摄的手法，如马小军群体的嬉闹与追逐，四六条巷子的混战，马小军和米兰在房中的欢愉场景……片中移动镜头的使用成功将剧中人物的内心情绪外现于观众的眼前，升、降、遥、移的恰到好处的转换，能够精准地表达角色的心绪波动。性萌动后的马小军难以排遣骚动的情绪，只能像热锅上的蚂蚁一样在屋顶上攀爬，这一场景运用了大量移动镜头，将人物心中的苦闷展露无遗。在马小军与米兰在闺房中的狂欢场景中，影片则是通过快速切换的画面营造了一种轻松美好的氛围。米兰房中的望远镜是姜文后来加上的，这一本身具有加强和放大意味的道具也是镜头的一种，马小军正是在这个镜头中发现了“米兰”（照片），具有隐喻意味的道具的使用更为这段真假难辨的回忆增添了一层梦幻的色彩 导演姜文要求摄影师不能做影片的旁观者，而应成为片中的一个角色，这对视点的选择是极大的挑战。唯有精细合理的视点安排方能将摄影机也变成电影的一个隐性角色，而顾长卫深厚的拍摄功力最终使其达到了这一要求。影片中视点的不断变换和转移成功让观众注意到了它的存在，如和马小军一起躲在床底的视点，在泳池高台上俯瞰不断攀升的马小军的视点等。此外，镜头的过度曝光使影片的画面总是充满着阳光，甚至给人以阳光过剩的感觉，这也正是主人公附加在这段记忆上的一抹明媚。在马小军与米兰“相识”的场景