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中国古代文学史复习题 填空 文学艺术的起源古今中外有不少说法，其中很有影响的如亚里士多德： 模仿说、灵感说，恩格斯、鲁迅、游国恩：劳动说和章培恒、骆玉明：情感说等。 2.《诗经》赋、比、兴的艺术表现手法和复沓的章法和以四言为主的句式。 3.大小谢完成了由玄言诗向山水诗的转变，开山水诗派；鲍照对七言诗的发展作了重要贡献；永明诗为唐近体诗形成奠了基；庾信集南北诗之大成；艳曲兴于南朝，胡音生于北俗，南北朝民歌取得了很高成就。 4.现存神话的主要表现内容是开辟神话、自然神话、英雄神话和传奇神话。 5.教六诗：曰风、曰赋、曰比、曰兴、曰雅、曰颂。 6.汉代叙论结合散文比较发展，代表作家、作品有扬雄《解嘲》、杨恽《报孙会宗书》,刘歆《移书让太常博士》；马援《诫兄子严、敦书》，李固《遗黄琼书》；班昭《为兄上书》,徐淑《答夫秦嘉书》等。 7.《东皇太一》、《东君》、《云中君》、《大司命》、《少司命》是对天神的热烈礼赞；《湘君》、《湘夫人》、《山鬼》、《河伯》是神与神，人与神的恋歌，而实际上反映的是人世间普通男女间的爱情生活；《国殇》是悼念为国牺牲将士的颂歌。 8.骈文经历了汉魏、两晋、宋齐、梁陈的发展，被 唐代古文 运动冲击以后就式微了，直到清代才复兴。 9.清代诗经学家姚际恒说“《诗》之中无不具备”，可见《诗经》内容极为丰富，至少包括了婚恋诗、农事诗、征役诗、宴颂诗、怨刺诗和周史诗这几大类诗歌。 10.从武帝到东汉中叶的200余年, 赋家辈出,作品众多：司马相如、扬雄、班固、张衡,被誉为“四大赋家”；司马相如及其作品代表了汉代散体大赋的最高成就；其次班固的《两都赋》开创了京都赋的范例,张衡的《二京赋》, 是东汉散体大赋的力作。 二、名词解释 1.春秋笔法：又称微言大义。原指《春秋》作者以一字：“寓褒贬，别善恶”来表明尊王攘夷、正名定分的思想倾向的写作方法。后来，人们把文笔蕴藉含蓄、带有所谓“微言大义”并暗寓褒贬的文字也称为春秋笔法。 2.对话体：即通过一定的情景，模拟二者(通常是两人)对话的内容。对话体与其它文体不同的特征在于，它体现了对话者的在场性，因此也容易让读者如同置身于当时的语境之中，聆听古代贤哲的教诲，生动而形象。 3.楚辞：诗歌体裁的一种。楚辞是在公元前4世纪即战国后期，继《诗经》古朴的四言诗体后，产生在中国南部楚国地方的一种新诗体，楚辞按其名称本意是指楚地的歌辞，屈原宋玉时代并未有“楚辞”之称，这是西汉学者刘向整理屈宋等人作品汇编成集时名“楚辞”，后代才正式把这一体裁的作品称为楚辞。楚辞依“兮”而咏，语句参差错落。书楚语，作楚声，名楚物，谓之楚辞。楚辞的产生与楚国民间“巫歌”关系密切。由于屈原是其杰出的代表作家，所以楚辞又称为“骚”或者“骚体”。 《楚辞》:诗歌总集。西汉末年，刘向把战国时屈原、宋玉和汉代淮南小山、东方朔、王褒等人的“楚辞”作品编辑成书，命名为《楚辞》，凡16卷。东汉的王逸为之作注，成《楚辞章句》，凡17卷。历代为《楚辞》作注者甚多，除王逸的《楚辞章句》外，较著名的有宋代洪兴祖的《楚辞补注》、宋代朱熹的《楚辞集注》、清代王夫之的《楚辞通释》和蒋骥的《山带阁注楚辞》等。 散体大赋：汉代辞赋的一种形式。这类作品从战国时期纵横学说发展而来，其文风与先秦诸子有很大联系。篇幅较大，结构宏达，一般都在千字以上。善于铺陈、夸张的手法，富丽的辞藻。侧重铺写宫苑、京都、宫殿、山川等壮丽事物，帝王的政治、军事、祭祀等重大活动，以及帝王贵族声色犬马、畋猎驰逐等生活。主旨则既美且刺，其效果往往是“劝百讽一”，空有讽刺之名，而似贬实褒、似讽实劝地为统治者扬威颂圣。多采用主客问答式，赋文一般由序、正文（主客彼此夸耀）、结尾（往往以一方向向另一方向诚服作结）。序和结尾一般用散文，正文以韵文为主。其代表作品有：枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》《上林赋》，扬雄的《长杨赋》《羽猎赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》。 6.骚体赋：汉代辞赋的一种形式。骚体赋抒情浓郁，句尾多缀有“兮”、“些”等楚地方言调节音韵，实际上是楚辞的发展和变种。因此汉代人常把它的产生和发展同楚辞紧密相连，称为辞赋。骚体赋的代表作有贾谊的《吊屈原赋》和《鵩鸟赋》。 7.小赋：赋体文学中最有生命力和价值的一类。兴起于汉代，盛行于魏晋南北朝，唐宋以降一直绵延不息。在内容上侧重于抒写个人的心志，或托物言志，或咏物抒情，也有针砭现实之作。在艺术上继承着大赋的铺排手法，但语言较汉大赋朴素得多，手法精巧灵活、风格多样，有的清丽自然，有的感情激切。汉末的抒情小赋还有诗意化的倾向。张衡的《归田赋》、赵壹的《刺世疾邪赋》、蔡邕的《述行赋》、祢衡的《鹦鹉赋》都是较有名的作品。《左传》虽不是文学著作，但从广义上看，仍可说是中国第一部大规模的叙事性作品。比较以前任何一种著作，它的叙事能力表