云陵园与生死镜像.docVIP

云的陵园与生死镜像 　　“艺术家的工作，就是让不可见的成为可见。” 我在近黄昏之时去看了《云的陵园》。这是瑞士艺术家伊夫Yves Netzhammer）为第三届深圳独立动画双年展创作的最新装置作品。动画双年展本月初在深圳华侨城创意园开幕，将持续三个月。尽管在这次展览上，参展的艺术家众多，来自世界各地，但伊夫“从各个方向都可以看到作品” 《云的陵园》是一个结合了动画视频与镜像装置的作品。整个作品有一间小房间那么大，由许多块镜子与屏幕组成。房间呈几何形，其间摆放着几何立柱和球体。几何与镜面叠加，建构了多重空间。在这个重叠的空间里，播放着一幕幕无言的画面：孤独玩耍的熊、宛若迷失在森林里的小鹿、岸边纠缠的情侣、独自结束生命的人偶……以及，闯入这个幽暗空间里的，观看者的镜中映像 观看者在镜中的出现，宛若一个打破空间的闯入者，使得一切改变了。尤其是，随着参观者越来越多，屏幕上的映像也在成倍叠加，最终喧宾夺主，生者的喧嚣，踏破了死者的寂静。《云的陵园》，变成了一场诡异的死亡公演 镜子是一个富于意味的物件，它可以带来生命，也可以打破虚实。“虚”与“实”界限的打破，一开始会令人产生不适感，但渐渐的，闯入者会适应虚拟世界，甚至沉溺其中，就像镜像迷宫中的爱丽丝一样。德勒兹谈论刘易斯 而伊夫“我需要做一个放在展览中心位置的装置，所有人都看得到它。镜子是一个非常好的选择。它是一个与身份相关的物件。人人都能在里面看见自己，也看到他人。镜子外是一个世界，镜子里是另外一个世界。你看见自己的样子，又看到他人的影子，非常微妙。” 伊夫Roche Building 1） 与许多习惯了应付媒体的艺术家不同，46岁的伊夫些时髦的套话，异常耿直。我问起他之前在民生美术馆所做展览中的作品，《自然、恐惧、实体》――这是一个墙面绘画与影像融合的项目。他告诉我，这个名字是中国的朋友取的。“我永远也不会取这样的名字。我取的名字会更加图像化一些。看到标题，你可能不知道我要说什么，类似于《云的陵园》这样。”伊夫 即使是“创作灵感”这样循规的问题，他也感到“不容易回答”。“这是一个很难进入的问题。你可以从中看到时间、空间和身份。”伊夫”只要对生活本身有兴趣，你就可以找到表达的方式。” 这个瑞士人看起来比实际年纪要年轻许多。这或许与他的眼神有关，其中有一些飘浮在空中的东西，倔强地不肯落到地上，让他比同龄人灵动。在伊夫“动”，或者说“变化”。使用图片或文字，是非常明确的表达方式，但这其中的直观表达“也许太多了”。静止的形象，宛若盖棺论定的结论。而在动态的画面，一切都没有完结――尤其是循环播放的画面，有“结束即开始”的无穷意味 “在这里，你会看到各种变化，一个椅子，一个人偶，一切在变化。你就像看到生活一样。”伊夫待这次展览的主题：“时间/无间。”他回答道：“时间与空间是一个很大的问题，人人都可以说上两句。不需要给它一个确切的定义。它有很多入口。即使在一个装置里，你也可以找到很多种进入方式。其中有非现实的部分，又与现实空间相联系。就像是VR，它是真实的，又是记忆的，是一种混合。时间就是一切。” 许多人第一次看到伊夫咪、小鹿、熊、猴子……他的装置作品，也带着一种游戏般的戏谑色彩，构图与线条往往简洁明快。然而，这种“孩童气”，绝非“天真烂漫”，相反，它是如戈尔丁《蝇王》一般的、孩童的残酷与冰冷 “我们与动物是非常接近的。我们总是很努力地让自己不像动物，但很遗憾的是，有时候我们依然是。”在《自然、恐惧、实体》中，内茨哈默罕见地使用了蚊子作为象征――他很少用到体积如此小的动物。在这个项目里，内茨哈默用电脑绘制了许多图画，再将之与动画结合起来。他的想法，是让这些动物“旅行”，让它们找到另外一个世界 那么，其中的动物又是如何选择的呢？“这些动物都和我们有联系。我总是选择和我们有联系的动物，是的。这就是我的语言。我会选择不同的物体来进行创作表达，有时是一件家具，有时是一个动物，用来表达感受的自由。”内茨哈默告诉我 伊夫“非艺术”家庭。“我的家庭中没有任何一个人是艺术家，他们也不相信这些。实际上，正相反。我的家人都是工程师。他们相信逻辑与技术，认为自己可以懂得一切。他们总是告诉我，你应该如何做计划。而我怀疑一切。”伊夫 他的家乡沙夫豪森，除了美丽的风光，还以轻工业闻名。那里的制表业十分有名，著名的IWC万国表就以沙夫豪森为基地。伊夫内茨哈默的姐姐就在IWC任职。实际上，这是一个典型的机械师家庭，从内茨哈默的祖父那辈，到他这代，家族中一直有人从事与机械打交道的工作。然而，“物极必反”仿佛是一种必然。伊夫 　　“在我很小的时候，就开始思考这个问题，想知道自己究竟是怎样的。”内茨哈默对我说。一开始，他也像家人一样，从实用出发，在苏黎世艺术与视觉