中国传统绘画与书法(传统绘画部分).ppt

中国传统绘画与书法 纪保超 郑州轻工业学院易斯顿美术学院 中国传统绘画的特点 中国传统绘画以“线条”为主要造型手段，强调笔墨的变化和情趣，注重对物象神韵和艺术家个人情思的表达，主观表现的特征十分明显。 强调笔墨变化和情趣 借物抒情， 托物言志 清 明 上 河 图 中国画的分类 画面内容：山水、花鸟、人物 表现形式：工笔、写意 从设色上分：水墨（五墨六彩）、青绿（石青、石绿为主）、金碧（加上泥金，金碧辉煌）、浅绛等 浅绛山水 工笔人物 写意花鸟鱼虫 一、中国画的形式美 大小横竖不同的画幅中，通过构图 将点、线、形、色等形式因素，按表现需 要有规律地组合起来所呈现的多样统一的 美感。 中国画形式美因素二、 中国画笔墨基础及其表现 一、中国画笔墨的基本知识 画中三昧，舍笔墨无由参悟。 ——黄宾虹 骨法用笔 ——南齐?谢赫《六法论》 生死刚正谓之骨 ——五代?荆浩《笔法记》 意存笔先 画尽意在——唐?张彦远《历代名画记》 笔墨之妙,画者意中之妙也。 ——清?方薰 《山静居画论》 中国画笔墨与审美趣味 中国画笔墨是传情达意的，是思想情感的一种具体表现； 审美趣味不同，其笔墨形式亦不同。 《踏歌圖》南宋?馬遠﹝約 1190 ~ 1255﹞絹本?設色192.5 x 111 cm 《万壑松风图》宋?李唐﹝1066—1150﹞絹本?設色188.7 x 139.8 cm 《溪山清远图》 宋?夏奎 纸本?墨色 46.5 x 889.1cm 《四景山水图? 春》宋?刘松年﹝约1155-1218 ﹞ 絹本?設色41.3 x 69.5cm 《鹊华秋色图》（局部） 元?赵孟頫﹝1232~1298﹞ 纸本?设色 28.4x90.2 cm 《富春山居图》（局部） 元?黄公望﹝1269～1354 ） 纸本?墨色33 x 636.9 cm 《桐阴清梦图轴》 明?唐寅﹝1470—1523 ﹞纸本?墨色62 x 30.9 cm 《庐山高图》 明?沈周 ﹝1427～1509 ﹞ 纸本?设淡色 193.8 x 98.1 cm 《可菊草堂图卷 》（局部）明?文徵明 ﹝1470一1559年 ﹞ 纸本?墨色26.5×101cm 《郊外游春图 》 明?仇英 ﹝1482—1559 ﹞ 绢本?设色 71×96.5cm? 《八大山人谱》 清 ?朱耷 ﹝1626~1705﹞ 纸本?墨色 51×36cm? 《莲社图》 清 ?石涛 ﹝1630一1724﹞ 纸本?墨色 331×376cm 《钟馗醉酒》 清 ?金农 ﹝1687--1763﹞ 纸本?设色 123.5×55.8cm 《梅花图 》 清 ?汪士慎 ﹝1686~约1759 ﹞ 纸本?墨笔 113．3 ×50．2 cm 《竹石兰蕙图 》 清 ?郑燮 ﹝1693~1765 ﹞ 纸本?墨笔 186.5×96cm??? 《雪中送炭图》 清 ?任颐 ﹝1839～1895 ﹞ 纸本?设色 138.5×68.5cm??? 《墙根菊花可酤酒 》 清 ?吴昌硕 ﹝1844 ～1927 ﹞ 设色?纸本 136×46.5cm 《蛙声十里出山泉 》 齐白石 ﹝1864一1957﹞ 纸本?设色 129 ×34 cm 《山水画轴 》 黄宾虹﹝1865-1955﹞ 纸本?设色 81×33cm 《爱恨胡》张大千﹝1899～1983﹞ 纸本?泼墨泼彩 76.2 ×264.2 cm 《牧牛 镜心 》 李可染﹝1907—1989﹞ 纸本?设色 68×46cm 《矿工图 王道乐土》 周思聪﹝1939～1996﹞纸本?水墨 177X236 cm 中 国 画 创 作 技 法 构图基本形式法则 1.构图体现创作思想 2.构图基本的形式法则——对立统一 1.构图体现创作思想 明代赵左论画：“章法不用意构思，一味填实，是补纳也，焉能出人意表哉？” 2.构图基本的形式法则——对立统一 1、布势与整体——“形式线”、“布势”、“布意” 2、主体突出与宾主呼应 3、虚实与疏密 4、善藏 5、纵横与开合 6、均衡与变化 7、空白的运用 构图是表现作品内容的重要因素与手段，是作品中全部绘画艺术语言的组织方式。 中国人物画线描的起源和演变 新时期时代 《舞蹈文样》 1、中国线描人物画的起源与毛笔的使用紧密相连。在新时期时代马家窑文化的彩陶上发现的《舞蹈文样》就有最早的线描。由此奠定了中国画以线造型的基础。 2、战